Развивающиеся мультики от 1 года: Мультфильмы для детей от 1 года смотреть онлайн

Английские развивающие мультики ⋆ IQ BABYPALACE

Главная » Блог » Английские развивающие мультики

Сегодня многие родители стремятся начать обучение своего ребенка английскому языку как можно раньше. Ведь это стало уже не способом саморазвития, сколько необходимостью.

Знакомство с языками, следует начинать как можно раньше. Но в игровой форме, а не в дидактической манере заучивания слов.

Детей не надо пичкать информацией только ради того, чтоб потом похвалиться подруге, какой у вас наиумнейший ребенок и знает как будет собака на инглише.

Детей вообще не надо использовать в своих корыстных целях (чтоб все считали, что вы — гениальная мама, английский уже с 2 лет с ребенком учите).

Это необходимо делать не для похвалы, наград и восторгов соседей и зависти подруг-мам. А из-за осознания полезности и важности этих навыков в жизни подрастающего поколения.

Это — ваш вклад, ваша помощь детям в познании мира и его многообразия.

Причем большое количество разных разнообразных обучающих программ — не помогает делу. Too much! Достаточно выбрать 2-4 основных программы, которые понравятся вам и вашему ребенку.

И хорошим инструментом в деле являются Мультфильмы на английском языке.

Это один из лучших помощников в обучении английскому языку. Дети любят мультики и с удовольствием смотрят их много раз подряд. Поэтому мультфильмы на английском языке помогают решить сразу много задач обучения иностранному языку малышей:

• у ребенка не встает вопрос «зачем учить эти слова»;
• ему интересно смотреть мультфильм и он с удовольствием повторяет фразы героев;
• мультфильмы помогают ребенку не только узнать и выучить новые слова, но и усвоить звуки английской речи;
• повторяемость – если ребенку понравился мультфильм, он готов смотреть один и тот же мультик раз за разом, пока не выучит его наизусть.

Мультфильмы на английском языке

И вот подборка youtube каналов где на наш взгляд вы найдете хорошие мультфильмы на английском языке.

1. Серия развивающих потрясающих мультфильмов «Word World» — с юмором и легкостью. Гениальная идея сделать героев и предметы, состоящими из тех букв, из которых строится слово.

https://www.youtube.com/channel/UCBw1f-rtxT8NAJleU_HKCtA

2. Abc Song — еще одна хорошая серия обучающих мультфильмов. Детям нравится. Так же для изучения английского языка рекомендуем детские песни Матушки Гусыни «Mother Goose»

https://www.youtube.com/c/Cocomelon?sub_confirmation=1

3. Bob the train — веселое изучение английского языка с милым паровозиком. Деткам нравится.

https://www.youtube.com/channel/UCdtn2lX0irVHd-MRHBmYuFw

4. Magic English — Семья, Приветствие, Друзья и другие темы с любимыми героями мультфильмов.

5. Мультфильмы Disney и Pixar в оригинале — хорошая идея поставить ребенку любимый мультфильм про Бэмби или Маугли на языке оригинала.

Наверное, для детей до 5 лет этого набора более чем достаточно. А вообще рекомендуем отдать ребенка в руки профессионалов, где он может изучать английский язык в группе детей, с носителем языка и квалифицированным педагогом.

Развивающие мультики для самых маленьких (от 1 года) | хайп новости

Под развивающими мультиками для самых маленьких детей (от 1 года) подразумевают познавательные, воспитывающие и обучающие видеоролики о предметах и явлениях окружающего мира. Они способствуют развитию интеллекта, воображения, обогащению знаний малышей. Такие мультфильмы обычно очень яркие и насыщенные. Как правило, они включают в себя песенки, четверостишья, призывы хлопать или топать вместе с мультипликационным героем.

Под развивающими мультиками для самых маленьких детей (от 1 года) подразумевают познавательные, воспитывающие и обучающие видеоролики о предметах и явлениях окружающего мира. Они способствуют развитию интеллекта, воображения, обогащению знаний малышей. Такие мультфильмы обычно очень яркие и насыщенные. Как правило, они включают в себя песенки, четверостишья, призывы хлопать или топать вместе с мультипликационным героем.

Содержание статьи

Восприятие грудного ребенка

Очень хорошо, когда родители начинают знакомить ребенка с развивающими мультсериалами как можно раньше. Обычно это происходит в возрасте 11−12 месяцев. Однако стоит помнить, что в столь раннем возрасте не рекомендуется сидеть у телевизора более 20 минут в день.

Груднички по-своему воспринимают окружающий их мир. Хоть они и не способны осмысливать все происходящее, но слушать новые звуки очень любят. Именно для такого возраста и созданы детские короткометражные видеоролики, в которые включены самые разнообразные успокаивающие мелодии, колыбельные песни.

Груднички по-своему воспринимают окружающий их мир. Хоть они и не способны осмысливать все происходящее, но слушать новые звуки очень любят. Именно для такого возраста и созданы детские короткометражные видеоролики, в которые включены самые разнообразные успокаивающие мелодии, колыбельные песни.

Очень хорошо, если взрослый, просматривая мультфильм для самых маленьких с 1 года вместе с малышом, будет комментировать все происходящее. Это будет способствовать:

• познанию мира растений и животных;
• развитию речевого аппарата;
• формированию элементарного представления о строении тела человека;
• развитию концентрации внимания.

Основной целью мультиков для детей от 1 годика является преподнесение информации об окружающем мире на интересном доступном уровне глазами вымышленных персонажей. Важно учесть, что годовалому или полуторагодовалому малышу трудно воспринимать на слух сложные диалоги, поэтому их должно быть по минимуму.

Основной целью мультиков для детей от 1 годика является преподнесение информации об окружающем мире на интересном доступном уровне глазами вымышленных персонажей. Важно учесть, что годовалому или полуторагодовалому малышу трудно воспринимать на слух сложные диалоги, поэтому их должно быть по минимуму.

«Выбирать следует мультипликации, которые несут в себе добро, прививают ответственность, учат слушать родителей. Характерной особенностью является то, что такие развивашки не предусматривают половой принадлежности — это значит, что один и тот же ролик можно показывать как мальчику, так и девочке.»

Влияние возраста на содержательность

Обучающие мультфильмы для детей от двух лет более содержательны. Они направлены на формирование более объективного и целостного представления о мире, помогают развиваться психическим процессам и эмоциональной сфере ребенка. Такие мультики чаще всего встречаются в форме увлекательных путешествий, герои которых выполняют разнообразные задания познавательного плана.

Обязательно наличие музыкальной составляющей: веселых песен, несложных танцев, смешных шуток и действий. Учитывать пол ребенка нет необходимости. Главное, чтобы содержание сериала носило воспитывающий и развивающий характер.

Основные задачи мультсериалов для детей от двух лет:

• знакомство ребенка с животными, растениями, городами и странами;
• положительный пример в воспитании;
• полезное развлечение и времяпрепровождение.

Содержание мультиков для деток от трех лет предусматривает развитие ребенка с помощью всевозможных ребусов и загадок в ходе забавных приключений и способствуют раскрытию его творческого потенциала. Основное требование, предъявляемое к ним, — отражение определенного смысла (например, урок, обучающий рисованию какого-либо предмета и т. д. ), сущность конкретных жизненных вопросов. Такие видеоролики могут завлечь ребенка на более длительное время.

Классификация по направлениям

Каждый мультипликационный фильм можно объединить в одну или несколько групп, в зависимости от того, о чем рассказывается в этом фильме. Несмотря на то что таких групп может быть много, для целей развития детей раннего возраста выделяют две основные группы обучающих мультипликаций:

Животные. Развивающийся малыш знакомится с домашними животными и обитателями зоопарка, сравнивает и различает их по размеру, цвету и даже звукам. Основное преимущество таких мультфильмов заключается в том, что они играют очень важную роль в формировании навыков осуществления основных мыслительных операций (анализ, сопоставление, сравнение, классификация, систематизация).

Животные. Развивающийся малыш знакомится с домашними животными и обитателями зоопарка, сравнивает и различает их по размеру, цвету и даже звукам. Основное преимущество таких мультфильмов заключается в том, что они играют очень важную роль в формировании навыков осуществления основных мыслительных операций (анализ, сопоставление, сравнение, классификация, систематизация).

• Изучение цвета, цифр, названий предметов. С их помощью научить свое чадо различать основные цвета спектра и считать на пальчиках не составит никакого труда. Вся информация преподносится в увлекательной и игровой форме, что способствует эффективному запоминанию.

Возможное негативное воздействие

На сегодняшний день среди части ученых бытует мнение, что просмотр мультфильмов негативно сказывается на состоянии ребенка. Существенным их минусом, выделяемым врачами-офтальмологами, является ухудшение зрения, поэтому важно четко дозировать время и выбирать для просмотра ребенком короткометражные фильмы.

Специалисты в области педагогики и психологии считают, что частое времяпрепровождение детей у экранов лишает их сенсорного восприятия мира, так как в таком возрасте они способны познавать окружающие предметы и явления только с помощью ощущения и восприятия, а анализировать и устанавливать взаимосвязи между увиденным в сюжете малыши еще не могут.

Однако все это не повод лишать ребенка захватывающих путешествий и общения с персонажами из виртуальной реальности. Стоит помнить, что все хорошо в меру. Перед тем как демонстрировать развивающие мультфильмы для детей от 1 года, взрослые должны просмотреть их сами. Так можно оградить свое чадо от нежелательного содержания. Чтобы свести к минимуму негативное влияние развивашек на детей и извлекать из них максимум пользы, достаточно придерживаться нескольких несложных правил:

Хорошее качество и звуковое сопровождение.

Хорошее качество и звуковое сопровождение.

• Отсутствие агрессии и элементов насилия любого вида.
• После просмотра обязательно обсуждение увиденного с простейшими элементами оценки и анализа поступков главных героев.
• Организация просмотра обучающих мультиков для детей 1 года — только в первой половине дня (чтобы не перегружать неустойчивую психику и слабую нервную систему ребенка перед сном).
• Соблюдение безопасного расстояния для глаз (не менее 2−3 м).

Примеры популярных мультфильмов

Ежегодно развлекательная индустрия производит множество анимационных лент для детей. Однако значительная часть из них является продукцией низкого качества, которую нельзя рекомендовать к просмотру малышам.

Сегодня наиболее популярными развивающими мультиками для самых маленьких являются:

«Малышарики». Мультфильм — своеобразный аналог «Смешариков». Этот развлекательно-образовательный проект, разработанный студией компьютерной анимации «Петербург», охватывает различные стороны жизни с помощью образов своеобразных и неповторимых героев: Барашка, Нюшеньки, Лосяша и многих других. Каждая серия длится не более пяти минут, но даже этого времени достаточно, чтобы заинтересовать ребенка и способствовать познанию им окружающего мира.

«Малышарики». Мультфильм — своеобразный аналог «Смешариков». Этот развлекательно-образовательный проект, разработанный студией компьютерной анимации «Петербург», охватывает различные стороны жизни с помощью образов своеобразных и неповторимых героев: Барашка, Нюшеньки, Лосяша и многих других. Каждая серия длится не более пяти минут, но даже этого времени достаточно, чтобы заинтересовать ребенка и способствовать познанию им окружающего мира.

• «Фиксики». В основе сюжета лежит жизнь маленьких человечков, о которых люди узнали совсем недавно. Оказывается, они живут в различных машинах и приборах и ухаживают за ними, устраняя неисправности и поломки. Средняя продолжительность серии — 5−6 минут. Кроме того, особую пользу можно извлечь из песенки главных героев («А кто такие фиксики? Большой-большой секрет!»), пропевая ее вместе с ребенком.
• «Лунтик». Главный герой мультсериала, Лунтик, представляет собой забавное существо, случайным образом попавшее с Луны на нашу планету. В каждой серии он вместе со своими друзьями отправляется в захватывающие путешествия и узнает что-то новое и полезное.

«Уроки тетушки Совы». Это один из лучших образовательных сериалов для самых маленьких зрителей. Мудрая тетушка Сова и ее помощники обучают счету, хорошим манерам, правилам безопасности и многому другому (подходящие по содержанию серии нужно самостоятельно подбирать с учетом возраста малыша).

«Уроки тетушки Совы». Это один из лучших образовательных сериалов для самых маленьких зрителей. Мудрая тетушка Сова и ее помощники обучают счету, хорошим манерам, правилам безопасности и многому другому (подходящие по содержанию серии нужно самостоятельно подбирать с учетом возраста малыша).

• «Даша-следопыт» (другой вариант: «Даша-путешественница»). Эта американская девочка уже популярна во всем мире. Сам мультфильм включает в себя интерактивное содержание (то есть он подразумевает активное участие и включение в диалог онлайн с мультипликационными персонажами самого ребенка), поэтому лучше всего подходит для детей от 2−3 лет, конечно, его можно использовать и раньше, но в таком случае добиться осознания малышом сюжета вряд ли получится.
• «Нуки и его друзья». Обаятельный плюшевый медвежонок по имени Нуки вместе со своими друзьями складывает пазлы, играет в самые разнообразные игры, отправляется в невероятные и захватывающие путешествия, тем самым способствуя развитию воображения и памяти маленьких зрителей.

«Ми-ми-мишки». Проект анимационной студии «Паровоз», выпущенный еще в 2015 году, рассказывает о жизни двух неразлучных товарищей — бурого медведя Иннокентия и медвежонка по имени Белая тучка (которое, к слову, говорит само за себя). Мультфильм учит ребят ценить дружбу и воспитывает бережное отношение и любовь к природе.

«Ми-ми-мишки». Проект анимационной студии «Паровоз», выпущенный еще в 2015 году, рассказывает о жизни двух неразлучных товарищей — бурого медведя Иннокентия и медвежонка по имени Белая тучка (которое, к слову, говорит само за себя). Мультфильм учит ребят ценить дружбу и воспитывает бережное отношение и любовь к природе.

• «Три кота». В этих короткометражных видеороликах зритель знакомится с тремя игривыми и забавными котятами: Коржиком, Компотом и Карамелькой. В каждой серии они встречаются с определенными трудностями и вместе ищут выход из сложившейся ситуации.
• «Маша и медведь». Этот мультсериал любим не только детьми, но и их родителями. Главные герои — маленькая озорная девочка Маша и терпеливый, сильный Мишка. По характеру они абсолютные противоположности, но это не помешало им стать лучшими друзьями и дарить зрителям массу ярких, положительных эмоций, незабываемых впечатлений.

«Не стоит забывать о добрых советских мультиках, экранизированных по мотивам русских сказок и литературных произведений.»

Из них к самым широко используемым и популярным среди малышей и их родителей можно отнести:

«Антошка»;

«Антошка»;

• «Кораблик»;
• «В лесу родилась елочка»;
• «Мойдодыр»;
• «Колобок»;
• «Муха-Цокотуха»;
• «Ладушки, ладушки…» и многие другие.

«Большинство из этих мультфильмов можно бесплатно скачать в интернете. Таким образом, разрешать своему ребенку с самого раннего возраста смотреть мультфильмы или нет — личное дело каждого родителя. »

Они являются одной из неотъемлемых составляющих счастливого детства и при грамотном подходе станут отличными помощниками в обучении и воспитании, будут способствовать развитию малыша и приносить только пользу, ну а мамам подарят драгоценные минуты свободного времени.

Источник наш сайт: https://vseposlerodov.ru/rebenok/zdorove-i-razvitie/razvivayushhie-multiki

Киса (все серии) — развивающие мультики для детей от 1 года — Плейлисты с канала ТВ Деткам — Мультики для самых маленьких

Ферма чисел [4]

Чуча Веселкин — развивающий интерактивный мультик [7]

Обучающие песенки для малышей [5]

Киса (все серии) — развивающие мультики для детей от 1 года [7] Киса — сие развивающий мульт про небольшего котика Кису и его друга Мыша. Киса и Мыша выручат малышкам помнить новоиспеченные слова и определения, ннапример, грузовик, корабль, портальный кран и т.п. Дети понимат как они ввыглядят. к чему нужны и какой-никакую содействие они оказывают людям.

Раскраски с доктором Машинковой [3] Развивающие мульты — обучим цвета с Врачом Машинковой. Небольшая неглупая девченка включая знает все все об машинках и подсобляет им в беде, теперь же Врач Машинкова станет их малевать в различные цвета, дабы дети побыстрей их помнили!

Бимс (Bims)- развивающие мультики для малышей [3] Мультфильмы для детей — Балка (Bims) — сие увлекательные и познавательные летописи для наиболее небольших. Бимы это удивительные и весьма дорогие фантастические существа, живущие в колдовской государстве. Они очень остроумные и обожают проделывать разные поручения. Видите все серии мультфильма Балка!

Три Котёнка — музыкальный развивающий мультфильм [6] Развивающий мульт для деток про добрые стиля и закона действия дома и на свежем воздухе. Напевайте с нами развеселые песенки и ни в какое время не позабудете, как верно себе водить 🙂

Новые мультики канала ТВ Деткам [18]

Грузовичок Лёва Малыш [13] Новоиспеченный три d мульт — Грузовик Лев Малютка (все серии).Грузовичок Лева отыскал себя друга, а конкретнее скопил его из конструктора! Знакомьтесь — сие Лева Малютка! Теперь же машинки играются дружно: играют в мяч, берут инженер и обучат букв с Экскаватором Масей.

Машины Загадки (все серии) — развивающее видео для детей [5] Развивающее видео для деток и 3D мульт — Автомобиля Тайны — сие развивающие коньки, в каких Маша станет замысливать малышкам и собственному другу Жирафу тайны про машинки. Отгадать протест будет нетрудно, а Маша подаст подсказку — покажет деткам мультик-конструктор про данную машину. Малютка увидит также как из какой-никаких долей возможно эту авто скопить, и, конечно легко угадает ответ — ведь он будет в рифму наиболее тайны!

Пеппе (все серии) развивающий мультфильм для детей от 3 лет [7] Мульты для деток про мальчугана Пеппе, его сестренку Беббе, их семью и приятелей. Пеппе и Беббе растут и узнаютт мир, бранятся, примиряются, тоскуют друг в отсутствие друга. Любая серия — сие новоиспеченные раскрытия для детей! Давайте сделать их разом!

Развивающие видео [19]

Новинки в 3d [0] Все наиболее новоиспеченные мульты в 3d

Считаем с Полой (все серии) — развивающий мультфильм [2] Абсолютно всем, кто обожает развивающие видео и мультик Дарья Путница (Dora the Explorer ) обязан нравится новоиспеченный развивающий мульт «Считаем с Пустотелой» (Counting with Paula). Основные герои мульта — наилучшие товарищи! Любой денек они считают неизвесно где увлекательные развивающие игрушки, играются в добрые забавы для деток, пускаются в странствие, проделывают поручения для детей, дабы добиться цели, как Дорвея с Сапогом. И Постоянно обучат числа!

Учимся читать с Грузовичком Левой [0]

Умные машинки все серии подряд [0] Неглупие машинки — сие развивающий мульт для наиболее небольших созерцателей. Сие мультфильмы с симпатичной музыкой, в отсутствие слов. В любой серии пытливые машинки ездят по полянкам и обнаруживают для самого себя множество новоиспеченный и чудес: сооружают пирамидку из колечек, берут плоды и пикули, поделают из их салат. А в пути разгадывают различные игры-головоломки. А когда начинается вечор и закатывает солнышко, они ездятся по собственным домикам и ложатся почивать.

Грузовичок Лёва на испанском языке — Leo la troca Curiosa [0]

Лелико — интерактивный развивающий мультик [0] Лелико — познавательный развивающий мульт про 2 приятелей Обливали и Лико, какие в любой серии играются в какой-никакую то увлекательную забаву, разгадывают тайны и головоломки. Совместно с Лили и Лико дети станут обучаться отличать цвета, помнят геометральные фигуры, понимат значительное про эпохи года, варианты автотранспорта, сладкоголосие приборы, звериных и т.п. Но также товарищи элементарно почитают распевать и плясать!

Сборники мультфильмов [0] Для ценителей видеть мульты и развивающие мультфильмы все серии подряд мы и скопили данную коллекцию. В плейлисте вы отыщите сборники: мультики про машинки все серии подряд, пикули для деток все серии подряд, плоды для детей все серии подряд и всякое разное! Симпатичного просмотра!

Малыши Карандаши [0] Дети карандаши — мультсериал от BabyfirstTV, какой выручит небольшим созерцателям помнить цвета. В любой серии мы избираем один карандаш и расцвечиваем им картину.

Лучшие новогодние мультфильмы! [0] Рождественский мульты и развивающие видео для наших детей. Про новый год, снеговиков, елку, рождественский игрушки и пожелания. Обманываемся новогодним настроением!

Новогодние мультфильмы на ТВ Деткам [0]

Доктор Машинкова (все серии) [0] Мульт для детей про машинки и сервис, в каком трудится небольшая девченка — Врач Машинкова. Оно обожает чинить авто и знает все закона путевого движения. Малышкам станет весьма забавно следить за ее работой, представляться с миром огромных и небольших машин и заучивать правила дорожного движения.

Фрукты и овощи для самых маленьких — развивающие мультфильмы [0] Развивающие и учащие мульты — обучим плоды и пикули. Дети понимат какой-никакие случаются фрукты и пикули, как они глядят и какой-никаких бывают цветов.

Домашние и дикие животные для самых маленьких [0] Обучим звериных: семейные и бешеные звериные для деток — развивающие мульты и видео про зверей, звучания звериных, как сообщат звериные, что они едят, как глядят, в каком месте живут и что обожают сделать — обо этом всем дети станут понимать их наших мультов.

Учим буквы и алфавит [0] Развивающие мульты про азы и азбука, какие выручат вашему малышу помнить букварь и обучаться декламировать.

Учимся считать — развивающие мультфильмы для малышей [0] Развивающие мульты для наиболее небольших, в каких мы станем для начала считать до 3, затем до 5, до 10, до 12-ти, так, чуть-чуть, шаг за шажком, ваш малютка станет заучивать числа и выучится почитать. И уж тем кто теснее выучил счет — матрица умножения — развеселая песенка и развивающий мультик.

Детские Передачи [0]

BabyU — развивающие мультики для малышей [0] Развивающие мульты для наиболее небольших выручат малышкам заучивать и обучать цвета, числа и геометральные фигуры. В мультах множество развеселых песен, излюбленных и интересных героев.

Понравившиеся [0]

Грузовичок Лева на итальянском языке — Leo il Сamion Сurioso [0]

Лучшие мультики 2015 [0] В данном плейлисте вы сможете поглядеть наилучшие развивающие мульты 2015!

Грузовичок Лева на турецком языке — Meraklı Kamyon Leo [0]

Грузовичок Лева на французском языке — Léo le camion curieux [0] Развивающий мультик Грузовик Лев на запошивочном слоге все серии подряд.

Грузовичок Лева — мультфильмы-конструкторы [0] Мульт инженер Грузовик Лев — сие развивающий мультик для детей, в каком основной богатыой — небольшая пытливая и весьма интересная машинка по имени Лева. Грузовичок Лева обожает машинки и различную технику, по этой причине в любой серии он привозит 3Д подробности от конструктора и затевает брать: бетономешалку, грузовик, аэроплан, кораблик, полицейскую авто… И около него это вправду полезно выходит!

Грузовичок Лева Учит Цвета (+мультфильмы-раскраски) [0] Развивающие мультфильмы Грузовик Лева — Обучим цвета — именно это мультфильмы-раскраски и мультфильмы, в каком месте Лев играется с многоцветными кубиками и сооружает пирамидку из разноцветных колечек. Пытливый Грузовичок Лев, как и другой малютка, обожает обучаться неизвестно чему новоиспеченному. По этой причине он предпринимал холст, разноцветные карандаши и стал красовать, малевать и обучать цвета! Грузовичок Лева пишет все, что он видит кругом себе: лазурное небо, травяную траву, гору на ребяческой площадке, многоцветные игра и, конечно, собственные излюбленные машинки: неотложную медицинскую помощь, бетономешалку, грузовик, экскаватор и трактор и прочие. .. Лева станет красовать и малевать, а мы станем именовать во всеуслышанье цвета для детей, дабы они их быстрее помнили!

Грузовичок Лёва на немецком языке — Leo der neugierige Lastwagen [0] Развивающий мультфильм Грузовичок Лева на немецком языке!

Грузовичок Лева на английском языке — Leo the Inquisitive Truck [0] Здесь можно посмотреть развивающий мультфильм Грузовичок Лева все серии подряд на английском языке

Видео для детей [0]

Мэдди и Эдди — геометрические фигуры для детей [0] Мэдди и Эдди — развивающие мультфильмы для детей — геометральные фигуры для деток. Мэдди и Эдди из разных геометральных персон берут разные рисунки. Мульт содействует развитию памяти и воображения малышей.

Кисточка Петти — Учим Цвета [0] Кмсточка Пэтти — видеть все серии подряд возможно в данном плейлисте. Радостна Кисточка Пэтти избирает один краска и расцвечивает в него разные предметы, одежу, пикули, плоды и звериных! Обучим цвета забавно!

Веселые песенки для детей: Лучшие друзья [0] Развеселые песенки-мультфильмы для детей! По какой причине так главно поделится игрушками, умывать ручки, прибирать в собственной комнатке, начищать зубенки — обо этом всем не только в сладкоголосей фигуре скажут наилучшие товарищи!

Мультфильмы про Экскаватор Масю, Веселая Карусель [0] Развивающие мультфильмы про Экскаватор Масю, какой обожает резать в мячики и обучать новоиспеченные слова. Но также Мася с огромным удовольствием играется в прятки! Он выискивает огромные яичка с подарком и берет машинки из конструктора!

Сказочный Домик — развивающий мультик от BabyfirstTV [0] Тайны, забавы, головоломки для детей — это все возможно отыскать в развивающем мульте Фантастический Домик. Элементарно необходимо приотворить дверку колдовской коробки и твоя милость попадешь в небылицу!

Видео для малышей из игрушек [0]

Веселый Кротик — развивающий мультфильм от BabyfirstTV [0] Развеселый Кротик — сие мультик для наиболее небольших созерцателей. Интересный Кротик копает собственные норки в земле и искает истинные «богатства» — пазлы, забавы, задачи и головоломки для детей.

Маленький Художник [0] Мульт для детей Небольшой Живописец сотворен североамериканской студией BabyFirstTV умышленно для небольших созидательных натур! Данный мультик станет совершенствовать фантазия малыша, создавать образный привкус, вдохновлять влюбленность к отличному и усиливать энтузиазм к художеству в цельном.

Привет, Маша! [0]

Как нарисовать. .. [0]

Мультфильмы-раскраски Мои Игрушки [0] Развивающий мультфильм-раскраска Мои Игрушки сотворен умышленно для наиболее небольших созерцателей, почитающих машинки. В любой серии мы станем представлять детей с новоиспеченными машинками, а затем малевать их!

обучающие мультфильмы на английском [0]

Весёлые Детские Песенки [0]

Игрушечная Коллекция [0]

Мультфильмы про Экскаваторы [0] Допускаем явное: практически все дети в экстазе от техники для строительства и мультов про пролетарые автомобиля! А давайте скопим все добрые мульты про экскаваторы в один плейлист 🙂 Симпатичного просмотра!

Грузовичок Лёва все серии [0] Развивающий мульт Грузовик Лев все серии. В данном плейлисте вы сможете видеть мультфильм Грузовичок Лева все серии подряд, в добром качестве, он-лайн безвозмездно и в отсутствие перерыва.

Все мультфильмы студии ЗимЗум [0] Мульты в формате 3Д для наиболее небольших созерцателей. В данных мультиках ездят поезда, носят вертолётики, ездят машинки, берутся паззлы, тикают часики, меняют друг дружку эпохи года. А небольшим деткам всё забавно!

Мультики про Паровозики [0] Наиболее дорогие паровозики для детей: они ездят, напевают, обучатся и поднимают расположение 🙂

Мыльные Пузырьки [0] Развивающий мульт для наиболее небольших Мыльнооперные Пузырьки. Как выучить детей приравнивать и сравнивать? А одинаковые предметы смогут глядеть асбсолютно по-всякому, сделай мы их из иного материала либо нарисуй их различные живописцы… Мы развиваем мышление малыша, предлагая ему ослепительные задачи, рисунки и. .. мульты. В мультсериале Мыльные Пузырьки детки могут следить, как основные герои, мыльнооперные пузырьки, основывают находящийся вокруг их предметы из … мыльнооперных пузырей. Данные предметы общеизвестны малышкам: игрушки, звериные…. А смогут ли дети их разузнать, если набросать предметы чуток иначе, делать их из мыльных пузырей?

Весёлые Нотки — музыкальные мультики [0] Развеселые Ноты — The Notekins — сие примечательный развивающий мульт для наиболее небольших североамериканского телевизионного канала BabyFirstTV. В любой серии мульта небольшие развеселые ноты приобретают письмецо от их известных сладкоголосих приборов и пускаются к ним в краски. А на пути их ожидают сладкоголосие поручения: необходимо резать музыку то звучно, то бесшумно, то невысоко, то приподнято, то скоро, то неспешно… Небольшие созерцатели выучатся внимать музыку и говорить про ее совместно с развеселыми нотами

На Детской Площадке [0] Развивающий 3Д мультфильм для детей от 2х лет

Волшебная Тропинка [0] Мультик для наиболее небольших созерцателей Колдовская Дорожка (Baby Maze) североамериканского подделывала BabyFirstTV на российском слоге.

Избранное [0]

Мультфильмы студии СКАЗКА [0]

Игра в Прятки — Ку-ку, ты где? [0] Мульт для наиболее небольших созерцателей, для детей, какие обожают забаву в «ку-ку». Небольшой кубовый богатыой скрывается от созерцателя за различными предметами, а затем появляет и отрадно орет «Ку-ку!»

Словечки — развивающий мультик для малышей [0] Развивающий мульт для детей СЛОВЕЧКИ. В любой серии мультфильма небольшие созерцатели представляются с непонятно каким новоиспеченным одним словом — звериным, предметом, плодом… Они наблюдают за шикарными картинами на экране разом со забавными «словечкиными», какие посижуют пред экраном и пристально прослушивают комменты диктора.

Раскраска из Мультфильма [0] Развивающие видео для детей от года «Раскраска из Мульта» выручит небольшим созерцателям заучивать наименования цветов, раскрашивая героев из различных мультов.

Лошадка Радуга [0] Развивающий мульт Лошадь РАДУГА североамериканского телевизионного канала BabyFirstTV. Привлекательная небольшая Лошадь пересечет на собственном пути наиболее различные предметы и звериных и расцвечивает их в все цвета радуги.

С Новым Годом! [0] Мульты и мультклипы про Новый год. Сотворите себя и собственным малышкам рождественское расположение!

Развивающие мультики от 1 до 3 лет

Возраст от 1 до 3 лет наиболее благоприятен для развития ребенка. Развивающие мультики от 1 до 3 лет помогут родителям познакомить малыша с окружающим миром.

В этом возрасте ребенок должен узнать о смене времен года, познакомиться с названиями дней недели, геометрическими фигурами, научиться различать цвета, определять форму предмета и его размер (большой—маленький), называть хотя бы некоторые буквы, считать на пальцах и много чего еще.

Развиваем малыша с помощью мультиков

Все достижения ребенка в возрасте от 1 до 3 лет напрямую зависят от того, сколько времени его развитию уделяют мама и папа.

К трем годам малыш превращается в почемучку. Его непрекращающиеся вопросы могут утомлять и раздражать взрослых, но ни в коем случае нельзя оставлять эти вопросы без ответа. Ведь в эти моменты ребенок познает саму жизнь.

Нужно как можно больше рассказывать сыну или дочке обо всем, что находится вокруг: о природе, предметах, животных и людях. Читать как можно больше книг, заучивать стишки и петь песенки.

Хорошую помощь в развитии детей от 1 до 3 лет оказывают развивающие мультфильмы. Сейчас их великое множество, и подобрать подходящий по возрасту и тематике мультик не составит никакого труда.

На нашем сайте вы найдете развивающие мультики от 1 до 3 лет, которые специально подобраны для наилучшего развития вашего малыша

Зоопарк

Мультфильм знакомит ребенка с животными, живущими в зоопарке, а также дает первоначальные знания о форме, цвете и размере, учит сравнению и анализу.

Смотрите здесь: Как говорят животные

Домашние животные

Чтобы познакомить сына или дочку с домашними животными, покажите им мультфильм «Как говорят животные». Этот мультик хорош тем, что помимо «мультяшных» зверюшек малыш может увидеть и настоящее животное и услышать его реальный звук, а не только звукоподражание. О каждом животном рассказывается коротенькое стихотворение. Ребенок с удовольствием будет повторять эти стишки, тем самым развивая свою память и речь.

Из этой же серии мультик «Дикие животные». Сначала малыш видит нарисованного «мультяшного» зверя, а затем — небольшое видео об этом животном, которое сопровождается соответствующим стихотворением.

Учим цвета и цифры. Цветная гусеница

Выучить цвета и запомнить цифры с забавной цветной гусеницей — это так просто! Цветные мячики и кегли, разноцветное мороженое и леденцы помогут малышу научиться считать и определять цвет предмета.

Познакомить ребенка с цветом помогут также мультики:

• Мишки Гришки
• Лошадка Радуга
• Веселая радуга

Мишки Гришки смотреть

Лошадка Радуга смотреть

Малышарики

Мультфильм о детстве героев популярного российского мультсериала «Смешарики».

Маленькие Нюшенька, Крошик, Барашек, Ёжик и другие герои познают основы наук и творчества. Они учатся рисовать солнышко, определять геометрические фигуры, узнают цифры и буквы, и совершают много интересных открытий!

Наблюдая за малышариками, ребенок учится вместе с ними общению, поведению в коллективе, решению спорных ситуаций.

Мультик охватывает все сферы жизни малыша, начиная от момента рождения: его здоровье, процесс познания нового, социализацию, творческое и физическое развитие, труд и т.д.

Множество веселых обучающих песенок придает мультику особую прелесть. Ваш ребенок обязательно полюбит и этот замечательный мультфильм, и его маленьких героев.

Лунтик

Пушистый сиреневый инопланетянин Лунтик, называющий себя «лунной пчелой» и его друзья — насекомые, рыбки, животные — в каждой новой серии учат малыша чему-то полезному и доброму: заботе, настойчивости, вежливости и др.

Мультфильм давно уже завоевал популярность у российских малышей. Он очень яркий, красивый и познавательный.

Развивающие мультики от 1 до 3 лет, при правильном их подборе, могут принести много пользы. На нашем сайте вы сможете найти для вашего малыша самые интересные мультфильмы!

«Ими сложнее манипулировать, чем когда-то нами». Как понять поколение Z

Дети поколения Z очень быстрые, амбициозные, свободолюбивые, отлично разбираются в гаджетах, многие начинают зарабатывать в интернете еще в школе. Взрослым часто сложно угнаться за их темпом, их раздражает, что те постоянно «сидят в телефоне или в компьютере», смотрят короткие видео в TikTok и мечтают о профессии блогера-миллионника. Мы собрали самые популярные претензии старшего поколения к поколению зумеров и поговорили о них с педагогом Димой Зицером и социальным психологом Наилей Бираровой.

Поколение Z поверхностное

«Мы читали русскую классику, а они смотрят видео в ТikTok. Мы читали журналы и ждали свежего номера, а их терпения едва хватает на то, чтобы прочитать короткий пост в соцсетях». Список претензий родителей к детям-зумерам большой, но смысл сводится к одному: нынешние дети — неглубокие личности, им все нужно прямо сейчас, важны эмоции и новизна.

На самом деле, считает социальный психолог Наиля Бирарова, дети действительно растут, подстраиваясь под темп и реалии современной жизни, но это вовсе не говорит о недалекости или неспособности понять глубокие вещи. 

На эту тему

«Претензии в основном появляются потому, что уровни мышления у нас сильно отличаются, но я бы не сказала, что это плохо, многим взрослым хорошо бы поучиться у таких детей и остроте мышления, и навыку адаптации. Родители говорят: «В наше время такого не было». Но примерять не имеет смысла, мы развивались в других условиях. Если некоторые дети не в силах прочитать двухтомник Достоевского, это не говорит о том, что они глупые. Сейчас есть аудиокниги, видеоформат, с помощью которого они могут получать информацию.

Педагог Дима Зицер преподает детям литературу и утверждает, что подростки по-прежнему интересуются и культурой, и классикой, если в этом их заинтересовали родители и учителя.

«Могу сказать, что моим ученикам «Преступление и наказание» зашло так, что они никак не могли остановиться, и мы откладывали переход к другому произведению, — рассказывает педагог. — И давайте по-честному: все ли взрослые читали и помнят романы «Война и мир», «Бесы»? Кто не просто проходил их, а именно читал? Я могу предложить десяток вопросов об этих произведениях, на которые большинство взрослых не ответит. И то, что человек лучше воспринимает короткие тексты, вовсе не означает, что он не способен понять длинный роман или фильм».

© Алексей Дурасов/ТАСС

Современные технологии, по мнению Димы Зицера, помогают сделать уроки интереснее и ярче, поэтому игнорировать гаджеты, запрещать их в школе — неправильно.  

«Современный учитель должен этими технологиями владеть. И рассказывая о той же биографии писателя, можно, к примеру, сделать обычную презентацию, как в 90-х, а можно сказать: «Залезайте в телефоны и поищите информацию о писателе, которая отзывается у вас больше всего». И урок второго типа будет гораздо ярче и полезнее, потому что количество материала, с которым познакомятся дети, будет во много раз больше, чем если я буду переключать слайды с Пушкиным в разных позах. Может ли быть так, что учителю мешают на уроке гаджеты в какой-то момент? Да, конечно, но можно просто сказать: «Уберите, пожалуйста». Подход, когда мы пытаемся сделать вид, что чего-то нового не существует, — непрофессиональный».  

Поколение Z не умеет строить отношения и дружить

Дети-зумеры действительно проводят много времени в интернете, общаются онлайн, а вот вживую — реже. Это беспокоит взрослых, ведь даже молодые миллениалы в отрочестве чаще дружили компаниями, гуляли, собирались на даче у костра и пели под гитару. Дима Зицер предлагает не винить современных детей в том, что они делают это реже своих родителей. 

«Чтобы ребенок пел песни у костра, ходил в гости, дружил, надо показать, как это делается. Надо, чтобы он увидел пример, чтобы человеческое общение было частью культуры семьи, окружения. И они тогда гуляют и дружат. Да, частью их прогулки или дружбы может быть просмотр какого-то видео в смартфоне, ну и что?» 

Наиля Бирарова отмечает, что многие родители не проводят с детьми достаточно времени, а главное, не привыкли с ними беседовать. Внутреннее одиночество побуждает ребенка уходить в Сеть. 

© Алексей Дурасов/ТАСС

«Я сейчас преподаю подросткам в досуговом центре и могу сказать, что у них такое интересное мышление, их так приятно изучать. Но родители их часто не понимают, родители с ними не разговаривают. Многим проще диктовать правила, им неинтересно, что ребенок хочет или не хочет, есть правила, которые надо соблюдать, как в армии. Как тогда навык адаптации и коммуникации будет развиваться?»

Поколение Z слушает ужасную музыку и сидит в смартфоне

Претензии ко вкусам молодежи были, есть и будут, считает Дима Зицер. 

«Это никогда не меняется, просто раньше старшее поколение ругало битлов, рок и рок-н-ролл, а сейчас — другие вещи. Но если ребенок слушает что-то, что мне не нравится, это повод разобраться, почему она ему нравится. Проще всего сказать: «Ну и дрянь ты слушаешь!» Рефлексивный способ — это задать себе вопрос: «Что нравится моему ребенку и почему? Ведь я вообще этого не понимаю».  Если у ребенка есть опыт разговора с родителями на разные темы, он не отвернется от вас». 

На эту тему

Если подростка привлекают группы, которые кажутся родителю вредными, агрессивными, если используют ненормативную лексику, стоит не возмущаться, а постараться понять, почему ребенок делает такой выбор, советует Наиля Бирарова. Что дает ребенку прослушивание этой музыки? Почему ему она кажется привлекательной? Возможно, так он выплескивает агрессию или хочет казаться крутым в компании. Возможно, такую музыку слушают лидеры в классе и ребенок боится быть белой вороной — тогда стоит задуматься о его самооценке и обсудить с ним это. 

«В первую очередь нужно принять, что его выбор может вас раздражать, — говорит Наиля Бирарова. — Потом подойти и спросить: «А что тебе нравится в этом, давай послушаем вместе». Родителю стоило бы не запрещать, а поинтересоваться, что его приманивает, привлекает в этой музыке или в этом занятии». Можно поделиться своим честным мнением, сказать, что вам такое кажется странным или неадекватным.  И умный родитель может сделать выводы. Если ребенок слушает треки с обсценной лексикой или выражается матом, надо смотреть на причину — почему он таким образом самоутверждается? А может, он так сбрасывает накопленные гнев и агрессию? У ребенка часто есть загнанные чувства, которые он не может показать родителю, и ему приходится делать это таким образом». 

© Алексей Дурасов/ТАСС

Лучший способ сократить время, которое ребенок проводит с гаджетами, считает Дима Зицер, — сделать его жизнь интересной, яркой и наполненной. Дети, особенно в возрасте до 7–10 лет, с удовольствием общаются с родителями. 

«В нас заложено удовольствие от человеческого общения. Ребенок предпочтет сделать скворечник с папой или поиграть с мамой, чем смотреть мультики. Ведь ребенок не рождается со смартфоном в руке: мы сами даем его и показываем пример. Если он видит, что папа уткнулся в компьютер, а мама в смартфоне листает Instagram, что он должен делать — взять с полки томик Бунина и начать читать? Мы часто виним гаджеты, время, эпоху, телевизор, но забываем посмотреть на самих себя. А ребенок видит наше поведение, потом он вырастает, и у него хватает силенок вернуть сполна те модели, что он видел с детства». ​​​​​

Чтобы ребенок захотел прочитать, увидеть, услышать правильные с точки зрения родителей произведения, важно выстраивать с ним отношения с раннего детства и сделать так, чтобы качественная музыка, литература, кино были частью семейной культуры, считают эксперты. 

Поколение Z не уважает старших

Важно понимать, что мы считаем неуважением, когда обвиняем в этом детей, считает Дима Зицер.

«Для некоторых родителей фраза ребенка «а я считаю» или «по моему мнению» — уже проявление неуважения. Поколение зумеров гораздо свободнее, чем предыдущее, во многом благодаря обилию информации, которую дети очень быстро находят и обрабатывают. Ими сложнее манипулировать, чем нами когда-то. Они гораздо меньше готовы мириться с насилием в школе и дома, чем мы когда-то. Сейчас они понимают, что если учитель обзывает ребенка в школе — это унижение, моральное насилие, что так быть не должно. Они острее реагируют на несправедливость. Они могут онлайн общаться с ровесниками не только в своем городе, но и из других стран, выяснить, что так происходит не везде». 

© Алексей Дурасов/ТАСС

Педагог отмечает, что современные подростки не только гораздо быстрее мыслят, принимают решения, они хотят и умеют жить здесь и сейчас. Если предыдущие поколения планировали свою жизнь на годы вперед, как бы подготавливаясь к следующему ее этапу — институту, работе, — то нынешние подростки больше всего ценят настоящий момент.

«Это вызывает некоторую оторопь и некоторую зависть, — говорит Дима. — Но мне кажется, что взрослые люди должны уметь справляться и с тем, и с другим. И говорить: «Ну и молодежь пошла!» — это инфантильность, отсутствие минимальной рефлексии. У нас все непохожее на нас вызывает отторжение. «Как же так, ведь мы из одного корня!» Но условия роста у нас были разные». 

Откровенное неуважение к людям любого возраста надо пресекать, но не винить в этом эпоху: хамство и невежество существуют вне времени, считает педагог.  

«Встретить хулигана, который нагрубил бабушке в очереди, можно было и 50 лет назад. И если ваш ребенок ведет себя агрессивно и по-хамски, снова призываю разобраться, почему он это делает, кто его научил вести себя так, где он видел пример и почему перенял его». 

Поколение Z инфантильно

Современные подростки очень амбициозны, но при этом они не считают высшее образование залогом успешной жизни, как было еще в 90-е. Сегодня дети понимают, что интересные им курсы или лекции можно послушать онлайн. Профессия блогера стала одной из самых желанных для подростков, при этом ей не учат ни в одном вузе. Наиля Бирарова считает, что ребенку стоит дать шанс заниматься тем, что ему по душе. 

«Детей сейчас правда привлекает блогерская деятельность — ну дайте ему попробовать. Он поймет, что делать это на профессиональном уровне не так просто, как кажется. Это серьезная работа. Он поймет, что в этом году не поступил в университет, что для него открыты только низкооплачиваемые профессии, и поступит на следующий год. Если нет, родитель может замотивировать, но не давить. Конструктивный диалог всегда лучше ссоры. Если ребенок видит в родителе авторитет, ему будет не так сложно убедить его».

При этом часто родители сами лишают детей самостоятельности, не позволяя им принимать решения даже в повседневных, бытовых вопросах: во сколько есть, что съесть на обед, в какой одежде пойти в гости, какие игрушки взять на прогулку. 

© Алексей Дурасов/ТАСС

«Стремление родителей оберегать детей понятно, — говорит Наиля Бирарова. — Но часто оно превращается в тотальный контроль всех областей жизни ребенка. Родитель решает абсолютно все, не спрашивая его мнения. Некоторые мамы и папы считают странным спрашивать у малыша, что он будет на обед: макароны или гречку, борщ или грибной суп.

На эту тему

Заставляют доедать все до конца, даже если ребенок больше не хочет. Не разрешают носить ту одежду, что нравится их детям, ходить на те занятия, которые им по душе. И тем самым взрослый формирует у ребенка синдром выученной беспомощности. В будущем такому человеку будет тяжело принимать собственные решения и понимать, чего он хочет».  

Поэтому, считает психолог, ребенку важно давать возможность ошибаться и нести ответственность за некоторые свои, пусть и незначительные, решения даже в младшем возрасте. Гораздо эффективнее не запрещать что-либо категорично, а объяснять, почему вы просите поступить тем или иным образом, постоянно находясь с ребенком в дружеском диалоге. 

Карина Салтыкова

Как ускорить игровой компьютер и рабочий ноутбук благодаря Crucial

По мере того, как со временем развивались мощности компьютерной техники, информации, хранимой на компьютере, стало гораздо больше. К сожалению, это существенно замедляет работу всей системы. Жёсткий диск представляет собой «слабое» место ноутбука или системного блока, поскольку до сих пор в его работе применяется механическая часть: крутящийся магнитный диск и головки, считывающие с него информацию. Особенно замедление ощутимо во время загрузки операционной системы. Чтобы решить эту проблему, пользователи применяют твердотельные жёсткие диски (SSD). Вас интересует оптимизация ПК для игр? Или необходимо наладить быструю работу компьютера для других целей? Приобретите специальное оборудование от бренда Crucial, о котором дальше мы поговорим более детально.

Основные свойства твердотельных жестких дисков и чипов памяти

Главной отличительной чертой данных устройств является то, что в них отсутствует механическая составляющая, что обеспечивает меньше задержек во время передачи данных. Обычно скорость, которой обладают твердотельные диски, в два раза больше, что связано с минимальным временем доступа. Более того, они функционируют без шума и используют гораздо меньше мощности. Так что ускорение игрового компьютера или рабочего ПК – несложная задача. Качественный SSD для геймера способен быстро решить этот вопрос.

Многие пользователи компьютеров знают компанию Crucial как надёжный производитель чипов памяти. Это годами проверенная фирма.

Почему многие отдают предпочтение именно этому производителю?

1. Данный бренд принадлежит компании Micron. Вследствие этого подобные модули являются чистокровной памятью.

2. За выбор компонентной базы, основной дизайн, тестирование и сборку несут ответственность не третьи компании, а непосредственно производитель кремния.

3. Модули Crucial уже много лет пользуются широкой популярностью. Нередко именно их рекомендуют пользователи в комментариях под статьями и на форумах.

При покупке памяти Crucial, ни у кого не появляется вопроса, кто является её производителем, как нередко случается со многими другими изготовителями оперативной памяти, у которых отсутствует собственное производство чипов памяти, и они просто закупают их. Кроме оперативки Crucial занимается выпуском твердотельных накопителей. Немало покупателей, протестировавших память и накопители этой фирмы, оценили их надёжность, безопасность, высокое качество и длительный срок службы.

Если вы серьёзно настроены ускорить работу вашего компьютера – присмотритесь к новинкам, которые предлагает известная компания Crucial. Приобретя чипы памяти или качественные твердотельные диски у данного производителя, вы точно останетесь довольны улучшением своего ПК.

Как женщине найти свое призвание и совмещать социальные роли

Анжелика Сулхаева говорит с основательницей «Школы адекватных родителей» Викторией Дмитриевой о семье, карьере, материнстве и как всё это соединить, чтобы получилось гармонично и желательно без ущерба для какой-либо из сфер жизни

А. Сулхаева:

— Здравствуйте! С вами Анжелика Сулхаева. И это «Время женщин» на Радио «Комсомольская правда». Мы говорим об успешных женщинах и с успешными женщинами. И сегодня у нас в гостях максимально позитивная Виктория Дмитриева, социолог, семейный психолог, мама троих мальчишек, популярный блогер, основатель «Школы адекватных родителей», автор двух бестселлеров «Это же ребенок!» и «Это же любовь!». А еще победитель конкурса «Лидеры России. Политика 2020». И член экспертного совета Министерства просвещения России.

Виктория, здравствуйте1

В. Дмитриева:

— Здравствуйте! И телеведущая еще в последние несколько месяцев.

А. Сулхаева:

— Да. У Виктории свое шоу на телеканале «Пятница».

В. Дмитриева:

— Была на «Пятнице» с Региной, была в рубрике «Психология». А потом собственное шоу на «Ю».

В. Дмитриева:

— Круто! Будем говорить о семье, о карьере, о материнстве. И как все эти ингредиенты смешать вместе, чтобы получилось гармонично и желательно без ущерба для какой-либо из сфер жизни.

В. Дмитриева:

— У меня есть ответ на этот вопрос. Он очень короткий из пяти букв: никак. Все записали и пошли жить дальше!

А. Сулхаева:

— Кстати, частое мнение о том, что невозможно, не придумали такого рецепта, когда можно все объединить воедино. И 24 на 7 контролировать все сферы своей жизни.

В. Дмитриева:

— С одной стороны, это частое мнение. С другой, соцсети и даже некоторые СМИ транслируют, что как будто бы где-то есть эти восхитительные люди, у которых семеро детей, все они в белой одежде на идеально чистой кухне своего собственного дома. После того, как мама приготовила им смузи, сходила с ними на пробежку, позанималась йогой, она им читает развивающие книжки. А так же у нее параллельно три бизнеса, муж обласканный. И это мы очень часто видим. Именно поэтому у женщин вопрос. Так, а что я делаю неправильно? Почему она может это все совмещать, а я сижу тут и не могу даже с одним ребенком совместить работу, мужа, уборку и самореализацию?

Конечно, есть миф об успешном успехе, что мы все живем в обществе победителя. А если ты домохозяйка без трех бизнесов, значит, вообще жизнь твоя пошла ко дну. И я стараюсь делать так, чтобы женщин такой миф не мучил.

В. Дмитриева:

— Ты осознанно показываешь настоящую реальную жизнь, где есть место и неудачам каким-то.

В. Дмитриева:

— Да. И грязной голове, которую ты не успела вымыть, потому что укладывала детей спать. И неудачам в работе. И такое бывает. А бывает, что с мужем неделю вроде как пересекаешься, а словом не перемолвишься. Все это бывает. И мы стараемся сделать так, чтобы все сферы жизни были в гармонии. Но иногда в какие-то периоды это не получается. И это нормально.

А. Сулхаева:

— Друзья, не верьте хвастограму.

Давай вернемся к истокам. Если смотреть твой путь к успеху в хронологическом порядке, получается, что ты сначала получила пару высших образований – социолога, семейного психолога, потом вышла замуж. Потом стала мамой. И уже после этого стала популярной. Кто не знает, у Виктории более пятиста тысяч подписчиков в Instagram, собственная программа на телеканале «Ю». И стала ты популярной как эксперт по семейным вопросам. Как ты себя сама для себя позиционируешь? Ты, в первую очередь, профессионал и карьеристка с тремя детьми? Или мама, жена, домохозяйка, но с классными увлечениями, которые еще принесли денег и успеха.

В. Дмитриева:

— Я себя чувствую и позиционирую, как счастливый человек. А счастливый человек может быть и с тремя детьми, и без, и с деньгами, и без. Как мы знаем, не всегда это взаимосвязано. Я против того, чтобы уходить в одно какое-то позиционирование, мол, мамочка троих детей и все. И больше ничего. Или только карьеристка, которая в гору и по головам!

Я считаю, что не обязательно выбирать или-или. Можно поставить предлог «и», но главное помнить, для чего мы это делаем. Карьера не ради карьеры, а ради того, чтобы чувствовать себя счастливой, когда приходишь на работу. Семье не ради того, чтобы галочку поставить, так, штамп в паспорте есть, отметки о детях есть, живем дальше. Нет, семья для того, чтобы чувствовать счастье, когда ты приходишь домой. И главное, что я хочу ощущать, что кто бы я ни была, я счастливый человек. И дальше мы этого счастливого человека наполняем тем, что важно лично мне. А кому-то, и такое может быть, важно вообще другое, чтобы чувствовать себя счастливым.

А. Сулхаева:

— Интересный ход мысли. Вот многие женщины, когда говорят о себе, говорят, что я домохозяйка и это мое призвание. В наше время этот принцип реален? Или это лукавство?

В. Дмитриева:

— Это может быть призванием абсолютно точно. И быть домохозяйкой, и быть мамой – это может быть призванием. Так же, как и быть художником, быть радиоведущей, быть политиком. Это может быть призванием.

Тут другое дело. Важно себе честно признаться: действительно ли это твое предназначение? То, в чем твой талант. Или просто ты так боишься стать еще кем-то, что прячешься в скорлупе домохозяйки или мамочки?

Да, есть такие люди, у которых это призвание. Лично я про себя честно могу сказать, у меня нет материнского призвания. Я не ощущаю себя на сто процентов счастливой, когда я общаюсь только с детьми. И кроме детей в моей жизни ничего нет. Какое-то время мне в кайф, потом я начинаю думать про работу, потом про учебу, про друзей, про мужа. А есть женщины, для которых это естественно и в кайф все время. И они в этом профи.

Например, я, чтобы научиться общаться с детьми, пошла изучать детскую психологию. Это не было в моих инстинктах записано. В моих инстинктах было накормить, чтобы он выжил, обогреть. Но как развлекать ребенка? Для меня это была загадка. Я скупала все книжки типа «101 игра с ребенком до года». Мне это было все сложно. Именно поэтому я в этом стала экспертом, потому что сама сначала захотела изучить.

То же самое касается домохозяйства. Мне в кайф готовить, но только когда у меня есть настроение, силы. Но чуть что – готовить три раза в день по пять блюд, нет. Мне не в кайф. Это не мое призвание. И тут важно честно себе сказать: если тебе в кайф, если ты прямо удовольствие получаешь от нахождения дома, ради бога, это может быть призванием. Но если ты просто прикрываешься, боишься выйти на улицу, на работу из декрета, потому что страшно быть не успешной, не почувствовать этот успешный успех, тогда лучше покопаться и подумать, может, твое призвание в другом?

А. Сулхаева:

— Кстати, как понять, что есть твое призвание?

В. Дмитриева:

— У меня такой чек-лист есть. Конечно, много разных методик определения своего таланта, своего призвания, предназначения. Но я если совсем кратко, то первое – это то, что ты любишь делать. Это очень важно. То, что ты любишь делать в процессе. Не когда ты там когда-то через десять лет достигнешь результата, а то, в чем тебе нравится и процесс. Условно, ты любишь готовить. И тебе прямо в кайф и пойти за продуктами, и найти рецепты, само приготовление, поиск новых вкусов. А не только тогда, когда ты упахалась, готовила, возненавидела всю эту кухню, потом села есть, ну, да, вроде в кайф. Нет, весь процесс.

Первое – это процесс. Второе – это у тебя получается. Потому что есть то, что мы любим, но у нас не получается. Например, я очень люблю петь. Обожаю петь в машине, в караоке. Но я не могу сказать, что у меня это как-то вот восхитительно получается. Поэтому это, скорее, хобби. А бывает наоборот, у нас что-то получается, но мы это не любим. Например, у меня нормально получается убираться дома. Я умею создавать уют. Но сказать, что я кайфую от этого? Конечно, нет. Поэтому нет, это не мое призвание.

Третье – то, за что тебе стыдно брать деньги. Это очень классный критерий. Когда ты делаешь что-то, люди говорят, слушай, ты так классно печешь, можно я у тебя на день рождения своему сыну тортик закажу? И ты думаешь, в смысле? Деньги мне за это платить? Да я тебе так сделаю! Это легко! Хоть три торта.

Почему вам стыдно брать деньги? Потому что для вас это легко. А у многих из нас есть установка, что деньги достаются тяжелым трудом, мол, если ты не упахался, значит, деньги не заслужены. Но нет, это, как раз, маркер вашего призвания. Вам стыдно за это деньги брать, потому что вы вроде в удовольствие, вам нравится, вы не упахались. А вот это самый главный признак. Поэтому всегда обращайте внимание, за что люди вам сами деньги несут, а вы еще и отказываетесь.

И, конечно, то, что дает вам больше энергии, чем отбирает. Когда я придумала свои родительские курсы много лет назад, я помню точно, как я не могла ночами спать, потому что генерила идеи. Мне так нравилось! Мне за это никто не платил. И до денег было как до Луны. Но мне было так в кайф, что я спать не могла, хотя у меня было трое маленьких детей. И тут важно понимать, чем ты готов заниматься, пока тебе еще не платят, что тебе нравится делать и что у тебя получается. И за что тебе даже неловко брать деньги. Вот это, мне кажется, хорошие четыре показателя того, что вы на своем месте. И вы в зоне своего таланта.

А. Сулхаева:

— А вот что делать, если ты понимаешь, что ты занимаешься не своим делом, оно тебе не нравится, но за него тебе платят? И при этом есть дело, к которому душа лежит, но за него не платят и неизвестно, будут ли платить. Поменять все страшно, но и оставаться в той ситуации уже невыносимо.

В. Дмитриева:

— Пока вы занимаетесь тем, что вы не очень любите, но за это платят, начните откладывать деньги на так называемую финансовую подушку, которая позволит вам несколько месяцев заниматься вашим любимым делом, которое пока еще не приносит дохода. Мы – все люди взрослые. Я надеюсь, мне не нужно людям рассказывать про финансовую грамотность. И все эти истории про то, что я не могу откладывать, потому что у меня маленькая зарплата, это миф. Обратите внимание на своих бабушек и дедушек с их крошечной пенсией. У них небольшая пенсия. Но при этом они все время что-то там копят, у них вечно где-то, ты придешь к ней в гости, она тебе еще денег начнет совать – бабушка твоя.

Откладывать можно с любой суммы. Попробуйте и поставьте себе цель. Да, я работаю полгода. Да, мне это не очень нравится, потому что я взрослый человек и у меня есть финансовые обязательства. И я должен их выполнять. Но за эти полгода я постараюсь отложить какую-то сумму, чтобы через полгода заняться своим любимым делом. И не беспокоиться сильно о деньгах.

И дальше любимое дело точно принесет вам деньги. Более того, принесет намного больше, чем то, которое вы не любите. Да, страшно. Первое время оно денег не приносит. Но вы берете этот страх за ручку, говорите, о, страх, я тебя знаю. Привет! Я тоже боюсь. И давай бояться вместе. Пошли вместе в светлое будущее.

Невозможно не заработать денег на том деле, которое ты любишь. Это исключено. Потому что люди, которые будут видеть тебя в этом деле, сами принесут тебе деньги. Придут и закажут твой торт. Скажут, ты так классно общаешься с детьми, можешь с моими посидеть? Или придут и скажут: ты сама себе платье сшила? Умоляю, сшей м не. Ч тебе заплачу любые деньги.

И классный вопрос в этом смысле, если вы не можете найти себя, спросите у своего близкого окружения один вопрос: за что ты готов был бы мне платить? Вы удивитесь, но там будет порой не то, чем вы занимаетесь в своей профессиональной жизни. И вы поймете, что люди видят ваш талант, тогда как для вас он привычный. Вы его сами не замечаете, потому что это внутри вас. Это часть вас. Люди его замечают. И готовы нести деньги, так что голодным вы не останетесь, не переживайте.

В. Дмитриева:

— Класс. Вернемся к твоему семейному бизнесу. Вы с мужем вместе организовали «Школу адекватных родителей»?

В. Дмитриева:

— Сначала эта идея пришла мне в голову. Я пришла к своему мужу, который последние десять лет на тот момент занимался финансами в очень крупных корпорациях. У него там деньги на деньгах и деньгами погоняют. И я пришла к нему, говорю, слушай, я тут такое дело придумала! Хочу бесплатные родительские курсы сделать. Он на меня посмотрел… Мой муж не олигарх, если что. Но посмотрел так, будто к олигарху пришла жена и говорит, хочу салон красоты! Или выставку антиквариата.

Посмотрел на меня, ну, ты, конечно, странная, ну, делай. Вообще без денег? Да, без денег, говорю, хочу, чтобы люди получали пользу, шли и слушали полезную информацию. Про родительство, про детей. Про психологию. Он так думает, так, видимо, третий ребенок, кукушка съехала. Но так как у нас добрые и доверительные отношения, он сказал, что я тебя, конечно, не понимаю, это не мое, но я тебя поддержу. И поддержу не финансами, он не вложил ни копейки на тот момент, да и сейчас, мне кажется, в развитие этого дела. Но он поддержал морально. И технически в том смысле, что когда нужно было найти площадку, организовать какой-то зал, расставить там стулья для наших гостей, он всем этим со мной занимался. И он так кайфанул! Ему так понравилось! Кстати, вот про поиск призвания. Он последние десять лет, когда занимался деньгами, он немножко сник. Он не понимал смысла всего этого. Вроде какие-то миллионы на миллиардах, финансовые корпорации отправляют, но он не понимает, а кому это надо? Вот какому конкретно человеку это помогает? Кто от этого становится счастливее, кроме того, что богатые становятся богаче. Из-за этого немного сник.

И когда он начал мне помогать проводить эти бесплатные родительские курсы, люди искренне подходили в конце лекции, говорили спасибо, вы изменили мою жизнь, я передумал разводиться с женой, не знаю, или мне стало легче с ребенком. Или мой ребенок начал спать по ночам. И тут у моего мужа загорелись глаза: так вот оно как может быть! Оказывается, твой труд может быть кому-то нужен! И можно глаза в глаза получить обратную связь, а не только смс в конце месяца на телефон, а реальное спасибо от живых людей. И тогда он зажегся. И стал заниматься этим не то, что вместе со мной, порой мне кажется, что он занимается этим больше меня. Его это мотивирует, зажигает. И дальше мы это развивали, это стало финансовый проект с каком-то смысле. Но до сих пор мы делаем много бесплатных лекций именно потому, что нашли в этом свое предназначение или призвание.

А. Сулхаева:

— Замечательная история. Тут важно, что все началось с даже более ценной поддержки не материальной, а еще и привело к тому, что твой муж получил ощутимый результат своей деятельности, которой ему не хватало.

В. Дмитриева:

— И я хочу сказать женщинам, которые будут нас слушать, что часто они думают, что самая главная поддержка, которую они могут получить от мужчины – это финансовая. Конечно, говорят, ей легко, какой-нибудь жене олигарха, вот он ей денег даст на бизнес, она все сделает. Знаете, как часто бывает, когда он дает ей денег на бизнес, а потом ими манирулирует, говорит, а вот я тебе денег дал, ты мне изволь тут же дать результат. Выхлоп. И ты мне должна по гроб жизни.

Эти женщины потом самые несчастные, которым когда-то кто-то дал денег на их бизнес. А порой ваш муж не может вас финансово поддержать. Ну, нет у него миллионов в загашнике, чтобы отдать на бесплатные родительские курсы. Но он так вас поддержит эмоционально, что вы вместе найдете и силы, и время, и деньги, и все остальное. И это будет наиболее ценным вкладом, чем какой-то финансовый.

А. Сулхаева:

— Круто. Чему вы учите в «Школе адекватных родителей»? И мне сразу хочется задать вопрос: а неадекватных родителей много?

В. Дмитриева:

— Скажу честно. Конечно, все, кто приходит к нам в школу, они все адекватные. Что я называю адекватными родителями? Это не то, что он идеальный, никогда не допускает ошибок, не срывается на детей и сто процентов счастлив от своего родительства. Нет. Адекватные родители – это которые понимают, что да, я чего-то не знаю, мне что-то непонятно с моим ребенком, но я пойду и научусь. А неадекватные – это те, кто себя кулаком в грудь бьют и говорят, что вот меня лупили и я лупить буду. А нечего с ними разговаривать, еще его мнения кто-то будет спрашивать! Этого мелкого! Личность он какая-то, значит!

К нам уж сильно неадекватные не доходят. И чему мы учим? Мы учим тому, что происходит в вашей жизни после рождения ребенка. Курсов для беременных полно. Я сама их проходила несколько раз. Они полезны, там учат рожать, дышать, смазывать пупок зеленкой после родов. Но это все беременность, роды, пару месяцев после.

А что потом происходит с твоей жизнью? Никто не говорит. И потом происходит самое сложное. Когда ты вроде родил, первые пару месяцев пупок зеленкой смазывал, как-то адаптировался. И вдруг ты понимаешь, что это навсегда. Это кричащее чудо у меня – это не просто поиграться дали. Это огромная ответственность. Он растет. Проходит какие-то психологические кризисы, интеллектуальные и кризисы развития. В три года, в пять лет. И вдруг родители сталкиваются с тем, что они не понимают, что с ним делать. А как ребенка научить безопасности на улице и в интернете? Вот говорят, вот мне вот мои родители передали эти знания. У наших родителей не было интернета. Они понятия не имели, с чем мы столкнемся. И тут мы сталкиваемся с тем, что наши дети в десять лет вовсю сидят в соцсетях больше, чем в обычной жизни. И мы не знаем, как их научить по-другому.

Вот этому мы учим. Учим безопасности ребенка в жизни, на улице и в интернете. Учим первой помощи детям. Что делать, если он подавился, поперхнулся, что делать, если он на детской площадке упал и лежит без сознания, ты стоишь в шоке. Этому нас никто не учит.

Учим, как справляться с бессонными ночами, как ребенка адаптировать ко сну, как его кормить – не кормить. У нас выступают врачи. И очень много психологии. Кризис первого года, кризис трех лет, подростковый кризис. Как все это наладить? Мы учим тому, что, по идее, мне бы так хотелось, чтобы этому нас этому учили в школе или где-то в институте, чтобы мы, получая ребенка, имели какие-то знания о том, как с ним дальше справляться.

Более того, мы делаем большой фокус на отношения людей в браке после рождения ребенка. К сожалению, статистика такова, что большинство разводов случается в первые четыре года после рождения ребенка просто потому, что молодые парень и девушка, которые до этого были влюбленными котиками, вдруг офигели от того, что произошло в их жизни. Оказывается, что они в ближайшие три года спать вообще не будут. Не то, что вместе друг с другом, а в принципе. И, конечно, я утрирую, не у всех так. Но 30% детей не спят очень долго, большие проблемы со сном. И пары не проходят это испытание. Им тяжело. Мужья уходят из семьи, женщины забивают на себя, потому что они погрузились в ребенка. И мы делаем фокус… Почему «родителей», а не «мам молодых», а «школа родителей»? Потому что нам важно эти знания передавать и папам. И нам важно, чтобы после рождения ребенка семья не распалась, а осталась крепкой ячейкой общества.

А. Сулхаева:

— Кстати, о тезисе, что ребенка должна воспитывать оба родителя. Мне кажется, что за последнее время мужчины в этом вопросе сильно продвинулись.

В. Дмитриева:

— Да, это правда.

А. Сулхаева:

— Я знаю несколько отцов-одиночек, которые прекрасно справляются с родительскими обязанностями. При этом в полных семьях, тем более, мужское участие в воспитании ребенка заметно.

С чем это связано?

В. Дмитриева:

— Осознанности, правда, больше. Эволюция, слава богу, не стоит на месте. Мы развиваемся, узнаем что-то новое. И вдруг папы тоже понимают, что, оказывается, с детьми классно, с ними прикольно. И это приятно для мужчины – иметь близкий контакт со своим ребенком. Мужчины сами от этого кайфуют. Но вообще такая история, почему мужчина когда-то был выключен, а сейчас включается, обусловлено еще и социально-историческими нашими условиями, потому что когда-то не так давно в рамках мировой истории была Вторая мировая война, которая унесла жизни миллионов в основном мужчин в нашей стране. И как происходило? Мужчина уходил на фронт. Он мог вернуться, мог не вернуться. Мог вернуться контуженным, инвалидом, недееспособным и прочее. И женщины привыкли рассчитывать только на себя. Они привыкли рассчитывать на себя и максимум на свою маму, потому что она оставалась с ними помогать с детьми. Потом война закончилась. Кто-то вернулся, кто-то нет, кто-то вернулся еще хуже, чем уходил. Женщина снова не может на мужчину рассчитывать. Вот он появился, но толку особо нет. Потом все эти перестройки, когда нужно было просто выжить. Были голодные времена, нужно было пахать и работать. Там вообще не до ухода за детьми. Накормлен, одет, обут, пошел гулять – все. Какие там психологии? Главное, что смог накормить детей.

А вот сейчас, когда чуть-чуть лучше мы стали жить в общем плане, когда вроде не призывают в нашей стране всех мужчин на войну, когда они стали чуть больше дома, чуть спокойнее стала ситуация, что вроде как при наличии круглосуточного супермаркета с голоду мы не помрем. И тогда начинают включаться наши высшие ценности. Про родительство, про близкий контакт со своим ребенком.

Нельзя сказать, что раньше мужчины были не осознанные, а тут вдруг стали осознанные. Нет. Просто раньше мужчинам было просто некогда заниматься деться, ну, последние лет сто. Они то воевали, то пытались прокормить семью. И только сейчас они потихоньку к этому приходят.

В чем проблема здесь? В том, что женщины настолько не привыкли полагаться на мужчин, привыкли, что лучше маму свою попрошу, чем мужа, что это тянется до сих пор. И уже можно рассчитывать на мужчину. Они вот, здесь уже. Нормальные и осознанные! Адекватные. Но женщине все равно как-то типа не мужское это дело.

Я часто встречаю, говорю, почему вы на роды не берете своего мужа? Ну, как? Не мужское это дело. Я вот маму свою возьму. Или: я мужу ребенка не доверяю, он с мамой может посидеть.

И тут уже вопрос к женщинам. Насколько сами женщины готовы довериться мужчинам, доверить своих детей. И понять, что времена изменились. Мы отходим от поствоенного всего кошмара и можно включать мужчину в нашу семью, в наше общество. И в наш лексикон. Посмотрите, «Комната матери и ребенка». Где там отец? «Материнский капитал». Тоже где папа? Нет папы. Будто мама одна заделала этого ребенка. Там клиники какие-то: «Счастливая мама», «Мама и малыш». Где папа? Мимо даже не проходил.

Важно включать мужчину в общественное сознание. И тогда будет проще самим мужчинам общаться с детьми.

А. Сулхаева:

— Получается, ролевая модель, которая годами складывалась в сознании современных женщин, которые вроде как не жили в это время, в другие времена живут, эти проблемы продолжают перехватывать эту эстафету? И сами отодвигают мужчин от…

В. Дмитриева:

— Совершенно верно. Он все не так сделал. Ты не правильно держишь, ты не тем кормишь, отойди, дай лучше я. Откуда это у нас? Мы не родились при войне, не жили. Но наши бабушки воспитывали так наших мам, наши мамы так воспитывали нас. «Ой, надежды на них нет никакой!». «Ой, эти мужчина, ну, как дети!». Откуда это пошло? Все поствоенное прошлое.

А. Сулхаева:

— Что можно с этим сделать в сознании женщин?

В. Дмитриева:

— Вернусь в общественное сознание. Надеюсь, что когда-то у нас уйдет везде это «материнский», «комната матери и ребенка» и так далее. Давайте у нас папа появится в обсуждении. Женщинам важно где-то через себя перешагнуть. И да, немножко страшно, может, оставить ребенка с отцом. Но поверьте, он его не убьет, ничего ужасного не произойдет, даже если он накормит его не брокколи на пару, а сосиской холодной.

А. Сулхаева:

— Все-таки допускает такую возможность?

В. Дмитриева:

— Допускаем. Всем нужно время, чтобы научиться. И мамы не сразу такие идеальные были. И даже если он будет с ним два часа не развивающие тетрадки смотреть, а мультики включит, ничего, это очень важно – их пространство. Папы и сын, папа и дочь. Оно должно быть. Пусть оно не такое идеальное, как мамам хочется.

А. Сулхаева:

— Вернемся к теме лидерства. В одном из интервью твой муж сказал, что ты по природе лидер. И за тобой идут люди. Скажи, в семье тоже так получается?

В. Дмитриева:

— Нет. Не могу сказать, хотя мне кажется, какое сильное качество лидера? Уметь свое лидерство засунуть куда подальше. Вот эти лидеры, которые везде выскочки, вот везде! Где спрашиваешь и где не спрашиваешь, везде он! Это, конечно, можно с ума сойти. И мне кажется, что основное качество настоящего лидера, это почувствовать, когда твое лидерство нужно. И нужно повести за собой людей. А когда можно спрятаться и сказать, разруливайте здесь без меня. Я просто понаблюдаю или отдохну. И вот так у нас происходит в семье. На мой взгляд, у нас в семье два лидера. И мой муж очень яркий лидер, за ним тоже идут. И я. Но мы чувствуем, когда и чья роль. Когда и чья очередь. Например, сто процентов, если я устала, если я никакущая просто, муж это считывает за секунду. И тут же все берет на себя. Все лидерство. И наоборот, я этому только учусь, но когда я считываю, что муж устал, надо подменить, дать ему чуть больше воздуха, я тут же все беру на себя. И даже мне не важно, что там в этот момент: я главная или он.

Мне кажется, что в семьях, даже исследования есть такие, что в самых успешных семьях, которые живут вместе долгую и счастливую жизнь, партнеры умеют быть взаимозаменяемыми во многих вопросах. У них нет жесткого разделения, что ты занимаешься детьми, а я карьерой. Они могут и там, и там друг друга поддержать сменить. Я сейчас, например, на интервью на радио, я могу быть спокойна, что мой муж сделает так, что мои дети как-то уедут из школы и кто-то их заберет. И наоборот: он может заниматься своими делами, зная, что у него есть тыл.

Главное качество настоящего лидера – понимать, когда нужно твое лидерство и когда надо расслабиться, дать возможность другим проявить себя. Мне кажется, что и у меня, и у моего мужа это есть. И очень много лет нашей жизни он был безусловным лидером. Я просто сидела в декрете с тремя детьми. И на нем было все. Но когда я начала как-то развиваться, он тут же брал на себя детей, говорил, так, я понял, сейчас надо. И тут же выставлял меня вперед, как фронтмена, и готов был быть позади. Это крутое качество лидера, мне кажется, которому я учусь у своего мужа.

А. Сулхаева:

— Кстати, по тему развития хочу сказать. В марте в России провели опрос, в ходе которого 50% мужчин заявили, что жене не стоит работать, лучше сидеть дома, сосредоточиться на ведении хозяйства и материнства. Мы решили проверить эту информацию — сходится ли она с общероссийским исследованием и как люди думают в Москве? — и провели свой радиодозор.

Радиодозор. Журналист Радио «КП» Юрий Кораблев задает прохожим самые острые, важные, а порой и беспардонные вопросы.

— Привет, ребята, это Юрий Кораблев и Радиодозор. Сегодня я намерен выяснить, надо ли женщине зарабатывать деньги или можно ничего не делать и сидеть дома? Об этом мы спросим как мужчин, так и женщин с московских улиц.

— Это ее желание, ее выбор. Она может работать. А может сидеть дома.

— А вы хотели бы, чтобы ваша женщина деньги зарабатывала или ничего не делала, а дома сидела?

— Моя зарабатывает, дома не сидит особо.

— Что, если бы вы сидели дома, а она бы работала?

— У нас так и получается.

— Хорошо устроились.

— Когда смотрю на неработающих женщин, у меня часто возникает такая идея, мысль, что, когда я устаю на работе, что я тоже очень хотела бы не работать. Но когда я два-три дня посижу дома, то уже потом понимаю, что это не мой формат, что мне надо работать. Каждая женщина должна работать, просто это должна быть инвестиция в себя.

— Ничего не должна никому.

— Как не должна? А мужу должна?

— Нет, только сама себе.

— Дома должна сидеть, стирать, мыть тарелки…

— Я должна быть счастливой. Если это делает ее счастливой — ради бога, пусть моет тарелки. Если она счастлива на работе, пусть работает.

— А муж? Должен зарабатывать или не должен?

— Должен, конечно.

— Должна работать. Ну, часов 10.

— В свое удовольствие, то есть?

— Да.

— Часов 10 в свое удовольствие. А мужчина много должен работать?

— По 12 часов, максимум — 14.

— Женщина должна сидеть дома или работать?

— Работать. Она тоже должна развиваться. А когда постоянно на кухне, человек тупеет.

— И вот у нее все время с настроением чего-то не то, да?

— Да, пониженное настроение постоянно, ни с кем не общается.

— Вот мужчина приходит с работы, а у нее чего-то настроение не то, нечем было заняться, не к кому было пристать.

— Прийти просто и сказать — я тебя люблю — у нее сразу настроение поднимется.

— Мудрый вы человек!

— Возможно ли совместить счастливую семью и успешную карьеру, на ваш взгляд?

— Возможно. Понимаете, человек должен себя чем-то занимать. Не просто так сидеть. Значит, она, наверное, следит за хозяйством хорошо, муж достаточно зарабатывает. Почему бы и нет? То есть, это тоже имеет место быть.

— Муж что должен делать? Какие у него обязанности?

— Муж приходит с работы, поел и отдыхает на диване, как всегда. У нас мужья что делают?

— То есть, жена должна работать, муж должен работать, но муж после работы ложится на диван — поел и отдыхает, он устал после работы, а женщина еще должна погладить..

— …погладить, постирать, всех собрать и еще себя в порядок привести, конечно.

— Хорошая позиция. Правильная.

— Нормальная.

— Российская.

— Ну а как же? Мы же родились в СССР.

А. Сулхаева:

— Ну, жители Москвы, мне кажется, они как-то попрогрессивнее, полояльнее.

В. Дмитриева:

— Это правда. Я это называют «внутри Садового кольца». У нас тут, конечно, немножко более продвинутые люди, они психологию изучают и какие-то мировые тенденции… Конечно, сложнее, живя где-то подальше… естественно, в Москве могут быть искаженные опросы. Интересно это провести где-то по России, в каких-то определенных республиках — я думаю, что где-нибудь на Кавказе больше мнений будет о том, что женщина должна сидеть дома. Не забываем, что у нас страна настолько огромная, что несколько стран в одной просто, и ответы везде будут разные. Но, во-первых, сразу что мне здесь понравилось или не понравилось… Что вот она должна ходить на работу развиваться. Миф. Пожалуйста, забудьте о том, что ходить на работу — это равно развиваться. Сейчас вообще не хочу никого принизить, но, предположим, кассир — работа? Работа. Ты сидишь целый день — а на самом деле это тяжело… Развиваешься ты при этом? Вряд ли. Но при этом ты можешь, что мужчины называют «сидеть дома», что на самом деле, конечно, не сидеть — я не знаю домохозяек, которые сидят, они обычно бегают, стоят, носятся и прочее. Ты можешь сидеть дома, но при этом ты слушаешь какие-то курсы, ты читаешь книги, ты ходишь на выставки, в театры — и кто тогда больше развивается? Тот, кто работает круглосуточно или тот, который сидит дома? Поэтому, конечно, давно это миф, что работа сразу означает развитие. Я знаю людей, которые ходят на свою работу, приходят с нее и не идут они ни в какой театр, не читают книги, они смотрят сериал восемь сезонов подряд, запивая чайком с чипсиками — и на этом их развитие заканчивается. И так же я знаю людей, которые не ходят на работу, но развиты так круто… они учат языки, делают йогу, еще что-то… поэтому порой работа мешает развитию — это правда. Я много работают, я очень люблю свою работу, но порой ты делаешь то, что ты и так уже умеешь и развития в этом нет, ты просто варишься в собственном соку. И чтобы мне развиваться, я иду отдельно учиться, бросаю работу на какое-то время… то есть, работа с развитием далеко не всегда связана.

А. Сулхаева:

— Хорошо. А обязательно от чего-то отказываться? Совмещать и развитие, и работу, и семью без ущерба для каких-то сфер жизни — бывает такое?

В. Дмитриева:

— Я считаю, что да. Я считаю, что я такой живой пример. Я очень много работаю, но при этом я очень много провожу качественного времени со своими детьми, я хожу со своим мужем на свидания регулярно, то есть, мы занимаемся нашими отношениями осознанно. Я общаюсь со своими друзьями. То есть, конечно, это возможно. Но при этом важно понимать, что иногда в процессе… ну, к примеру, у меня идет крупный рабочий проект и я понимаю, что сейчас мне на две недели нужно забить на друзей, мне нужно попросить мужа, чтобы он больше брал на себя детей… то есть, в эти конкретные две недели мое участие в других сферах жизни снижается именно потому, что я не пытаюсь успеть все. Я не пытаюсь 24 часа в сутки и работать, и с детьми, и с мужем, и т.д. Я стараюсь это распределять. И наоборот бывает, когда я думаю — а уеду-ка я с детьми на месяц летом и забью я на работу, ну, или не совсем забью, но буду работать меньше, или пойду-ка я выходные с мужем проведу и забью и на детей, и на работу. Так тоже бывает. То есть, вопрос жонглирования здесь. Вопрос не в том, чтобы сразу все мячи в руках удержать, а чтобы жонглировать ими так, чтобы ни один не разбился. И важно здесь еще помнить, что из всех мячей, которыми мы жонглируем, все мячи железные или деревянные и только один стеклянный. Это семья и отношения с детьми и с мужем. Вот его если уроните, собрать осколки сложно. А если работа где-то пострадает или где-то вы чуть меньше уделите внимания друзьям, спорту или веселью, то ничего — поднимете потом этот мяч и будете жонглировать дальше.

А. Сулхаева:

— А все-таки рефлексия, когда ты фокусируешься вот на те самые две недели или месяц на чем-то одном, все равно же есть рефлексия, что ты что-то в данный момент упускаешь?

В. Дмитриева:

— Да, конечно.

А. Сулхаева:

— Вот как сказать себе — нет, я занимаюсь этим — и все.

В. Дмитриева:

— Рефлексия хороша тем, что ты можешь это проговорить и с собой, и с теми людьми, которым ты сейчас уделяешь меньше времени. Например, когда я пишу книгу, я выключаюсь на месяц практически из всего остального. Я это прямо проговариваю со своими детьми. Несмотря на то, что им там 5, 8, 9 лет, я им проговариваю — сейчас мама очень заняты, у меня сейчас огромный объем работы, и какое-то время вы будете видеть меня меньше. И я сама по вам скучаю, и я вам обещаю, что я сейчас книгу сдам и мы с вами на месяц уедем отдыхать… То есть, очень важно в этот момент не делать хорошую мину при плохой игре, что называется. Не делать вид, что я вот такая, все успеваю. Нет, важно прийти и честно сказать своей семье — я не успеваю, я рвусь, поддержите меня. сказать это детям, признаться в этом себе. И как только вы себе в этом признались, проговорили это со своими близкими, сразу стало легче. Потому что этот образ мамы-супергероя, которая успевает все, он наконец исчез. И чем чаще это проговаривать, тем лучше. У меня недавно был огромный съемочный процесс — полгода, с командировками, я стала тем самым отцом, который уже не помнит, на какие кружки ходят наши дети. Я приходила и спрашивала — вы фортепиано теперь занимаетесь? Ого, круто! Я очень много об этом говорила со своими детьми, и говорила, что сейчас такой период и я тоже скучаю. Естественно, у меня, например, дружба выключилась в этот момент из жизни, потому что надо выбирать. Это не значит, что мне она неважна, но есть приоритеты и мне кажется, что вот это расставление приоритетов начинается как раз с того, что я не супергерой, я не могу успеть все сразу. Но то, что мне важно, я всегда успею. И на самом деле это закон про каждого из нас. То, что нам важно .мы всегда успеваем. Если нам важно общаться с детьми, вы найдете время даже среди кучи своей работы, примчитесь пораньше, бросите все, уберете телефон и будете общаться только с ними. А если вам это не очень важно, то вы будете стремиться сбежать из дома.

А. Сулхаева:

— Такая же тема со спортом.

В. Дмитриева:

— Абсолютно.

А. Сулхаева:

— Я до недавних пор была именно таким человеком, но в итоге нашла время, когда стало понятно, что в пандемию пора заняться собой. Скажи, пожалуйста, а важно, на твой взгляд, включать детей в проблемы, в дела семьи? То есть, погружать их, чтобы они были полноценными участниками, а не просто зрителями событий?

В. Дмитриева:

— Я считаю, что да, с определенного возраста, конечно, это важно. Важно с ними советоваться, особенно на подлете к пубертату я это называю. Когда еще он не подросток — вот это прекрасное время, когда он еще слушает вас с восхищенными глазами и говорит: мамочка, ты самая лучшая; папочка самый сильный — вот этот период детской влюбленности в родителя, вот тут уже важно его включать потихонечку и начинать спрашивать его мнение, обсуждать — вот сейчас нагрузка у папы по работе, но мы же понимаем, мы поддержим, мы подождем. Или спрашивать, а куда вы хотите поехать отдыха, а на сколько дней? Мы недавно первый раз так у детей спросили, долго с мужем потом думали, потому что они сократили наш отпуск с месяца до 10 дней. Потому что один хотел отметить день рождения в Москве, а второй хотел отметить новый год в Москве и между этими датами очень мало времени получается. У нас трое детей, нам 10 дней — это только чемоданы разобрать. И тут они говорят — а я хочу. И мы понимаем, что надо уважать их мнение, да. Если важно день рождения в Москве с друзьями, если важен новый год со снегом, с Дедом Морозом, с оливье — и если они важные для нас участники семейной системы, значит, мы будем прислушиваться к их мнению. И мы сделали, как они просили. И мне кажется, они это заценили. Но при этом, например, одному сыну у меня 4 года и, если я у него спрошу, когда ты хочешь, он скажет что-нибудь такое… или всегда, или никогда, или ничего не скажет… то есть, тут важно тоже родительскую адекватность включать и понимать, с кем советоваться и по каким вопросам. И еще очень важно соблюдать все-таки иерархию и понимать, что мы советуемся, но финальное решение за нами, за родителями. И мы не советуемся по тем вопросам, которые ребенок решать не должен. Условно, я считаю, что по вопросу разводиться мне с твоим папой или нет, ребенок решать не должен. Или по вопросу а хочешь ли ты братика или сестричку, тоже не он должен это решать, это взрослая ответственность. А по вопросу, когда едем в отпуск — тут можно и посоветоваться.

А. Сулхаева:

— Согласна. Еще одна тема, которую хотелось бы затронуть. Она довольно емкая. Это женское выгорание. Про профессиональное выгорание мы много всего знаем, слышали, читали, а вот женское выгорание как матери, как жены, оно реже встречается как термин и я знаю, что ты пишешь об этом в своем блоге довольно интересно и мне бы хотелось, чтобы наши слушатели тоже поняли, в чем оно заключается, как проявляется, как с ним справляться, какие у него есть симптомы и признаки, и вообще возможно ли с ним справляться без помощи психолога?

В. Дмитриева:

— С выгоранием точно можно справляться без помощи психолога, но если это не запущенная стадия. Потому что выгорание происходит по четырем разным стадиям, я чуть позже скажу, как распознать, на какой вы. Но если вы где-то в начале, точно можно — я сама себя несколько раз вытаскивала за уши из этого эмоционального материнского выгорания. Термин «эмоциональное выгорание» был введен еще в 1974 году и, в первую очередь, действительно применялся с определенным профессиям — врачи, учителя, воспитатели — все те, у кого более длительный отпуск, обратите внимание. Почему им дается более длительный отпуск? Потому что эти профессии в зоне риска по выгоранию. Апочему они в зоне риска по выгоранию? Потому что это монотонная работа, такая рутинная, связанная с постоянным контролем и уходом за зависящими от тебя людьми. То есть, в детском саду воспитательница или нянечка должна постоянно следить за маленькими детьми, которые без нее толком ничего не могут и это очень большая ответственность. И работа это монотонная. Как правило, это режим рутины и т.д. Врач с пациентами — то же самое. Он несет ответственность за их жизнь и здоровья. Большая часть работы врача монотонна. Это нам в сериалах показывают и в кино эти захватывающие операции, какие-то интриги, но часто это монотонная работа с не очень приятным контингентом, который, бывает, не слушается твоих указаний, которому ты говоришь лечись, а он не лечится… А чем отличается работа мамы от этого? Когда у тебя тоже монотонная рутинная работа — то, что мамы называют День сурка — со сложным контингентом, который тебя не всегда далеко слушается, которому нужно по сто раз повторять одно и то же и чья жизнь и здоровье полностью зависят от тебя. Даже по закону ты несешь ответственность за его жизнь и здоровье. А я вам скажу, чем отличается работа мамы. Врач уйдет из больницы домой и у него будут выходные. Воспитательница в шесть вечера закроет группу на ключ и уйдет. А мама не может никуда уйти, она работает 24 на 7. Даже ночью, даже по выходным. У нее есть отпуск, но она едет туда с кем? Со своим трудным контингентом — с детьми. Поэтому мамы выгорают еще быстрее. Если врач может выгореть через 10 лет работы, мама выгорает месяца через три с того момента, как у нее появляется ребенок. Если не дает себе отдых. И вот тут я как раз и расскажу про стадии, как это происходит. Почему о материнском выгорании говорят мало? Потому что опять же мы живем в обществе победителей, где все сильные, успешные и, если ты родила ребенка, то сама хотела и сама виновата, и вообще, все не могут родить, а вот ты родила и должна радоваться. Во-вторых, это считается — ну, устала. Так вот, выгорание материнское — это не просто устала. Это не то, что она два часа отдохнет — и снова веселая. Это совсем другое состояние. И начинается оно с первой стадии — стадии мобилизации. Она опасна тем, что в этот момент мы не чувствуем усталости. Нам кажется, что ребенок — это лучшее, что случилось со мной в жизни, он такой классный, я классная, мы вместе, все супер, я буду и за ним следить, и за собой, и еще спортом заниматься, и еще мужем, три бизнеса открою… и вроде, кажется, куча сил! Если на этой стадии вы переделали все, что возможно, вы неизбежно переходите на вторую стадию. Это называется стадия выдерживания — когда иногда вы чувствуете, что вы устали, а иногда вы даете себе отдых. Иногда вы уже видеть не можете свою семью, детей и это нормально, а иногда это ваши самые любимые и родные и вы хотите к ним. В принципе, на второй стадии живет процентов 80 всех взрослых людей в нашей стране. И это абсолютно нормально. Вторая стадия, когда мы то выдерживаем, то не выдерживаем, то устали, то нет. В чем здесь суть и подвох этой стадии? В том, что мы еще не настолько вымотаны и выгорели, и поэтому часто не даем себе отдых. Вот, сейчас еще потерплю, сейчас еще одного ребенка рожу, ой, сейчас еще один проект на работе возьму… и тут, когда мы уже не чередуем вот это — то устали, то отдохнули, а просто постоянно фигачим, мы переходим на третью стадию выгорания, которая называется стадия невыдерживания. Когда вас уже бесит абсолютно все, вы просыпаетесь уже уставшая, сколько бы вы ни спали. Вас бесит муж, вас бесят дети и, если на второй стадии вы еще фильтруете и понимаете — я сейчас сорвалась, потому что я устала, надо бы мне развеяться, отдохнуть и я вернусь хорошей доброй мамой, то на третьей стадии вам уже кажется, что нет, дело не в вас — это они, сволочи, во всем виноваты, это они к вам не так относятся, ничего не ценят, а я вам тут домработница, что ли, я вам, что, уборщица? И — понеслась. То есть, там самокритика уже отключается и кажется, что это уже не ты устало, а это они все плохие. На этой стадии начинает сыпаться здоровье — вдруг начинают все болячки липнуть, то есть, сильно снижается иммунитет. На третьей стадии полностью выключается либидо — то есть, тебе не то что мужа не хочется, тебе вообще ничего не хочется и никого… вот эта фраза — не трогай меня, убери руки, оставьте меня в покое — потому что ты уже накаленная, ты не можешь воспринимать никакого внимание извне. И ты даже не понимаешь, что с тобой что-то не так, тебе кажется, что это они все не такие. Я часто слышу, что на этой стадии говорят — ой, ты просто устала, тебе надо на свидание, вот секса бы тебе хорошего. Нет, на третьей стадии не надо секса, ничего не надо.

А. Сулхаева:

— А что надо?

В. Дмитриева:

— На третьей стадии ни до свиданий, ни до секса, там бесит все. Там уже слезы на пустом месте, и очень часто на третьей стадии случаются какие-то внезапные вещи. Перелом ноги на ровной дороге или вдруг — раз, загремела в больницу. Так нас организм бережет. Он чувствует — если она сейчас не ляжет в больницу с переломом ноги, например, она сдохнет. Поэтому лучше я ей сломаю ногу и уложу в постель, если она сама не ложится. Но если и на этой стадии никто вам не помог, никто не включился, на третьей стадии, когда ты уже сам не можешь фильтровать, что с тобой что-то не так, конечно, очень важно, чтобы рядом был человек, который понимает — это эмоциональное выгорание, мы ее теряем, сейчас я на себя все возьму, сейчас я помогу и это может быть не муж, это может быть подруга. То есть, я сейчас обращаюсь ко всему — следите за тем, кто рядом. Если вы видите, что человек рядом с вами в таком состоянии и он уже не понимает, то нужно включаться, нужно помогать. И если никто не поможет на этой стадии, то можно скатиться в четвертую стадию. То есть, кажется, что хуже уже быть не может, но я это называю, когда кажется, что ты уже на дне, но тут со дна постучали. Это четвертая стадия, на которой наша психика, наша нервная система настолько выгорела, что она отрубает тебе вообще все — я имею в виду все эмоции. Ты уже не нервничаешь, тебе просто плевать. Вот лежит в соседней комнате твой ребенок — и пусть орет… тебя это уже не бесит. Муж тоже не бесит. Как шкаф. Работа? Та тоже не бесит. Ничего не бесит. Но и ничего не радует. Полная апатия ко всему, полный цинизм начинается. Когда люди пытаются тебе что-то душевно донести, а тебе плевать.

А. Сулхаева:

— Можно и в окно вышагнуть.

В. Дмитриева:

— Обычно на этой стадии не выходят в окно. На третьей выходят, на этой уже нет, им на все плевать. Потому что психика сказала — я не могу справляться с такой нагрузкой, я вырубаю тебе все системы. И вот с четвертой стадии обычно возвращаются либо медикаментозно, либо с помощью психотерапевта, невролога. Но на четвертой стадии, как правило, люди не обращаются за помощью, потому что им нормально. Вот всем рядом с ними плохо, а им — нормально. И часто мы таких людей на четвертой стадии встречаем — какую-нибудь вредную тетку в паспортом столе или какого-нибудь врача, у которого на лице ни одной эмоции. Или учителя иногда такие бывают жестокие к детям. И ты думаешь — как ты можешь быть такой учительницей? Ты же шла работать с детьми! И, поверьте, когда она шла работать с детьми, она их реально любила, она была на первой стадии мобилизации, которая — я буду лучшим учителем города, я изменю систему образования, я все сделаю… Но постепенно она выгорела и теперь ей плевать, и теперь она сидит, смотрит на вас квадратными глазами и говорит — нечетный вторник четного месяца принесите справку… следующий. А нам кажется — почему он такой циничный, этот человек? А он просто на четвертой стадии, все. У него точка невозврата пройдена.

А. Сулхаева:

— С этой стадии еще можно вернуть?

В. Дмитриева:

— Если есть поддерживающее окружение, если человек сам понимает, что что-то пошло не так . Не знаю — муж ушел, дети отвернулись, на работе никто не общается… если он хотя бы немножко фильтрует, конечно, он может вернуться. Благо, сейчас и медицина, и психологи, и все поддерживающие специалисты на том уровне, когда практически все возможно. Но важно уметь отфильтровать. К сожалению, часто эти люди уже не фильтруют и все по фигу. Да, я один, да, меня никто не любит, да, я никогда не люблю, -ну и плевать, вот я такой.

А. Сулхаева:

— У тебя в Инстаграме есть очень хорошие, прямо практические упражнения от эмоционального выгорания, наверное, вот на таких первых стадиях, да?

В. Дмитриева:

— Да, на подлете, что называется. Во-первых, вот упражнение «скорая помощь» — это то, когда вы понимаете, что вы не можете сейчас пристроить никуда своего ребенка, вы не можете пойти лечь спать и не просыпаться 16 часов подряд, нет, вам нужно сделать что-то сейчас. Пожалуйста, будьте внимательны, что эта скорая помощь помогает на чуть-чуть. Как таблетка от головной боли. Но если у вас серьезная проблема, нужно не обезболивающим закидываться, а переструктурировать всю свою жизнь. Эмоциональное выгорание говорит о том, что структура вашей жизни нарушена, вы где-то слишком много взвалили на себя. Я очень часто говорю, что эмоционально выгорают не плохие матери, а те, кто пытались быть хорошими мамами слишком долго. Поэтому в первую очередь нужно менять структуру всей вашей жизни. Значит, вы мало отдыхаете, значит, вы не спите, значит, вам нужна помощь. И важно это осознать. Но пока вы это осознаете, есть скорое и быстрое упражнение. Например, я очень люблю упражнение «эмбрион» — это вы можете делать с ребенком, хоть с пятью. Лягте на кровать или на пол в позу эмбриона и себя чуть-чуть самого покачать. В этот момент мы уходим в ту позу, в которой нам 9 месяцев было хорошо, спокойно и безопасно. Там, где вокруг нас была тепленькая водичка, а питание поступало само по себе. И в этот момент, конечно, наша система организма, даже гормональный фон, улучшается. Потому что нам снова становится вот так безопасно. Достаточно три минутки себя так покачать и можно прямо поприговаривать себе, что да, сейчас тяжело, но я тебя сейчас укачаю, сейчас мы чуть-чуть продержимся и все будет хорошо. Очень важно здесь включать заботливого родителя внутри себя. Не критикующего, который говорит — давай, собралась, моя хорошая, собралась! Нет, без этого волшебного пинка. Я говорю, я никому не даю волшебных пинков, не надо. Лучше какие-нибудь поддерживающие объятия — это намного эффективнее.

Второй способ — это если вы очень злитесь, поколотите диван, побейте подушку об стену, покричите в подушку. Пусть это выйдет через тело. Потому что часто у нас напряжения в теле так много, что нам хочется бить людей. Это то, что называется «руки чешутся». В этот момент, если чешутся — побейте — только не людей, а диван, подушку, покричите подушку. Научите этому ребенка — это крутой навык, не бойтесь, что ребенок испугается, так и скажите — ты знаешь, я так устала, у меня такой стресс, давай мы с тобой вместе поколотим диван. Ребенок будет хохотать, колотить, и вы тоже засмеетесь.

Так же помогает 6-секундный поцелуй. Это когда если муж рядом есть, — мужу понравится точно — шестисекундный поцелуй это не шесть поцелуев по секунде… мы так начинаем целоваться где-то через три года брака. У нас поцелуи с языком уходят куда-то… остались где-то в архиве… вот тут можно даже без языка, если уж так все плохо, но главное, чтобы это был непрерывный шестисекундный поцелуй. Когда у нас такой длительный поцелуй, наш организм считывает, что ты в безопасности. Ну, вы не будете так целоваться с тем, с кем вам не безопасно, да? Когда организм считывает, что ты в безопасности, он даже меняет гормональный фон, сердцебиение, кровообращение, то есть, у вас все системы организма работают по-другому. И точно так же работают 20-секундные объятия. Не короткие объятия, а вот 20 секунд — встали, повисли друг на друге с мужем, головы друг другу на плечо склонили и вот висите так. Можете в этот момент говорить, как это все вас достало, как дети вас замучили, на работе все плохие — но, главное, 20 минут обнимаетесь и тоже ваш организм почувствует, что все хорошо, идем дальше, я в безопасности… То есть, по сути, это 26 секунд в день. Вот когда мне люди говорят — у меня нет времени вашей психологией заниматься, в спортзал идти или еще куда-то, я говорю — 26 секунд в день найдете? Ну, найду, говорят… поэтому я и говорю, что вот эти малюсенькие упражнения лучше практиковать каждый день. Прямо повесьте себе на холодильник — 6 секунд поцелуя, 20 секунд объятий и эмбрион — и уже жизнь наладилась.

А. Сулхаева:

— Это ведь какие-то инстинктивно понятные базовые вещи, которые знает каждый человек внутри себя. Вот то, что ты сейчас рассказываешь, я понимаю, что я к этому прибегаю просто когда у меня плохой день, мне обнять близкого человека очень важно, постоять с ним, поцеловать. Почему некоторым требуется для этого помощь психолога или пойти в школу адекватных родителей?

В. Дмитриева:

— Во-первых, потому, что, конечно, очень многие из нас сильно живут в голове. То есть, мы все в работе, в мыслях, в своих делах… и вернуться к инстинктам сложно. То есть, для этого нужно замедлиться, а мы все время бежим, бежим, бежим… Вот я уверена, те, кто сегодня послушали вот про 20 секунд, они на четвертой секунде уже скажут — ну, все, хватит, уже наобнимались… То есть, мы к инстинктам возвращаемся очень редко. Хотя они призваны нас спасти. Или в позу эмбриона обычно знаете когда люди сворачиваются? Когда плачут. Когда ты рыдаешь сильно, от души, ты волей-неволей сворачиваешься в позу эмбриона, потому что она безопасная. Ну, так не доводите до того, когда вы будете рыдать, сразу ложитесь, уже на подлете!

А. Сулхаева:

— Превентивные меры. Чуть что не так — все, лег в позу эмбриона!

В. Дмитриева:

— Да. И то же самое касается длительных объятий. Вот как кто-то умер, как какая-то трагедия, всех долго обнимают… так это надо каждый день делать, а не когда уже точка невозврата пройдена. То есть, мы просто очень много в голове, поэтому, конечно, забываем про такие простые штуки.

Пять советов.

А. Сулхаева:

— У нас в гостях Виктория Дмитриева, семейный психолог, мама троих сыновей, популярный блогер, основатель Школы адекватных родителей, автор двух бестселлеров. И у нас время нашей традиционной рубрики «Пять советов», в которой наши гости делится самым ценным и важным из того, что знают и умеют. Мы создаем такие чек-листы на самые разные темы, которыми наши слушатели смогут воспользоваться в своих ситуациях. И сегодня Виктория озвучит пять практических вещей, как успешным мамам найти свое призвание, как строить отношения с семьей и совмещать при этом все это с карьерой.

В. Дмитриева:

— Занимайтесь тем, что вы любите и что у вас получается.

Помните, что ваше призвание — это то, за что вам неловко брать деньги.

И помните, что материнство и домашняя работа тоже может быть призванием.

И так как это тоже труд, от него тоже выгорают. Поэтому делайте все, чтобы не уйти в глубокую стадию эмоционального выгорания. А для этого целуйтесь 6 секунд, обнимайтесь по 20 секунд, ходите с мужем на свидания и не пытайтесь быть супергером, помните, что все-таки вы обычный человек.

А. Сулхаева:

— Замечательно. Спасибо большое, что пришла, мне кажется, это была максимально такая духоподъемная, воодушевляющая беседа, которая обязательно поможет нашим слушательницам, особенно если они оказались в ситуации эмоционального выгорания.

В. Дмитриева:

— Надеюсь. Буду рада быть полезной.

А. Сулхаева:

— Это было «Время женщин» на Радио «Комсомольская правда», программа об успешных, сильных и независимых женщинах. Слушайте нас по воскресеньям в 12.00

Детские развивающие мультики от 1 года: описание и варианты

Когда в семье растет маленький ребенок, родители, я должен заново пережить и вспомнить свое детство. Помимо занятий и различных упражнений, малыши любят развлекаться и развлекаться. Итак, любимым занятием нескольких подросших детей являются детские развивающие мультфильмы от 1 года. К выбору того или иного варианта нужно подойти очень ответственно. Ведь красочные и веселые фильмы могут многому вас научить.

Детские развивающие мультфильмы от 1 года до 3 лет

Для начала стоит сказать, что просмотр подобных фильмов должен занимать не более пятнадцати минут в день.Постепенно этот разрыв можно увеличивать. В настоящее время производятся краткосрочные детские развивающие мультфильмы от 1 года. Необязательно отрывать ребенка от телевизора со слезами на глазах. Вариантов таких фильмов для малышей очень много. Вы можете выбрать тот, который придется вам по вкусу.

Fixicas

Очень популярны эти детские мультики от 1 года. У них есть главные герои — Фиксик. Это человечки, которые помогают людям ремонтировать различные техники. Благодаря этому короткометражному фильму малыш узнает, что такое микроволновка, миксер, компьютер или утюг.Также мультфильм поможет привить ребенку чувство ответственности и аккуратности.

«Мульти Мама»

Эти развивающие мультфильмы от 1 года состоят из множества серий. В одном из них ребенок сможет познакомиться с животными и узнать, кто издает звуки. Второго ребенка научат считать в игровой форме. Также есть сериал, где малыш может увидеть детские развивающие мультики от 1 года про машинку.

Фильм иллюстрирован яркими красками.После просмотра ребенок разучивает некоторые формы предметов, а также может разучивать веселые песенки.

Tiny Love

Есть еще детские развивающие мультики от 1 года, но у этого фильма есть одно неудобство. Разделения на серии нет. Время просмотра — около часа. Конечно, для маленького человечка это много. Поэтому маме и папе придется контролировать время, в течение которого ребенок находится у телевизора.

Этот мультфильм рассказывает ребенку разные интересные вещи, показывает животных.Через полтора года можно показывать ребенку вторую серию мультфильма. Длится всего полчаса. Мультфильм «Тини Лав» рекомендуется к просмотру с трех месяцев. Поэтому она считается первой развлекательной программой, которую просматривает малыш.

Старые советские мультики

Наверняка все помнят старые мультики, на которых тоже выросли наши папы и мамы. Возможно, малышу будет не так интересно смотреть мягкие сцены, но эти программы развивают и обучают.К таким мультикам для детей относятся «Ну погоди», «Винни-Пух», «Приключения кота Леопольда», «Приключения попугая Кеши» и многие другие.

Эти фильмы научат кроху добру, дружбе, справедливости и честности.

Резюме и краткое заключение

В настоящее время существует много развивающих детских анимационных фильмов. Они очень яркие, красочные и веселые. Средняя продолжительность одной серии — от пяти до десяти минут.

Однако не стоит забывать и о старых советских мультфильмах.Покажите ребенку такие фильмы и расскажите, что в них хорошего, а чего нельзя. Предварительно ознакомьтесь с содержанием фильма. Дети в этом возрасте быстро учатся, и все схватывают. Ваш ребенок должен правильно развиваться и расти только на правильных шестеренках, подходящих крохе по возрасту.

10 вещей, которые нужно искать в мультфильмах

Содержание

1. Резюме

2. Исторический контекст

3. Главные персонажи

4.Второстепенные персонажи

5. Анализ эссе A + с использованием «Золотого века»

6. Творческий мозговой штурм по теме эссе

7. Темы эссе

Золотой век обычно изучается в австралийской учебной программе в разделе «Область исследования 1 — Текст» Ответ. Подробное руководство по текстовым ответам см. В нашем руководстве по текстовым ответам VCE.

Несмотря на то, что это не один из самых популярных вариантов в текстовом списке VCE, книга Джоан Лондон The Golden Age является моим личным фаворитом по ряду причин.Это роман о детях, выздоравливающих от полиомиелита в доме для престарелых в Перте. С сочувствием и теплотой Лондон рассказывает трагические, но смелые истории этих детей, а также истории их родителей и опекунов.

Роман, по сути, вращается вокруг Фрэнка Голда, венгерского еврея и военного беженца, а Лондон сочетает его зрелый голос с невинностью повествования о взрослении, все это происходит на фоне Второй мировой войны.

Читая книгу, следите за ее литературным или поэтическим языком и следите за общим настроением рассказа.Это будет важным фактором при изучении текста, особенно если вы собираетесь написать творческий ответ на этот текст для вашего SAC. Имея это в виду, я включил письменные упражнения в эту запись в блоге, чтобы вы могли попрактиковаться в творческом написании этого текста.

Если вы пишете аналитически по этому тексту, либо для вашего SAC, либо для вашего экзамена, вы все равно можете выполнять упражнения — каждое из них должно быть в некотором роде проницательным для вашего письма. Также не стесняйтесь смотреть видео ниже; он разрушает аналитическую подсказку для этого текста.

Действие этого романа происходит в Перте в начале 1940-х годов, что дает начало нескольким интересным историческим элементам, которые пересекаются в книге.

Важно отметить, что события романа по большей части происходят в то время, когда Вторая мировая война бушует в Европе. Это важно для понимания предыстории семьи Голд: они — венгерские евреи, сбежавшие из разрушенного войной дома Будапешта в поисках безопасности в Австралии. В частности, мы знаем, что на каком-то этапе Мейера увезли в трудовой лагерь, и что Фрэнку пришлось скрываться на чердаке.

Их венгерское наследие, однако, отдаляет их от других австралийцев, и у них никогда не бывает хорошего шанса обосноваться, всегда чувствуя, что они просто не на той же волне, что и местные жители. Во многих смыслах история Голдса подкреплена трагедией — они не только беженцы от войны, но и молодой Фрэнк заболевает полиомиелитом (известным нам как полиомиелит), что заставляет семью пересмотреть все планы, которые у них были для него. окунитесь в обычную австралийскую жизнь.

Однако Фрэнк был далеко не единственной жертвой полиомиелита в то время — всю страну потрясла волна полиомиелита с крупными вспышками в 1930-40-х годах. Это было довольно нервно и вызвало большой страх у нашей страны и ее активной, уличной культуры. Понятно, что перспективы смерти, паралича и постоянной инвалидности пугали. Пострадали около 70 000 человек, и почти половина из них в итоге умерла. Почти каждый австралиец в то время знал или знал кого-то, кто болел полиомиелитом.

Задание: Вы Ида, составляете письмо Джулии Мараи после того, как Фрэнк поставил диагноз. Кратко (не более 250 слов) изложите то, что вы думаете и что чувствуете.

‍

Ключевые темы и значения

Мне нравится думать, что многие темы в этой книге существуют в диаметральных или противоположных парах. Например, Лондон дает Фрэнку голос, который не по годам мудр, но при этом использует его, чтобы рассказать нежную историю о первой любви. Она также играет на парадоксе, что, хотя некоторые персонажи оказались изолированными из-за произошедших с ними несчастных событий, именно эти события в конечном итоге становятся тем, что их объединяет.

По сути, Лондон играет с множеством этих тематических противоречий, показывая нам, что жизнь никогда не бывает черно-белой, но в повседневной жизни есть множество серых областей.

Центральное место в романе занимают идеи невинности или детства . Эти идеи действительно раскрываются в дружбе между Фрэнком и Эльзой, которые оба находятся на пороге подросткового возраста. Хотя в глазах читателей они настроены как молодые любовники, мы знаем, что они слишком молоды, чтобы по-настоящему испытывать друг к другу романтические чувства.На самом деле их взаимодействия пронизаны чувством невиновности.

Однако, эти взаимодействия также перемежаются чувством зрелости, , желанием большего. Это очевидно в той степени, в которой медсестры не решаются оставлять их наедине друг с другом (даже если их родители по-прежнему полностью им доверяют). На самом деле, эти родители служат важным контрастом. Некоторым удается вернуть магию молодости даже во взрослом возрасте — вспомните, как Ида вновь разожгла свою любовь к фортепиано или Мейер, ухватившись за возможность начать все сначала.В этом смысле невинность и зрелость — это пара тем, которые, что интересно, не всегда встречаются там, где можно было бы ожидать.

Другой ключевой тематический элемент романа — трагедия или несчастья , которые имеют отношение к гораздо более широкому кругу персонажей. Учитывая географическое и историческое окружение рассказа, кажется очевидным, что эти идеи будут играть важную роль в повествовании. Особенно ярким примером является Салливан, который заразился полиомиелитом прямо на пороге взрослой жизни, и читатели не могут не чувствовать потерю из-за того, что могло случиться.

Однако на другом конце этого спектра находится сила , необходимая для того, чтобы справиться с их страданиями. В то время как Салливан обладал неутомимым чувством юмора, другие персонажи разработали другие механизмы, чтобы оставаться сильными перед лицом невзгод. В некоторых случаях можно сказать, что они превзошли или поднялись над своими трагедиями и стали сильнее за это.

Наконец, Лондон также занимается идеей изоляции , которую можно рассматривать как следствие трагедии — персонажи становятся изолированными, потому что они теряют способность общаться с другими, а другие чувствуют себя неспособными общаться с ними.Символично, что госпиталь Золотого века окружен четырьмя дорогами и поэтому отрезан от мира, почти как на карантине. Однако солидарность, и единство пациентов внутри становятся большим источником силы — я оставлю вам подумать о том, что Лондон пытался этим сказать!

Задание: выбрав одну из вышеперечисленных тем, напишите стихотворение с точки зрения воображаемого зрителя романа, описав, как вы воспринимаете / переживаете эти темы в других персонажах.Используйте все пять органов чувств (как вы это видите, слышите, чувствуете запах, пробуете и касаетесь / чувствуете)

Я не слишком много писал о персонажах по ряду причин: с одной стороны, это важно для вы должны сформировать свои собственные интерпретации того, на что они похожи и почему они делают то, что делают, но, с другой стороны, я хотел оставить вам некоторые ключевые моменты, которые нужно учитывать, и / или некоторые важные моменты об их персонажах, которые нужно включить в ваше письмо. Это позволит вам, надеюсь, почувствовать, что вы точно фиксируете их при написании своих объявлений, но при этом не чувствуете себя ограниченным обширным набором черт, которые вы должны задействовать.

Фрэнк Голд

• центральный персонаж, он умный, умный и зрелый (что мы можем сказать по его повествовательному голосу или по тому, как он «звучит»)
• он, однако, еще очень молод, широк- глазастый, любознательный, несмотря на обрушившиеся на него трагедии (подумайте, как он видит свои отношения с Эльзой)
• также значительным является мотив его поэзии; Это не только подчеркивает его зрелость, но и дает ему возможность озвучить или сформулировать свои чувства и переживания в больнице — вы можете попробовать включить в свои сочинения некоторые стихи (либо оригинальные стихи, либо цитаты из романа)

Эльза Бриггс

• еще один центральный персонаж, который становится очень привязанным к Фрэнку (они двое старших детей в Золотом веке)
• она теплая, заботливая и самоотверженная, демонстрируя эмоциональную зрелость не по годам (из-за того, что чтобы нести метафорический альбатрос полиомиелита)
• многое из того, что мы знаем об Эльзе, исходит с точки зрения Фрэнка (хотя мы действительно получаем некоторое представление от нее, а некоторые от ее матери) — как это влияет на то, как мы ее видим? Возьмем, к примеру, использование Лондоном образов, изображающих ее в образе ангела.

Ида и Мейер

• Родители Фрэнка, венгерские евреи и военные беженцы, которые приезжают в Австралию, чтобы очистить свое прошлое и начать все сначала; некоторые из них являются чисто случайными, но есть части их прошлого, которых они охотно и активно избегают, например В пианино Иды
• отмечается, что Венгрия — страна, не имеющая выхода к морю, посреди европейской суеты и суеты с легким доступом к другим нациям / культурам / народам, но Австралия — остров на другом конце света — подумайте, как это влияет на их восприятие изоляция
• с другой стороны, они действительно формируют новые связи с людьми здесь и по-своему; Ида, восстановив свои таланты пианиста, и Мейер, приняв новую работу

Задача: вы Эльза, Ида или Мейер, и вы только что открыли для себя книгу стихов Фрэнка.Что вы думаете и чувствуете по поводу его сочинений? Подумайте о контексте собственного опыта выбранного вами персонажа.

Я уверен, что вы уже слышали это, но любой текст, основанный на написании текста (творческом или аналитическом), можно усилить, диверсифицируя диапазон персонажей, о которых вы пишете. Несмотря на то, что вы уже отличались от большинства студентов VCE, даже написав этот текст (очень немногие люди выбирают его, так что спасибо вам!), Включение более второстепенных персонажей может помочь выделиться еще больше.Я выбрал некоторые из них, о которых, на мой взгляд, интересно поговорить, но не стесняйтесь экспериментировать и с другими!

Салливан

• молодой человек, который заразился тяжелой формой полиомиелита прямо на пороге взрослой жизни, тем самым демонстрируя тему трагедии — однако его чувство юмора остается активным, несмотря на его неподвижность, так что, возможно, он не только является примером эта тема, но также подрывает ее
• Лондон ставит сложный вопрос о том, действительно ли он несчастен или потерпел поражение в результате полиомиелита; нет четкого ответа, поскольку есть много способов интерпретировать его юмор (является ли это признаком силы или это прикрытие внутренних потрясений, выражаемых через поэзию?)
• Помимо юмора и поэзии, его отношения с семьей также могут быть интересным предметом обсуждения, чтобы ответить на некоторые из этих вопросов

Энн Ли

• молодая девушка в больнице, которая очень близка с Эльзой (почти по-сестрински) — как у них сложились эти отношения и как они это имеет отношение к теме единства / товарищества / человеческой связи?
• в частности, она хотела реабилитироваться после того, как полиомиелит лишил ее способности кормить бездельников в ее пустынном городе — подумайте о том, как это тоже может означать силу. / партнер, который живет на верхнем этаже многоквартирного дома в Будапеште; они укрывают Фрэнка на чердаке без каких-либо обязательств, но чисто из-за доброты и самоотверженности их сердец
• снова происходит подрыв того, что значит быть изолированным: с одной стороны, их квартира настолько отрезана от остального мира внизу, и они ведут в значительной степени самодостаточную жизнь вместе, но, с другой стороны, тот факт, что они вместе, означает, что они не полностью изолированы, учитывая силу человеческих связей и в этом контексте

Задача: выберите второстепенного персонажа из этого списка и персонажа из приведенного выше списка основных персонажей и напишите о их первой встрече.Выберите два, которые еще не взаимодействуют друг с другом в рамках романа, например Эльза знакомится с Салливаном

Я надеюсь, что это даст вам некоторые идеи или отправные точки для творческого написания этого текста!

Загрузите PDF-версию учебного пособия «Золотой век» здесь .

Анализ эссе A + с использованием «Золотого века»

Представьте себе это: вы сидите за своим столом, шарите пальцами, осматриваете новый стационарный прибор, который, как вы убедили себя, вам нужен на 12-й год, сопротивляясь желанию проверить свое Телефон.Ваш текстовый ответ SAC придет через две недели. Вы волнуетесь, потому что хотите, нет, нужно на пятерку. Вы решили написать практическое эссе для своего учителя английского языка. Практика ведет к совершенству, не так ли? Вы не спите часами, вкладывая сердце и душу в это эссе. Результат? В +. Где я ошибся?

Вот где я пришел! Написать эссе на пятёрку может быть очень сложно без примеров и конкретных советов. Прежде чем читать дальше, убедитесь, что вы прочитали наше полное руководство по Ultimate Guide to VCE Text Response , чтобы быть в курсе всего.

Я объясню, что можно и чего нельзя делать при написании эссе по теме Золотой век , приведя в качестве примера модельное эссе.

Следующие подсказки будут упоминаться в сообщении;

«Золотой век» показывает, что каждому нужна любовь и признание. Обсуждать.

Планирование: тихий убийца эссе A +

Я уверен, что ваши учителя подчеркивали важность планирования.Если нет, позвольте мне повторить, что хорошее планирование является обязательным для хорошего эссе . Однако надуманные аргументы не принесут вам пятерки. Экзаменаторы ищут сложных аргументов, , обеспечивая множество точек зрения на рассматриваемые темы. В подсказке выше ключевое слово — «обсудить». Это означает, что вы должны обсуждать подсказку, а не слепо соглашаться с ней . Убедитесь, что вы не пишете ничего, что не подошло бы Лондону. ‍

НЕЛЬЗЯ

Не планируйте основные одномерные аргументы. Это может дать вам хороший балл по английскому языку, но не выделит вас как лучшего ученика.

Например:

• Пункт 1: Дети в TGA нуждаются в любви и признании.
• Параграф 2: Ида и Мейер нуждаются в любви и признании
• Параграф 3: Сестре Пенни нужна любовь и признание.

Вышеупомянутые абзацы просто согласны с утверждением, но не вникают во многие аспекты романа, которые могут помочь в написании сложного эссе.

DO

Создавайте сложные аргументы или абзацы с изюминкой! Если вы можете обосновать свой аргумент и он имеет смысл, включите его в свое эссе. Есть много способов ответить на этот вопрос, но мой план выглядит так:

• Параграф 1: Фрэнк Голд жаждет зрелой взрослой любви, а не признания со стороны посторонних или посторонних
• Параграф 2: Ида Голд не ищет признания из Австралии, но любовь и признание со стороны самой себя
• Параграф 3: Альберт требует любви от особого типа отношений — семьи, и Салливан может рассматривать любовь отца как жалость, которую он упрекает

Видите разницу?

Введение: как начать сочинение с УДАР!

Лично мне всегда было сложно начать знакомство.Экзаменаторы будут читать и отмечать тысячи эссе, поэтому, если возможно, начните свое вступление с чего-нибудь, кроме «Золотого века» Джоан Лондон … — отличный способ выделиться из толпы. Хорошее начало необходимо для того, чтобы подготовить ясное и краткое эссе. Вы можете начать с цитаты / сцены из текста! Это не обязательно, но это отличный способ все перемешать. Это мой старт:

Возможно, ничто так не иллюстрирует силу любви и признания, как связь между Альбертом Саттоном и его старшей сестрой Лиззи в «Золотом веке» Джоан Лондон.Многие персонажи Лондона демонстрируют страдание, которое требует сострадания и поддержки для исцеления и роста, чтобы отличать настоящее от прошлого. Тем не менее, Лондон исследует перспективы таких персонажей с разных аспектов травмы и подчеркивает, что любовь и признание не всегда работают на исцеление и созревание. Фрэнк Голд, проживающий в романе «подлый» мальчик, который приспосабливается к новой жизни в Доме для выздоравливающих Золотого века, ищет любви как взрослый, а не вызывает сочувствие как предполагаемая жертва. Здесь любовь и признание не помогают решить проблемы Фрэнка, если они даны с точки зрения постороннего, осуждающего наблюдателя.В том же смысле Ида Голд ищет признания не в Австралии, которую она считает «захолустной», а в признании себя после того, как ее вытеснили из своей венгерской идентичности. Лондон, однако, старается подчеркнуть влияние Салливана на жизнь Фрэнка Голда. Салливан, мальчик всего на несколько лет старше Фрэнка, кажется, доволен своим будущим, своей судьбой, несмотря на то, что он принес в жертву регби и обычную жизнь. В жизни Салливана отсутствует чувство безотлагательности любви и признания, скорее, похоже, что Салливан принимает свою судьбу, независимо от сочувствия или поддержки его отца.Таким образом, Лондон исследует множество способов, с помощью которых любовь и признание могут или не могут лечить раны, нанесенные людям.

Помните, есть много других способов начать сочинение.

Основные абзацы: TEEL или не TEEL?

Я уверен, что вы слышали о TEEL бесчисленное количество раз с 7 года. Тематическое предложение, доказательства, объяснение, ссылка. На самом деле все эти элементы очень важны в основном абзаце. Однако следование жесткой структуре сделает ваше эссе однообразным и однообразным.Также чрезвычайно важно отметить, что вы должны использовать доказательства из нескольких пунктов в тексте , и вы должны убедиться, что ваши абзацы напрямую отвечают на вопрос . Пишите то, что вам кажется естественным, и, самое главное, не злоупотребляйте тезаурусом . Если вы не можете прочитать свое эссе, не копаясь в словаре каждое второе предложение, вам следует его переписать. Если словарный запас не является вашей сильной стороной (это определенно не моя!), Сосредоточьтесь на чистой структуре предложений и веских аргументах.Нет ничего хуже, чем вы неправильно используете причудливое слово .

НЕ

Не злоупотребляйте тезаурусом, пытаясь казаться сложным, и не используйте одну и ту же структуру для каждого предложения. Например:

В мягкой обложке Лондон преждевременно ссылается на Норма Уайта, садовода из Дома для выздоравливающих Золотого века…

Это был преувеличенный пример, полученный в результате поиска синонимов. Как видите, это звучит глупо, а некоторые слова даже не имеют смысла.Я имею в виду, «садовод-уроженец»… правда?

DO

Не перепутайте структуру абзацев! Если словарный запас — ваше слабое место, сосредоточьтесь на чистом языке.

Вот мой:

В начале романа Лондон упоминает Норма Уайта, постоянного смотрителя Дома для престарелых Золотого века. Норм Уайт протягивает Фрэнку Голду сигарету, «как бы говоря, что мужчина имеет право курить спокойно». Здесь наблюдается полное игнорирование правил и условностей, идея, которую Лондон подчеркивает по всему тексту.Эта особенность дает Фрэнку контркультурный опыт, подталкивая его к осознанию того, что он сильный человек, а не просто жертва. Это явный контраст с «младенчеством» дома и используется как свидетельство истинной человечности в эпоху, когда общество судило о нетрадиционном. Франк тоскует по традиционной австралийской жизни после травмы в Венгрии; «Его собственная память… поселилась, как чердак, в передней части его мозга». Забота о нем Хедвиги и Джулии Мараи подтолкнула его к страху и нежеланию доверять, но также вынудила его искать признания в мире, который подвергает остракизму его еврейскому происхождению и диагнозу полиомиелита.Вот почему Фрэнк желает зрелой взрослой связи — любви, которая рассматривает его как равноправного человека. Фрэнк ищет любви и компании Эльзы, поскольку она тоже ненавидит превращаться в жертву, объект жалости. После этого Фрэнк шутит о своих ранах с юмором; «Мы, евреи, должны быть начеку». Эльза видит «взгляд в его глазах, который она узнала», поэтому их связь позволяет обоим персонажам исцеляться. Лондон намекает, что Фрэнку нужны любовь и признание не с точки зрения печального зрителя, а скорее он хочет, чтобы его признали взрослым человеком.

Чтобы узнать больше об использовании правильного словаря, прочитайте «Почему использование громких слов в эссе VCE может заставить вас выглядеть глупее».

Вывод: закрытие сделки

Твердо верю в короткие и четкие выводы. Ваши основные абзацы должны подробно объяснять ваши абзацы, поэтому не включайте сюда какую-либо новую информацию. Достаточно нескольких предложений. Еще раз напишите, что кажется естественным, а что хорошо течет.

НЕ

Не затягивайте свой вывод.Краткость и лаконичность — залог хорошего завершения.

DO

Пишите четко! Начальные предложения, такие как «В конечном итоге…» или «Итак, Лондон…», хороши.

Вот мой:

Хотя к травмам часто относятся с любовью и состраданием, в Лондоне подробно рассматриваются разные точки зрения на эту идею. В то время как Фрэнк Голд требует особого признания, Ида и Мейер ищут подтверждения в себе и своих отношениях, в то время как Салливан спокойно относится к своей судьбе и не жаждет сочувствия со стороны своего отца.

‍
Чтобы узнать больше об эссе A +, вы также должны прочитать 10 простых пунктов английского языка, которые вы упускаете.

В заключение я дам вам упражнение: проведите мозговой штурм и составьте план по теме эссе, показанной в видео ниже. Я бы порекомендовал вам сделать это, прежде чем смотреть мозговой штурм и план Лизы. Таким образом, вы сможете увидеть, какие из ваших идей совпадают, а также потенциально увидеть, какие идеи вы могли упустить. Удачи!

Мозговой штурм по теме эссе Золотого века

[Стенограмма видео]

Вывод в этом видео будет заключаться в том, чтобы использовать второстепенные персонажи здесь и там, чтобы углубить ваши аргументы.Лондон действительно развил всех своих персонажей, чтобы они чувствовали себя трехмерными и реальными, поэтому важно не писать просто о Фрэнке и Эльзе, когда есть так много других, которых стоит затронуть.

Давайте сразу перейдем к справочной информации:

Джоан Лондон «Золотой век» — это роман о детях, выздоравливающих от полиомиелита в доме для выздоравливающих в Перте. Она рассказывает истории об этих разных детях, их семьях и опекунах, уделяя особое внимание ФрэнкГолду и Эльзе Бриггс, молодым героям, которые только начинают испытывать романтические чувства друг к другу.Хотя они, как и многие другие дети, столкнулись с множеством трудностей и неудач, Лондон рассказывает историю надежды и человеческих взаимоотношений во времена страданий.

На этой ноте тема сегодняшнего эссе:

Золотой век — это прежде всего трагическая история изоляции. Обсуждать.

Давайте разберем это приглашение и определим несколько ключевых слов. Ключевые слова, на которые мы обратимся в первую очередь, — изоляция и трагедия. Мы дадим им определение довольно кратко, но не забудьте подумать о них с точки зрения того, как они связаны с романом.В частности, посмотрите, не приходят ли вам в голову какие-нибудь сцены, отрывки или персонажи.

Изоляция — это состояние одиночества или вдали от других, которое может быть связано с чувством бессилия или незначительности. Трагический может означать просто грусть, депрессию и наполненный печалью или « пафосом », но у этого слова есть и литературные значения: вы могли сыграть трагическую пьесу Шекспира и выучили это раньше, но в целом трагическая история сосредоточена на герой, который встречает несчастье и серьезно или торжественно относится к их кончине.Обратите внимание, что в хорошем эссе обсуждаются оба этих термина и затрагивается не только изоляция, но и вопрос о том, трактуется ли она трагически.

Другое важное слово — «в первую очередь». Это слово в подсказке предполагает, что Золотой век — это по большей части об этих идеях — для вас это означает, что вы должны спросить себя, насколько вы считаете их центральными, и спросить, являются ли они наиболее центральными. .

Что ж, это определенно правда, что элементы изоляции и разделения действительно существуют в Золотом веке, но эти темы не являются в первую очередь трагическими идеями в романе — Лондон исследует, как надежда может проявиться во времена трудностей.Фактически, роман в целом несет послание о родстве и надежде, и это будет основным тематическим фокусом, а также основной трактовкой трагических идей. Так как это может выглядеть по абзацам?

Параграф 1: Допустим, что роман действительно вызывает печаль своим часто мрачным тоном и обращением с изоляцией.

Мы видим это через таких персонажей, как Ида и Мейер, которые были отрезаны от мира, спасаясь от войны. разорваны дома и вынуждены перебраться из не имеющей выхода к морю Венгрии на остров на другой стороне земного шара.Их борьба за приспособление вызывается символами — например, черные какаду, которые представляют собой «домашнее, утешительное» предзнаменование для местных жителей, звучат для Иды «меланхолично [и] сурово». В частности, торжественное описание Лондоном Иды как постоянно «хмурящейся» и имеющей «горький ротик, который обычно сжимает сигарету», подчеркивает ее скуку или неудовлетворенность тем, что она оторвана от мира. Их тоска по дому пробуждается через это постоянное стремление к дому, хотя иногда и в более буквальном смысле: Мейер чувствует, что «никогда больше на этой земле… не будет, он будет чувствовать себя как дома, как когда-то.

Точно так же история Салливана Бэкхауза, заключенного в «железные легкие» и физически изолированного от внешнего контакта, также в первую очередь трагична. Лондон развивает этого персонажа и дает ему предысторию — ему «только что исполнилось восемнадцать», и он был «старшим [и] капитаном гребной команды». Это дает читателям представление о жизни, которую он мог бы прожить, если бы не трагедия его состояния. Даже несмотря на его «добродушный характер», его поэзия опровергает внутренний пессимизм — его книга, болезненно озаглавленная «в мой последний день на земле», заканчивается строчкой «в конце концов, мы все сироты».Таким образом, мы можем видеть, каким одиноким он, должно быть, чувствовал себя, когда трагически ушел из жизни.

В этом абзаце мы рассмотрели три разных символа, в то время как многие люди, пишущие в этом тексте, могут просто вводить символ для каждого абзаца, так что это хороший способ действительно показать экзаменаторам, что вы учли все в полной мере. из того, что предлагает книга. Давайте продолжим это, перейдя к…

Параграф 2: Мы не согласны, однако, поскольку роман включает различные другие настроения и тематический материал — в частности, Лондон исследует идеи решимости и надежды во времена трудностей

Теперь первый персонаж на ум приходит Эльза — Лондон использует особенно мощные образы, такие как ее «полупрозрачные», «золотая волна» волос или даже ее «профиль, очерченный светом», чтобы изобразить ее ангельской или элисейской.Для детей Эльза, очевидно, олицетворяет надежду — даже в ее изолированном состоянии ее «изящное и достойное» поведение и ее спокойное принятие того, что полиомиелит «был ее частью», являются смелыми и достойными восхищения.

Перейдем к второстепенному персонажу, который, возможно, был вдохновлен Эльзой — юная Энн Ли, которая была довольно близка с Эльзой, также имеет историю, которая скорее вдохновляет, чем трагедия. Когда полиомиелит впервые нанес ей вред, она обнаружила, что не может поить болванов в своем пустынном городе.В результате она упорствует, «шаг за шагом», чтобы иметь возможность вернуться домой и «напоить жаждущих тварей». Ее сострадание и решимость бороться с изоляцией становятся центром ее рассказа.

Параграф 3: Фактически, роман сосредоточен на надежде, а не на трагедии

Ряд других персонажей демонстрируют силу любви и человеческих взаимоотношений перед лицом невзгод, и Лондон, кажется, сосредотачивается на них. идеи вместо этого. Кроме того, не только дети становятся храбрыми перед лицом трагедии, но и обычные люди доказывают, что они обладают потенциалом силы и мужества.Возьмите Юлию Мараи и Хедвигу, которые прячут Фрэнка на чердаке во время нацистского вторжения в Венгрию. Несмотря на то, что их квартира находится «наверху» квартала, изолирована по высоте, подвешена от мира, они становятся «поставщиками» для Фрэнка. Лондон пишет, что в трудные времена «доброта и бескорыстие были такими же неожиданными, воодушевляющими, как гениальность», и легко увидеть, как эти качества образуют контрапункт трагедиям, пронизывающим роман, позволяя сиять надежде.

И это конец эссе! Возможность исследовать второстепенных персонажей, как это делали мы здесь, — действительно хороший способ показать экзаменаторам, что вы глубже понимаете текст, что вы рассматривали его не только на поверхности главных героев.Золотой век действительно хорош для этого, потому что Лондон так много сделал со своим актерским составом.

Темы для эссе

1. «Близость сделала их сильнее». В «Золотой век» невзгоды смягчаются духом товарищества. Вы согласны?

2. Несмотря на мрачный контекст, Золотой век подчеркивает и отмечает потенциал жизни. Обсуждать.

3. Воспоминания о прошлых успехах и неудачах оказывают сильное влияние на персонажей в The Golden Age .Это точная оценка?

4. «[Я был бы] лисой, преследующей Паломино». Каким образом животные, подобные этим, символически способствуют созданию «Золотого века» ?

5. В основном одиночество определяет борьбу детей в году. Золотой век года. Обсуждать.

6. В каком смысле Золотой век является романом вытеснения?

7. Страх перед неизвестностью пронизывает Золотой век . Это правда?

8.Какова роль семьи в романе Джоан Лондон «Золотой век »?

9. Изоляция в году Золотой век года существует во многих деспотических формах. Обсуждать.

10. На протяжении года «Золотой век» года Лондон привлекает внимание к красоте, а не к страданиям. Обсуждать.

11. Несмотря на свою молодость, именно дети г. Золотой век лучше всего понимают, что значит быть индивидуальностью в этом мире. Вы согласны?

12. Как персонажи из Золотой век учатся, растут и созревают по мере развития романа?

13.Из-за множества различных начальных историй каждый из детей и их семьи в «Золотой век » сталкивается с разной борьбой со своей идентичностью. Обсуждать.

14. «Дом. Она много лет не называла Венгрию так ». Несмотря на всю свою борьбу, Золотые никогда по-настоящему не чувствуют своей принадлежности к Австралии. Насколько вы согласны?

15. Изучите факторы, побуждающие персонажей Джоан Лондон проявлять настойчивость.

Ресурсы

Полное руководство по VCE Text Response

Как написать Killer Text Response Study Guide

Как вставить цитаты в свое эссе, как начальник

Как повернуть текст Ответные эссе от среднего до A +

5 советов, как бросить микрофон, достойное заключение для сочинения

Программы — Центр изучения карикатуры Центр изучения карикатуры

Центр исследований в области карикатуры (CCS) предлагает двухлетнюю степень магистра изящных искусств (MFA), одно- и двухлетние сертификаты и летние семинары с возможностью завершить второй год программы в низком резидентстве.

Как карикатуристы, мы решили исследовать прошлое, настоящее и потенциал комиксов.

В CCS мы решили исследовать прошлое, настоящее и потенциал комиксов. Интегрированная учебная программа школы охватывает такие дисциплины, как письмо, дизайн, рисование и рассказывание историй, и принимает учащихся на самых разных этапах их пути к рисованию. У некоторых уже есть круг читателей, у других больше вдохновения, чем опыта.Инструкторы CCS — это работающие художники, которые также являются превосходными учителями. Вместе мы разделяем радости и печали друг друга и глубоко увлечены успехом друг друга.

CCS признает, что комиксы — это среда, а не жанр. Учебная программа CCS включает Навсикая, Муми-тролль, медицинские комиксы и все, что между ними. Мы замечаем, что комиксы легко объединяют людей всех возрастов, национальностей и экономических слоев, и считаем, что в современном мире срочно необходима способность художника-карикатуриста понимать и делиться открываемыми им историями.

Визуальные повествования — это то, как мы общаемся в эпоху визуализации, и художник-карикатурист, который разрабатывает стратегический визуальный подход, может сыграть важную роль, помогая отдельным лицам и организациям «видеть» больше и лучше общаться. Комиксы могут точно формировать визуальные повествования, быстро доставлять сложную информацию и находить эмоциональный отклик у читателей. CCS побуждает студентов идти на риск для достижения своих художественных целей, создавая при этом гибкую и устойчивую практику.

И, наконец, карикатуры — это динамический визуальный язык, и, как и любой другой язык, его наиболее эффективно преподают посредством погружения. Чтобы эффективно общаться в комиксах, мы просим студентов усердно трудиться и развивать свой голос с помощью непрерывной практики.

Ученые степени и сертификаты

• Магистр изящных искусств (MFA) — двухгодичная очная программа

  • Вариант с низким уровнем проживания на второй год

• Двухлетний сертификат

• Годовой сертификат

Магистр изящных искусств

Двухлетняя программа для получения степени магистра изящных искусств.После завершения одногодичной программы учебная программа второго года строится вокруг годичного дипломного проекта. Дипломная программа 2-го года может быть завершена на выезде или дистанционно в онлайн-программе или по заочной программе с низким уровнем проживания. Программа MFA требует наличия законченной степени бакалавра на момент зачисления. Подайте заявку онлайн прямо сейчас!

Двухлетняя программа сертификации

После завершения одногодичной программы учебная программа второго года строится вокруг годичного дипломного проекта.Второй год может быть завершен на выезде или дистанционно в онлайн-программе или программе переписки с низким уровнем проживания. Подайте заявку онлайн прямо сейчас!

Годовая сертификационная программа

Эта девятимесячная программа (один учебный год) предназначена для быстрого ускорения роста художника-карикатуриста. Преподаватели CCS вместе с часто приезжающими художниками познакомят с множеством инструментов, техник и подходов к рисованию. Будут рассмотрены навыки письма, рисования, графического дизайна, трафаретной печати и работы на компьютере, связанные с издательской деятельностью.Подайте заявку онлайн прямо сейчас!

Приемная

Щелкните здесь, чтобы получить информацию о приеме в Центр карикатуры МИД, двухгодичной и однолетней программах.

Программа

Снимок требований учебной программы по годам, курсов по семестрам, общего количества кредитов, необходимых для завершения.

ГОД ПЕРВЫЙ: СЕМЕСТР 1

• Студия мультипликации I 4.5 кр
• Сессия рисования с натуры / Рисование с натуры 3 cr
• Публикационная мастерская I 3 cr
• Обзор нарисованного рассказа I 3 cr
• Выезд на семинар художников I 3 cr

Всего зачетных единиц, 16.5

ГОД ПЕРВЫЙ: 2 СЕМЕСТР

• Студия мультипликации II 4.5 кр
• Издательская мастерская II 3 cr
• Обзор нарисованного рассказа II 3 cr
• Выездной семинар художников II 3 кр.
• Сессия рисования с натуры / Рисование с натуры (необязательно)

Всего зачетных единиц за семестр 13,5

ВТОРОЙ ГОД: 1 СЕМЕСТР

• Дипломная работа I 6 cr
• Дипломный семинар I 3 cr
• Профессиональная практика 3 cr
• Приглашенный семинар художников III 3 cr
• Сеанс рисования жизни (необязательно)

Всего зачетных единиц за семестр 15

ВТОРОЙ ГОД: 2 СЕМЕСТР

• Дипломная работа II 6 кр
• Дипломный семинар II 3 кр.
• Приглашенный семинар художников IV 3 cr
• Стажировка 3 кр
• Сеанс рисования жизни (необязательно)

Всего зачетных единиц за семестр 15

Всего кредитов, необходимых для MFA и двухлетнего сертификата: 60 ​​cr
Всего кредитов, необходимых для годового сертификата: 30 cr

CCS принимает студентов на осенний семестр.Осенний семестр начинается в начале сентября и заканчивается в конце декабря, весенний семестр начинается в январе и заканчивается в начале мая.

Описание курсов

Первый год

Студия мультипликации I

Начиная с создания мультфильма на одной панели и заканчивая совместной антологией комиксов, этот класс делает упор на воплощении идей от концепции до окончательной печатной формы. В течение 15 недель в Cartooning Studio каждый студент обычно создает больше готовых страниц комиксов, чем за весь предыдущий год.Сосредоточившись на четком общении, рассказывании историй и практических студийных навыках, учащимся предлагается изучить различные стили и стратегии повествования. Класс Publication Workshop тесно координируется со студией Cartooning Studio, чтобы гарантировать, что технические и творческие навыки каждого студента развиваются рука об руку.

Студия мультипликации II

Продолжение Cartooning Studio I, которое включает в себя сложное задание «классический комикс» и задание по графической журналистике.Класс также выделяет новые способы применения навыков рисования, такие как графическая фасилитация, и знакомит с концептуальными схемами, словарями и стратегиями сотрудничества, необходимыми для того, чтобы помочь другим сформировать свои идеи и поделиться ими. Класс завершается выпуском каждым учеником комикса.

Натуральный чертеж

Благодаря непосредственному изучению фигуры этот класс разработан, чтобы расширить способность учащихся описывать трехмерную человеческую форму на двухмерной поверхности и заложить прочную основу для базовых навыков рисования с наблюдением.Структурированные упражнения потребуют использования определенных типов бумаги и носителей для рисования.

Публикационная мастерская I

Чтобы комикс нашел аудиторию, его необходимо опубликовать. Этот класс учит студентов готовить свои комиксы как для печати, так и для публикации в Интернете. Работая в соответствии с отраслевыми стандартами, студентов учат использовать такие программы, как Photoshop, InDesign и Illustrator, и готовить файлы для издателей и принтеров. С акцентом на графический дизайн, настольные издательские системы и переплетное дело в первый год задания переходят от «страницы к публикации».”

Издательский семинар II

Если цель первого семестра Publication Workshop — «от страницы к публикации», то второй семестр посвящен рассмотрению публикации как самостоятельной формы искусства. Больше внимания уделяется графическому дизайну и типографике, чтобы помочь студентам стать более чувствительными к нюансам дизайна. Семестр завершается заключительным заданием Cartooning Studio II, где студенты создают публикацию, которая более полно отражает темы и эстетику их работы.Также представлены программы сторонних разработчиков, такие как GIMP и Clip Studio.

Обзор нарисованного рассказа I

Этот захватывающий курс, от японских свитков до гобеленов средневековой Европы до зарождения комиксов 19 века и не только, сочетает в себе интенсивно иллюстрированные лекции, независимые чтения и анализ технологий печати. Опираясь на свой обширный опыт работы в американской индустрии комиксов и графических романов, инструктор Стив Биссетт предлагает уникальное исследование истории этого средства массовой информации.

Обзор нарисованного рассказа II

Этот курс охватывает современную историю комиксов конца 20-го и начала 21-го века с широким международным вниманием к самопубликации, культуре журналов, появлению альтернативных комиксов и генезису современного графического романа. Презентации в классе, приглашенные авторы / лекторы, а также критические чтения и обсуждения позволяют студентам развить более глубокое понимание современной классики.

Приглашенный семинар художников I

Художники, посещающие каждую неделю, включают самых известных художников-карикатуристов, авторов детских книг, писателей и многих других.Гости делятся своим творческим процессом и профессиональным стилем. Визиты художников часто включают семинары и обзоры портфолио.

Приглашенный семинар художников II

Политические карикатуры, графическая медицина, комиксы о пользовательском опыте, юношеские фэнтези в стиле манга, журналисты-графики — этот курс является продолжением «Приглашенного художника I», где каждую неделю обещает что-то новое и удивительное. Этот семестр также включает «День индустрии», когда ведущие издатели, агенты, редакторы и отраслевые журналисты собираются вместе, чтобы обсудить состояние отрасли и провести индивидуальные обзоры студентов.

Чтобы просмотреть полный список приглашенных художников, щелкните здесь.

Второй год

Дипломный семинар I и дипломный семинар II

Этот дипломный проект лежит в основе учебной программы второго (старшего) курса CCS и, как ожидается, отразит девять месяцев исследований и упорной работы. Основываясь на навыках, приобретенных в течение первого года, Тезисный семинар I и Тезисный семинар II обеспечивают структуру, необходимую для реализации годичного проекта, будучи при этом достаточно открытыми, чтобы удовлетворить меняющиеся потребности более амбициозной работы.Итоговым проектом может быть (но не ограничиваясь этим): законченный комикс, черновик графического романа или документация прикладного проекта рисования.

Семинар может включать обсуждение замысла, структуры, содержания, контекста и значения их работы, встречи с приглашенными критиками и художниками, а также подготовку тезисов и поддержку дизайна. Каждому старшекласснику предоставляется место в студии за пределами школьных классов и лабораторий. Класс завершается публикацией дипломного проекта, рецензии на диссертацию и публичной выставкой работ.

Дипломные работы I и II — Независимое исследование

Студенты выбирают куратора диссертации, с которым будут работать в течение всего учебного года. В число консультантов входили признанные профессионалы (Элисон Бечдел, Линда Барри, Джефф Смит), восходящие звезды (К.Л. Рикс и выпускница CCS Софи Голдштейн), а также уважаемые профессионалы отрасли (редакторы, писатели и т. Д.). Полный список руководителей диссертаций можно найти здесь.

Профессиональная практика

Этот класс помогает студентам построить устойчивую и профессиональную художественную практику.Студентов просят широко думать о себе, уделяя при этом внимание множеству деталей, составляющих карьеру художника. Обсуждаемые темы включают: контракты, интеллектуальную собственность, налоговые декларации, схемы съездов / фестивалей, создание графических заметок и фасилитация, а также социальные сети.

Семинар приглашенных художников III и Семинар приглашенных художников IV

От журналистов-графиков до карикатуристов Marvel и карикатуристов — вот уже второй год подряд приезжие художники дают еженедельную дозу идей, вдохновения и практических советов по карьере.

Стажировка

Студенты выбирают между практикой по месту жительства и производственной практикой. Они включали работу с ветеранами и клиницистами, разработку учебных программ, преподавание комиксов в государственных и частных школах, а также стажировку в онлайн-изданиях, таких как The Nib и традиционных издательствах (Drawn and Quarterly, Top Shelf и т. Д.).

Неофициальная учебная программа

В дополнение к описанным выше курсам зачетных единиц существует множество возможностей для постоянного обогащения.К ним относятся (но не ограничиваются ими):

Weekly Movie Night с преподавателем Стивом Биссеттом. Знания и энтузиазм Стива в отношении кино не знает границ, и каждую неделю он просматривает свой обширный архив, чтобы представить забытые жемчужины фильмов категории B, азиатские боевики, документальные фильмы, фильмы о монстрах и многое другое. Студенты обязательно откроют для себя что-то новое.

Самостоятельная студия для пожилых людей . Организованные старшими классами, студенты, преподаватели, местные специалисты и приезжие художники обмениваются опытом и расширяют сети в неформальной обстановке.

Экскурсии: От Монреаля до Вашингтона, округ Колумбия, студенты пересекают северо-восток, посещая фестивали комического искусства, съезды, студии художников, издательства, типографии, музеи и многое другое.

Дартмутский колледж. В минутах от кампуса CCS, Дартмутский колледж предлагает постоянный поток бесплатных выставок, симпозиумов и мероприятий (Марджан Сатрапи, Миранда Джули, Анна Деавере Смит, Жюль Фейффер и т. Д.). Студенты CCS также имеют доступ к библиотеке Дартмута и типографии высокой печати.

Мать-природа. Независимо от сезона, Вермонт и Нью-Гэмпшир побуждают студентов отойти от своих чертежных досок и насладиться прекрасными видами на природе. Походы, лыжные прогулки, плавание и рафтинг творит чудеса с физическим и психическим здоровьем.

The Applied Cartooning Innovation and Design Lab — независимая консалтинговая компания, входящая в состав CCS. Лаборатория предлагает услуги визуального сопровождения и стратегии для предприятий любого размера, стадии и типа. Он также знакомит студентов с практическим опытом работы, который может способствовать их профессиональному развитию.Лаборатория стремится расширить масштабы работы, которой традиционно занимались художники-карикатуристы, демонстрируя при этом ценность прикладной карикатуры для новой аудитории.

Помимо нашей производственной лаборатории, местная студия печати изображений Two Rivers предоставляет студентам членство для доступа в студию, семинаров и занятий.

РАСПИСАНИЕ КУРСОВ

Подробная распечатанная копия всего расписания семестра и академического календаря предоставляется каждому зачисленному студенту до начала семестра.Он также размещен в классе и лаборатории, а также в Интранете (cartoonstudies.org/intranet). Занятия проходят с понедельника по четверг с 10:00 до 18:00.

ЗАЧИСЛЕНИЕ НА ПОЛНУЮ / ПОЧТУ

Центр изучения карикатуры предлагает программы для очного обучения. Статус с частичной занятостью в настоящее время недоступен. Вариант с низким уровнем проживания доступен на второй год программы.

ПЕРЕВОД КРЕДИТА В ПРОГРАММУ

Центр исследований карикатуры не принимает кредиты от сторонних организаций.Наши программы структурированы с учетом различных уровней, а учебная программа разработана как последовательная программа.

ПЕРЕДАЧА

кредитов, заработанных в Центре изучения карикатуры, можно передавать только по усмотрению принимающей школы.

Центр исследований карикатуры утвержден для выдачи степени магистра изящных искусств и сертификатов на один и два года Управлением образования штата Вермонт и является членом Совета по высшему образованию штата Вермонт (VHEC).CCS не аккредитован. Прочтите Центр исследований карикатуры: вопрос об аккредитации Энди Уорнера ’12.

Как подать и продать анимационный сериал: Часть 1 (Подготовка)

Следует отметить, что практика подачи питча различается во всем мире, поэтому не все советы по питчу применимы к каждой ситуации подачи. Например, в США большинство мультсериалов не демонстрируются на производственных форумах в присутствии дистрибьюторов и вещателей. Важно заранее провести исследование и понять, кому вы будете предлагать свой проект и в каком формате.Хотя эти советы основаны конкретно на опыте работы на европейских рынках, вы обнаружите, что многие из них применимы и к другим ситуациям подачи питчинга.

ЧАСТЬ 1: НАСТРОЙКА

Выберите вашу установку

Для вашего поля возможно множество различных настроек. Выясните, что работает для вас:

Наличие заметок поможет справиться с дрожью. Есть несколько элегантных способов носить с собой заметки:

Выберите свой наряд

Вот несколько основных правил, которые можно и нельзя делать с вашей одеждой:

Создать приблизительный индекс

Для поля есть несколько важных элементов.Вот базовый индекс для работы:

Практически не используйте текст на слайдах

Не размещайте на слайдах много (или вообще никакого) текста. Аудитория не может правильно слушать и читать одновременно.

Практически не используйте списки / маркированные пункты или вообще не используйте их

Использование списков / маркированных пунктов часто забирает душу / ритм из вашего выступления. Не используйте их, чтобы превратить историю во что-то статичное.

Используйте списки / маркеры только для суммирования вещей там, где это уместно, например, нескольких логов эпизодов, бюджета или личностных качеств персонажа — другими словами, вещей, которые естественным образом поддаются составлению списков.

Создайте свои слайды (красиво)

Графический дизайн ваших слайдов должен быть точным (или, по крайней мере, не ужасным). Нет оправданий! В конце концов, мы работаем в визуальной индустрии.

Дополнительные советы см. В остальных статьях серии:

Часть 2: Как подать и продать анимационный сериал (быть ясным)

Часть 3: Как представить и продать анимационный сериал (укрепление доверия)

Часть 4: Как представить и продать мультсериал (зарабатывание бонусных баллов)

Уолт Дисней | Биография, фильмы, компания, персонажи, курорты и факты

Уолт Дисней , полностью Уолтер Элиас Дисней (родился 5 декабря 1901 года, Чикаго, Иллинойс, U.С. — умер 15 декабря 1966 года, Лос-Анджелес, Калифорния), американский кино- и телепродюсер и шоумен, известный как пионер мультипликационных фильмов и создатель таких мультипликационных персонажей, как Микки Маус и Дональд Дак. Он также спланировал и построил Диснейленд, огромный парк развлечений, который открылся недалеко от Лос-Анджелеса в 1955 году, и перед своей смертью он начал строительство второго такого парка, «Мир Уолта Диснея», недалеко от Орландо, штат Флорида. Основанная им компания Disney стала одним из крупнейших в мире развлекательных конгломератов.

Британская викторина

Дисней Викторина

Только стойкий фанат Диснея сможет пройти эту викторину лучше. Готовы ли вы принять вызов?

Ранняя жизнь

Уолтер Элиас Дисней был четвертым сыном Элиаса Диснея, странствующего плотника, фермера и строительного подрядчика, и его жены Флоры Калл, которая была учительницей в государственной школе.Когда Уолт был чуть более младенцем, семья переехала на ферму недалеко от Марселин, штат Миссури, типичного небольшого городка на Среднем Западе, который, как говорят, стал источником вдохновения и образцом для Диснейленда на главной улице в США. Там Уолт начал свое обучение и впервые проявил вкус и способности рисовать мелками и акварелью.

Его беспокойный отец вскоре оставил свои попытки заниматься сельским хозяйством и переехал с семьей в Канзас-Сити, штат Миссури, где он купил доставку утренних газет и заставил своих маленьких сыновей помогать ему в доставке газет.Позже Уолт сказал, что многие привычки и принуждения его взрослой жизни возникли из-за дисциплины и дискомфорта, который он помогал отцу с бумажным маршрутом. В Канзас-Сити юный Уолт начал изучать рисование в заочной школе, а затем поступил в Художественный институт и школу дизайна Канзас-Сити.

В 1917 году Дисни переехали обратно в Чикаго, и Уолт поступил в среднюю школу Мак-Кинли, где он фотографировал, делал рисунки для школьной газеты и параллельно учился рисованию, так как он надеялся в конечном итоге получить работу газетным карикатуристом. .Его успехи были прерваны Первой мировой войной, в которой он участвовал в качестве водителя скорой помощи американского Красного Креста во Франции и Германии.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Вернувшись в Канзас-Сити в 1919 году, он время от времени работал рисовальщиком и красителем в коммерческих художественных студиях, где познакомился с Убом Иверксом, молодым художником, чьи таланты во многом способствовали раннему успеху Уолта.

Недовольные своим прогрессом, Disney и Iwerks в 1922 году открыли небольшую собственную студию и приобрели подержанную кинокамеру, с помощью которой они снимали одно- и двухминутные рекламные анимационные фильмы для распространения в местных кинотеатрах.Они также сделали серию набросков мультфильмов под названием Laugh-O-grams и пилотный фильм из серии семиминутных сказок, сочетающих в себе живое действие и анимацию, Алиса в стране мультфильмов . Нью-йоркский кинопрокат обманул молодых продюсеров, и Дисней был вынужден объявить о банкротстве в 1923 году. Он переехал в Калифорнию, чтобы продолжить карьеру кинематографиста, но неожиданный успех первого фильма об Алисе заставил Дисней и его брата Роя — постоянный деловой партнер — открыть магазин в Голливуде.

С Роем в качестве бизнес-менеджера Дисней возобновил сериал об Алисе, убедив Иверкса присоединиться к нему и помочь с рисованием мультфильмов. Они изобрели персонажа по имени Освальд Счастливый Кролик, заключили контракт на распространение фильмов по цене 1500 долларов за штуку и основали свое небольшое предприятие. В 1927 году, незадолго до перехода к звуку в кино, Дисней и Иверкс экспериментировали с новым персонажем — веселым, энергичным и озорным мышонком по имени Микки. Они запланировали две короткометражки, названные Plane Crazy и Gallopin ’Gaucho , которые должны были представить Микки Мауса, когда фильм The Jazz Singer с участием популярного певца Эла Джолсона привнес в кино новизну звука.Полностью осознавая возможности звука в мультипликационных фильмах, Дисней быстро выпустил третий мультфильм Микки Мауса с голосами и музыкой, названный Steamboat Willie , и отбросил два других беззвучных мультфильма. Когда он появился в 1928 году, Steamboat Willie произвел фурор.

Уолт Дисней

Уолт Дисней (справа) с Джоном Хенчем, официальным портретистом Микки Мауса.

PRNewsFoto / Walt Disney Imagineering / AP Images

В следующем году Дисней начал новую серию под названием «Глупые симфонии» с картины под названием « Танец скелета », в которой скелет поднимается с кладбища и исполняет гротескный танец с грохотом. музыка на классические темы.Оригинальный и динамично синкопированный, фильм обеспечил сериалу всеобщее признание, но, поскольку затраты росли из-за более сложных чертежей и технической работы, деятельность Disney постоянно находилась в опасности.

Растущая популярность Микки Мауса и его подруги Минни, однако, свидетельствовала о том, что публика любит фантазировать о маленьких существах с речью, навыками и личностными качествами людей. (Сам Дисней озвучивал Микки до 1947 года.) Эта популярность привела к изобретению других персонажей-животных, таких как Дональд Дак и собаки Плутон и Гуфи.В 1933 году Дисней выпустил короткометражный фильм «Три поросенка» , который появился в разгар Великой депрессии и покорил страну штурмом. Его трактовка сказки о маленьком поросенке, который много работает и строит свой дом из кирпича, несмотря на пыхтение и пыхтение угрожающего волка, соответствует потребностям силы духа перед лицом экономической катастрофы, а его песня «Кто боится большого зла» Волк? »- была счастливая насмешка над невзгодами. Именно в этот период экономических трудностей в начале 1930-х годов Дисней полностью полюбил себя и свои мультфильмы зрителям во всем мире, и его деятельность начала приносить прибыль, несмотря на Депрессию.

Три поросенка

Уолт Дисней был пионером в использовании звука и цвета в кино в таких короткометражных мультфильмах, как Три поросенка (1933).

Три поросенка, © 1933, Компания Уолта Диснея; фотография из Музея современного искусства / Архив кадров из фильмов, Нью-Йорк

Дисней к тому времени собрал коллектив творческой молодежи во главе с Иверксом. Цвет был представлен в получившем премию Оскара фильме «Глупые симфонии , цветы и деревья » (1932), в то время как другие персонажи-животные появлялись и исчезали в таких фильмах, как Кузнечик и муравьи (1934) и Черепаха и заяц (1935).Рой по франшизе продавал по франшизе мультфильмы о Микки Маусе и Дональде Даке — часы, куклы, рубашки и топы — и принес компании еще больше денег.

Полнометражные мультфильмы

Уолт Дисней никогда не отдыхал и не стоял на месте. Он давно думал не только о короткометражках, но и о создании полнометражных анимационных фильмов. В 1934 году он начал работу над версией классической сказки « Белоснежка и семь гномов» (1937), проект, который требовал большой организации и координации студийных талантов и задачи, для которой Дисней обладал уникальными способностями.Хотя он активно участвовал во всех этапах создания своих фильмов, он действовал в основном как координатор и лицо, принимающее окончательные решения, а не как дизайнер и художник. «Белоснежка» «» получила широкое признание критиков и публики как забавный и сентиментальный роман. Анимируя практически человеческие фигуры в персонажах Белоснежки, Принца и Злой Королевы и создавая карикатуры на человеческие фигуры в семи гномах, Дисней отошел от масштабов и техники короткометражек и, таким образом, доказал эффективность анимации как средства для достижения цели. полнометражные рассказы.

В то время как Дисней продолжал снимать короткометражные фильмы, представляющие антропоморфных персонажей своих маленьких животных, отныне он должен был разработать широкий спектр полнометражных развлекательных фильмов, таких как Пиноккио (1940), Дамбо (1941) и Bambi (1942). Дисней также снял совершенно необычный и захватывающий фильм — его многосегментный и стилизованный Fantasia (1940), в котором мультипликационные фигурки и цветные узоры были анимированы на музыку Игоря Стравинского, Павла Дукаса, Петра Ильича Чайковского и других.В 1940 году Дисней перевел свою компанию в новую студию в Бербанке, Калифорния, отказавшись от старого завода, который она занимала в первые дни роста.

Основные фильмы и телепрограммы

Забастовка аниматоров Диснея в 1941 году стала серьезным препятствием для компании. Многие ведущие аниматоры ушли в отставку, и пройдет много лет, прежде чем компания создаст анимационные фильмы, соответствующие качеству классики начала 1940-х годов. Набег Диснея на создание фильмов для федерального правительства во время Второй мировой войны помог студии усовершенствовать методы сочетания живых выступлений и анимации; коммерческие фильмы студии, использующие эту гибридную технику, включают The Reluctant Dragon (1941), Saludos Amigos (1942), The Three Caballeros (1945), Make Mine Music (1946) и Song of the South. (1946).

Студия Диснея к тому времени превратилась в крупное предприятие и начала выпускать множество развлекательных фильмов. В одном популярном сериале под названием True-Life Adventures были представлены фильмы о природе, такие как Seal Island (1948), Beaver Valley (1950) и The Living Desert (1953). Студия Диснея также начала снимать полнометражные анимационные романы, такие как Золушка (1950), Алиса в стране чудес (1951) и Питер Пэн (1953), а также выпустила малобюджетные игровые фильмы. в том числе Рассеянный профессор (1961).

Золушка

Сцена из фильма Золушка (1950).

© 1960 The Walt Disney Company, все права защищены.

Студия Disney была одной из первых, кто предвидел потенциал телевидения как популярного средства развлечения и создавал программы непосредственно для него. Серия Zorro и Davy Crockett была очень популярна среди детей, и еженедельная выставка (известная под несколькими названиями, в том числе Walt Disney’s Wonderful World of Color ) стала неотъемлемой частью воскресного вечера. «Клуб Микки Мауса» , развлекательное шоу с участием актеров-подростков, известных как Mouseketeers, также имело успех. Однако кульминацией карьеры Диснея как продюсера стал выпуск в 1964 году фильма « Мэри Поппинс », завоевавшего всемирную популярность.

Мэри Поппинс

Джули Эндрюс и Дик Ван Дайк в фильме « Мэри Поппинс » (1964), режиссер Роберт Стивенсон.

© The Walt Disney Company

В начале 1950-х годов Дисней инициировал планы строительства огромного парка развлечений недалеко от Лос-Анджелеса.Когда в 1955 году открылся Диснейленд, его дизайн и конструкция во многом проявили склонность Диснея к ностальгическим настроениям и фантазиям. Вскоре он стал Меккой для туристов со всего мира. Второй парк Диснея, Мир Уолта Диснея, недалеко от Орландо, Флорида, который строился на момент его смерти, открылся в 1971 году.

Наследие

Воображение и энергия Диснея, его причудливый юмор и его дар быть настроенным на капризы народных вкусов вдохновили его на создание любимых развлечений для «детей всех возрастов» во всем мире.Хотя некоторые критиковали его часто слащавый сюжет и обвиняли его в создании виртуальной стилистической монополии в американской анимации, препятствовавшей экспериментированию, нельзя отрицать его новаторские достижения. Его достижения как создателя развлечений для почти неограниченной публики и как весьма изобретательного продавца своих товаров можно по праву сравнить с достижениями самых успешных промышленников в истории.

Уолт Дисней

Уолт Дисней с куклами (по часовой стрелке сверху справа) Гуфи, Микки Мауса, Плутона и Дональда Дака, середина 1950-х годов.

© The Walt Disney Company Босли Кроутер Редакторы Энциклопедии Британника

Узнайте больше в этих связанных статьях Britannica:

Как делать анимационные ролики? [Полное руководство для новичков!]

Создание идеального анимационного видео может показаться сложной задачей. Независимо от того, делаете ли вы сами или имеете доступ к собственной команде, без четко определенного процесса создание даже простого анимированного видео может быть сложной задачей.Это может быть еще сложнее, если вы новичок. Но не волнуйтесь. Мы составили руководство из 6 шагов, которое поможет вам преодолевать препятствия и создавать анимированные видеоролики на профессиональном уровне!

Шаг 1. Напишите сценарий звездного видео

Как план здания является основой его строительства, так и сценарий вашего анимационного видео. Как сценарист, вы должны решить, что будет в вашем видео. Хотя поначалу это может показаться пугающим, но с небольшой домашней работой все может быть очень просто.

Напишите краткое описание: Чтобы иметь четкую цель и направление для вашего видео

Прежде чем приступить к написанию сценария для своего видео, вам необходимо написать подробное видео-бриф. Это поможет вам определить вашу цель, целевую аудиторию и основную идею вашего видео. Как правило, перед написанием сценария вы должны уяснить,

• Почему вы делаете это анимационное видео?
• Чего нужно достичь?
• Кто ваша целевая аудитория?
• Какие действия следует предпринять зрителям после просмотра, и
• Какова основная идея вашего видео?

Превратите основное сообщение в простую историю

Любое созданное вами анимированное видео будет содержать одно или несколько основных сообщений, которые вы хотите донести до своей аудитории.Задача состоит в том, чтобы преобразовать это основное сообщение в простой и короткий рассказ, который привлечет вашу аудиторию. Убедитесь, что в вашей истории есть эти 3 элемента:

• Хук: Это самая важная часть скрипта. Это будут первые 8–10 секунд для 1-минутного видео. Он решит, останутся ли ваши зрители или откажутся. Вы должны дать им убедительную причину, по которой они вас зацепят.
• Пирожок: Это основная часть вашего видео. Здесь вы перейдете к сути вашего видео.Убедитесь, что он соответствует вашему крючку. Многие совершают ошибку, уничтожая свое видео после большого скопления.
• CTA: Это последняя часть вашего видео. Если ваш крючок и пирожок были хорошими, многие зрители дойдут до части с призывом к действию. Это то место, куда вы ведете их, чтобы они предприняли некоторые действия.

Эти шаги помогли нашим видео очень легко превзойти видео всех наших конкурентов. Мы уверены, что это поможет и вам в этом.

Шаг 2. Создайте раскадровку для своего анимационного видео

Раскадровка играет важную роль в любом процессе создания анимационного видео.Это даст соавторам и лицам, принимающим решения, представление о том, как может выглядеть ваше окончательное видео, еще до того, как вы начнете его создавать. Для новичков создание раскадровки поможет предсказать, подойдет ли концепция вашего видео или нет. Это даст вам возможность настроить визуальные эффекты и сценарий, чтобы создать наиболее привлекательное анимационное видео. Вот как можно создать идеальную раскадровку для своего анимационного видео: Раскадровка больше похожа на комикс вашего анимационного видео, и цель его создания помогает организовать вашу видеосцену по сцене.Пример раскадровки будет выглядеть так, как показано ниже, Используйте прямоугольные поля для последовательного представления сцен, а меньшие поля ниже — для выделения диалогов и действий, если таковые имеются. Меньшее поле также можно использовать для планирования анимации или ракурсов вашего видео.

Использование онлайн-инструментов раскадровки

Создание раскадровки традиционным способом может выглядеть запутанным, если ваши навыки рисования посредственные. Однако есть онлайн-альтернативы. Многие используют для этого Animaker. Хотя на самом деле это полноценный инструмент для анимации, его простой интерфейс перетаскивания упрощает создание раскадровки.Вот образец раскадровки, созданной с помощью Animaker, Позже вы даже можете преобразовать свою раскадровку в анимированное видео!

Шаг 3. Выберите стиль анимационного видео

Вы можете создавать разные типы анимационных видеороликов, но не все стили будут соответствовать потребностям вашего бизнеса. У каждого стиля есть свои плюсы и минусы. Если один выглядит забавным и креативным, то другой может задать вдохновляющий или серьезный тон. Вот наиболее распространенные стили анимационных видеороликов, которые вы можете создавать:

2D анимационные видео

2D-анимация — это наиболее часто используемый стиль анимационного видео.Он создается путем упорядочивания последовательных изображений в постепенной последовательности шагов для имитации реалистичного движения, аналогичного традиционной форме анимации. Этот тип анимации подойдет как B2B, так и B2C аудитории. По мере того, как ваша аудитория росла на просмотре мультфильмов в детстве, 2D-анимационные видеоролики мгновенно развивают с ними сильную эмоциональную связь, тем самым повышая вовлеченность зрителей! Вот пример 2D-анимационного видео,

Доски анимационные видеоролики

Анимационные видеоролики на белой доске лучше всего подходят для создания видеороликов с описанием продукта.Если все сделано правильно, с привлекательным сценарием и призывом к действию, вы можете получить больше продаж. Он имитирует эффект персонажей и объектов, создаваемых перед зрителем на простой белой доске. Это сразу привлекает внимание пользователя и остается в их памяти надолго. Кроме того, вы можете создавать видео с доски в 4 различных стилях; а именно классная доска, блокнот, стеклянная доска и видео на доске. Видео с доски также идеально подходят для сферы образования, поскольку учителя обычно используют маркер и доску, чтобы объяснить своим ученикам сложные идеи.Ниже приведен пример видео с доски:

Типографские анимационные видеоролики

Анимационное видео с использованием типографики — это техника смешивания движения и текста для выражения идей в виде видео-анимации. Этот тип видео обычно используется для создания лирических видеороликов для ваших музыкальных треков. Это идеальный формат видео, если вы хотите, чтобы зрители сосредоточились на представляемых словах. Более того, на его создание обычно уходит гораздо меньше времени. Вот видео о типографике, которое мы сделали как дань уважения легендарному Стиву Джобсу.

Анимационные видеоролики с инфографикой

Видео с инфографикой и анимацией можно использовать для преобразования ваших скучных данных в увлекательные истории. Такие видео более привлекательны, поскольку содержат множество анимированных диаграмм, чисел, графиков и другого визуального контента, который естественным образом привлекает внимание зрителей. Если вы все еще представляете свои ежемесячные данные о продажах своему начальнику с помощью электронной таблицы, вам обязательно стоит попробовать инфографическую анимацию! Посмотрите это видео с инфографической анимацией ниже!

Анимационные видеоролики о рукоделии

Анимационные видеоролики ручной работы — это простой, но эффективный способ объяснить концепцию.Таким образом, они могут быть наиболее подходящими для объяснения сложных идей. Эти видеоролики имитируют эффект перемещения объектов по сцене рукой и, таким образом, естественно привлекают внимание человеческого глаза. Это наиболее распространенные типы анимационных видеороликов, используемые брендами по всему миру. Вы также можете выбрать гибридную версию. Вы можете комбинировать эти стили видео, чтобы сделать их еще более интересными.

Шаг 4. Анимируйте видео

Решение, как анимировать ваше видео, может быть сложной задачей, поскольку есть много вариантов на выбор.У каждого варианта есть свои плюсы и минусы. Вот несколько способов создания анимационного видео,

Нанять внутреннюю команду:

Этот вариант лучше всего подойдет вашему бренду, если вы планируете снять серию анимационных видеороликов и имеете доступ к огромному маркетинговому бюджету. Во-первых, вам понадобится команда сценаристов, аниматоров и дикторов. Затем вам нужно будет предоставить им доступ к необходимому оборудованию и программному обеспечению. Хотя это разовая покупка, она может легко стоить вам десятки тысяч долларов.Более того, качество и время производства анимационного видео будут зависеть исключительно от возможностей вашей внутренней команды.

Аутсорсинг анимационной студии:

Аутсорсинг подойдет вам лучше всего, если вы планируете только разовый проект анимационного видео. Снова возникают дебаты о выборе подходящей анимационной студии и вопрос о том, сколько они будут взимать. Во-первых, вам нужно будет рассмотреть график реализации вашего проекта и имеющийся у вас бюджет. Когда дело доходит до аутсорсинга, чем быстрее вам понадобится видео, тем больше вам придется потратить! В этом случае качество видео будет зависеть от того, насколько хорошо вы донесли свою идею до студии и насколько хорошо они поняли ваш бренд.

Сделай сам:

Когда у вас ограниченный бюджет, но в то же время вам нужно потрясающее анимационное видео, приложения DIY — ваш лучший друг! Да! Вы можете сделать это самостоятельно. Нет! Вам не нужно смотреть обучающие видеоролики о сложном программном обеспечении на YouTube. Все, что вам нужно, это ПК / Mac и доступ к Интернету. Подпишитесь на инструмент DIY и начните создавать анимационные видеоролики, не выходя из своего веб-браузера. С Animaker вы можете создавать 2D-анимацию, видеоролики для досок, видеоролики с инфографикой, видеоролики ручной работы, видеоролики с типографикой и даже создавать свои собственные GIF-файлы.Вы можете использовать более 90 шаблонов и самую большую в мире библиотеку анимации. Вы можете ознакомиться с возможностями нашего бесплатного приложения здесь.

Шаг 5: Добавьте подходящую фоновую музыку

Добавление фоновой музыки к видео — это все равно что положить вишенку на торт. Без него чего-то будет не хватать! Однако найти подходящую музыкальную композицию среди миллионов доступных в Интернете может быть непросто. Опять же, большая часть музыки, которую вы найдете в Интернете, не свободна от авторских прав; последнее, чего вы хотите, — это чтобы кто-то подал на вас в суд за использование его музыкальной композиции без разрешения! Вот несколько вещей, которые следует помнить при выборе фоновой музыки:

Подумайте, какие эмоции вы хотите вызвать:

Вы когда-нибудь задумывались, почему некоторые песни вас грустят? Музыка может вызывать эмоции.Он может задать настроение вашему видео. Так что решите, как вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали себя после просмотра вашего видео.

Определите личность своего покупателя:

У разных людей разные музыкальные вкусы. Это также зависит от возраста. Большинство детей любят веселую и веселую музыку, в то время как большинство подростков предпочитают металл и рок.

Убедитесь, что ваша музыка помечена для повторного использования:

Источник музыки только с бесплатных сайтов. Свяжитесь с создателем музыки и убедитесь, что он согласен с этим. Вы также можете законно покупать музыку на сторонних сайтах.

Не останавливайтесь на одном:

После того, как вы выберете несколько музыкальных треков, примените их одну за другой к своему видео и посмотрите, какая из них больше всего подходит для вашего видео.

Шаг 6: Расскажите свою историю

Теперь мы подошли к последнему этапу создания анимационного ролика. Вы потратили все время на совершенствование своего анимационного видео всеми возможными способами. Но что мощнее? Рассказываете свою историю своими словами или добавляете строки и строки текста в свое видео? Добавление правильного голоса за кадром может улучшить качество видео.Это можно сделать двумя способами:

По найму диктора:

Вы можете найти профессиональных дикторов на сайтах фрилансеров, таких как Fiverr и Upwork. Они могут предоставить вам качественный голос за кадром для вашего видео. Более того, они доступны по цене и обещают своевременную доставку.

Сам записал:

Запись собственного голоса может быть интересной, но сложной задачей! Самая важная часть — это оборудование. Плохо записанный голос — убийца видео номер один! Убедитесь, что вы поучились у экспертов, прежде чем начать.Вы также можете использовать расширенные приложения для преобразования текста в речь, такие как Animaker Voice, для создания собственного голоса. Эти 6 шагов помогут вам начать работу. Когда вы создадите много видео, эти советы станут вашей второй натурой. У вас есть сомнения, на которые еще нет ответа? Пожалуйста, задавайте свои вопросы в разделе комментариев ниже — мы будем рады вам помочь!

27 лучших советов по дизайну персонажей

Дизайн персонажа часто бывает непростым противником. Чтобы создать своего персонажа с нуля, нужно много творческого мышления.Многие из классических персонажей, знакомых по мультфильмам, рекламе и фильмам, выглядят прямолинейно, но чтобы сделать их такими эффективными, потребовалось огромное количество усилий и навыков.

Благодаря дизайну знаменитых трехпалых рук Микки Мауса (нарисованных для ускорения производства, когда он был впервые разработан для анимации в 1920-х годах) и элегантной простоте Гомера Симпсона, создание персонажа всегда было простым. Чтобы изучить этих и других знаковых персонажей, см. Наш путеводитель по Disney Plus).

Но что нужно учитывать при разработке персонажа? Помимо чистых линий и легко читаемых функций, есть знание того, что преувеличивать, а что минимизировать, как дать намек на глубину и предысторию и что делать, чтобы развить личность.

Затем, конечно же, есть технические детали того, как нарисовать дизайн вашего персонажа. Если вы собираетесь использовать его в движении или как часть комикса, вам нужно убедиться, что он работает под любым углом.

Для этой статьи мы попросили у ряда ведущих художников и иллюстраторов их совета по созданию запоминающихся и уникальных дизайнов персонажей.Многие из этих советов исходят от Pictoplasma, ежегодного фестиваля дизайна персонажей в Берлине.

01. Не теряйте магию

Убедитесь, что вы не отполировали весь шарм ваших персонажей [Изображение: Laurie Rowan]

Многие дизайнеры персонажей начинают свой проект с эскиза. И большинство из них согласны с тем, что дизайнеры сходятся во мнении, что часто именно здесь улавливается сущность персонажа. Поэтому, когда вы работаете над дизайном, убедитесь, что вы не потеряете магию.

«Я стараюсь придерживаться своего первоначального стиля рисования, потому что инстинкт состоит в том, чтобы попытаться очистить его», — говорит Лори Роуэн.«Мне не нравится чувствовать, что я создал персонажей; мне нравится чувствовать, будто я только что столкнулся с ними».

«Начиная работу над дизайном своего персонажа, не зацикливайтесь на деталях», — говорит Пернилле Орум. «Решите, что вы пытаетесь передать, а затем создавайте свободные наброски с движением, действием и потоком. Как только вы начнете сжимать рисунок, вы автоматически потеряете часть динамики, поэтому важно иметь как можно больше жизни. на ранних стадиях, насколько это возможно.Движение практически невозможно добавить позже, поэтому убедитесь, что оно на начальном эскизе.»

02. Отойдите от справочного материала

Хотя вдохновение должно откуда-то исходить, цель состоит в том, чтобы создать что-то оригинальное. Поэтому Роберт Уоллес, известный как Параллельные зубы, предлагает не располагать справочный материал прямо перед вы во время работы.

«Если вы смотрите на что-то, а затем пытаетесь смутно вспомнить это в своей голове, тогда вы в конечном итоге создаете что-то новое, а не подделку чего-то», — говорит он. новый взгляд на известные праздничные фигурки, созданный для универмага Гонконга.

03. Исследование других персонажей

В качестве руководства может быть полезно попытаться разобрать, почему определенные дизайны персонажей работают, а некоторые — нет. Нет недостатка в исследовательских материалах: иллюстрированные персонажи появляются повсюду: в телевизионных рекламных роликах, коробках с хлопьями, вывесках магазинов, наклейках на фруктах, анимации на мобильных телефонах и многом другом. Изучите эти дизайны персонажей и подумайте, что делает некоторых из них успешными и что вам особенно в них нравится.

«Когда вы работаете с персонажами, вам нужно вдохновляться, — советует Орум, — и вы можете сделать это с помощью исследования.Ваш разум — это визуальная библиотека, которую вы можете пополнить. Постарайтесь замечать людей вокруг вас — как они ходят, их жесты, как они одеваются — и используйте это в своем дизайне ».

04. … но также ищите в другом месте

Также неплохо выйти за рамки дизайна персонажей, когда охота за вдохновением. «Мне очень нравятся ритуалы спаривания птиц», — смеется Роуэн. Странные движения могут вызвать уникальное поведение персонажа.

«Когда я начинаю проект, я часто начинаю с того чувства, которое хочу вызвать», — добавляет он. .Процесс начинается с того, что дизайнер снимает себя на видео в качестве образца, пытаясь запечатлеть что-то из движений или позы персонажа.

Другие источники вдохновения включают керамику — органическая текстура и приглушенная цветовая палитра делают его работу слишком клинической — и народные костюмы.

05. Не упускайте из виду оригинальную идею

Sea of ​​Solitude — новая игра от студии Jo-Mei [Изображение: Jo-Mei]

Легко подсознательно позволить нашим любимым проектам влиять на нас.Корнелия Гепперт, генеральный директор студии инди-игр Jo-Mei, является большим поклонником The Last Guardian с его уникальной эстетикой и великолепным дизайном персонажей видеоигр.

В какой-то момент одному из членов ее команды пришлось сказать ей, что их дизайн «Море одиночества» слишком похож на «Последнего стража». Она оглянулась на свои первоначальные работы, и это вернуло чувство, которое она испытывала при их создании. Проект вернулся в нужное русло.

06. Преувеличить

Преувеличение определяющих черт вашего персонажа поможет ему казаться больше, чем жизнь.Преувеличенные черты лица также помогут зрителям определить ключевые качества персонажа. Преувеличение является ключевым элементом карикатур из мультфильмов и помогает подчеркнуть определенные черты личности. Если ваш персонаж силен, не давайте ему просто выпуклые руки нормального размера, а подбодрите их так, чтобы они были в пять раз больше, чем должны быть.

Техника преувеличения применима и к характеристикам. В веселом фильме Анны Манцарис «Достаточно» (см. Выше) показаны повседневные персонажи в обыденных ситуациях, делающие то, что мы все мечтали сделать в плохой день.«Я думаю, что с анимацией весело, что можно продвигать вещи дальше, и люди все равно будут воспринимать это как реальное», — говорит она. «С живым действием это выглядело бы абсурдно. Вы также можете усилить эмоции».

07. Решите, на кого рассчитан дизайн вашего персонажа.

Страшная девушка Натана Юревичуса в играх и графическом романе [Изображение: Натан Юревичус]

Подумайте о своей аудитории. Например, дизайн персонажей, ориентированный на маленьких детей, обычно строится на основе простых форм и ярких цветов.Если вы работаете на клиента, целевая аудитория персонажа обычно предопределена, как объясняет австралийский художник Натан Юревичюс.

«Дизайн персонажей по заказу обычно более ограничен, но не менее креативен. У клиентов есть особые потребности, но они также хотят, чтобы я занимался своим« делом ». Обычно я разбиваю основные черты и личность. Например, если глаза важно, тогда я сосредоточу весь дизайн вокруг лица, сделав это ключевой особенностью, которая выделяется ».

08.Сделайте своего персонажа отличительным

Мэтт Гренинг использовал желтый цвет, чтобы персонажи Симпсонов выделялись из толпы

Создаете ли вы обезьяну, робота или монстра, вы можете гарантировать, что будет еще сотня других подобных творений. Дизайн вашего персонажа должен быть сильным и интересным в визуальном смысле, чтобы привлечь внимание людей.

Создавая «Симпсонов», Мэтт Грёнинг знал, что должен предложить зрителям нечто иное. Он считал, что, когда зрители листают телеканалы и наталкиваются на шоу, необычно яркий желтый цвет кожи персонажей привлекает их внимание.

09. Создавайте четкие силуэты

Силуэт помогает понять жест персонажа [image: Pernille Ørum]

Еще один хороший способ выделить вашего персонажа и улучшить его позу, говорит Орум, — превратить его в силуэт. «Тогда вы сможете увидеть, как персонаж« читает », и если вам нужно сделать жест более четким. Понимаете ли вы эмоции персонажа и видите линию действий? Можно ли упростить вещи? Старайтесь не перекрывать все, и продолжайте конечности расходятся.»

07. Разработайте линию действий

Линия действий является основой рисунка персонажа [Изображение: Pernille Ørum]

Один из ключевых аспектов, который следует учитывать при создании дизайна персонажа, — это линия действий. Это то, что определяет направление вашего персонажа, а также является полезным инструментом повествования и создает ощущение движения.

«Попытайтесь довести линию действия до крайности, — говорит Орум. — Артист балета — это хороший пример: подчеркивают линию от кончиков пальцев ног до кончиков пальцев.Линию действия также легче увидеть у существ с меньшим количеством конечностей, поэтому русалки — идеальный объект для развития сильной линии действий ».

08. Сделайте это личным

Видеоигра Гепперта« Море одиночества »- это исследование о ее переживаниях одиночества. Хотя это может быть очень личным, игра вызвала отклик у зрителей, когда она была анонсирована на E3 в начале года, потому что она имеет дело с переживаниями, которые настолько универсальны, но все еще странно табуированы.

» лучшее искусство основано на личном опыте.Люди могут лучше понять, если это основано на правде, — говорит Гепперт. — Это не выдуманная история, даже если она основана на фантастической обстановке.

09. Сначала найдите позу

Поза может многое сказать о персонаже [Изображение: Фелиси Хеймоз / Уэс Андерсон]

Фелиси Хеймоз работала с Уэсом Андерсоном над двумя своими анимационными фильмами: «Фантастический мистер Фокс» и «Остров собак». Приступая к созданию нового персонажа, Хеймоз любит начинать с поиска осанка человека.Этот элемент может дать толчок всему чувству личности. «Я пытаюсь запечатлеть позу персонажа. Они сгорбились или сидят прямо и гордо?» Она также отмечает, что лицо важно сделать правильно.

Дополнительные советы по работе с персонажами Хеймоза можно найти здесь.

10. Учитывайте качество линий

Прямые и изогнутые линии читаются вашими глазами с разной скоростью [image: Pernille Ørum]

Нарисованные линии, из которых состоит дизайн вашего персонажа, могут в некоторой степени описывать его.Толстые, ровные, мягкие и круглые линии могут указывать на доступного, милого персонажа, в то время как резкие, колючие и неровные линии могут указывать на неловкий и неустойчивый характер.

Ørum рекомендует балансировать прямые и изогнутые линии. «Прямые линии и изгибы придают дизайну вашего персонажа ритм. Прямая линия (или простая линия) быстро ведет взгляд, в то время как изогнутая (или детализированная линия) замедляет взгляд».

Также стоит учитывать баланс между растяжением и сжатием. «Даже нейтральная поза может привлечь внимание, применив эти два подхода, что приведет к эффективному дизайну персонажа», — говорит Орум.

11. Используйте структуру анекдота

Роуэн прославил себя, делясь юмористическими роликами с его персонажами в Instagram, а затем работал над проектами для Disney, BBC и MTV и получил награду BAFTA и номинацию в процесс. Тем не менее, его менее успешные годы, когда он снимался в стендап-комедиях, послужили источником вдохновения для анимации его фирменных персонажей.

«Благодаря стендапу я научился краткости. Это своего рода шутливая структура», — объясняет он. Знание того, как кадрировать клип, исходит из прошлых неудач и успехов на сцене: «Вы очень быстро научитесь достигать определенных точек», — смеется он.

12. Сохраняйте простоту

Помимо того, что Ørum знает, когда следует преувеличивать, он также стремится подчеркнуть важность простоты. «Я всегда стараюсь передать дизайн как можно меньшим количеством линий. Это не значит, что не было вложено никакой работы в создание объема, размещения и дизайна персонажа, но я стараюсь максимально упростить и поставить только вниз по линиям и цветам, которые передают необходимую информацию «.

13. Учитывайте все углы

Хильда, необходимые для работы со всех сторон, чтобы появиться в комиксе [Изображение: Люк Пирсон / Flying Eye Books]

В зависимости от того, что вы запланировали для дизайна своего персонажа, вам может потребоваться подумайте, как это будет выглядеть со всех сторон.На первый взгляд плоский персонаж может стать совершенно новым, если смотреть со стороны, если, например, у него огромный пивной живот.

На семинаре ускоренного курса по дизайну персонажей на Pictoplasma 2019 Юревичиус и Рилла Александер попросили участников сделать наброски своего персонажа в позах других участников в стиле рисования жизни.

И если вы собираетесь превратить это в комикс, а-ля Хильда Люка Пирсона, он должен не только иметь смысл со всех сторон, но и хорошо выглядеть.

«Как нарисовать Хильду сзади, чтобы волосы не заглушали ее силуэт», как нарисовать берет сверху; долгая и затянувшаяся битва за то, как должен выглядеть ее нос … все это были проблемы, с которыми Пирсону приходилось иметь дело при создании своего персонажа.Все проблемы в конечном итоге привели к дизайнерским решениям.

14. Создайте его в 3D

Если ваш персонаж будет существовать в трехмерном мире, как анимация или даже как игрушка, очень важно определить его рост, вес и физическую форму. Либо сделайте еще один шаг и создайте модель.

«Даже если вы не работаете в 3D, вы можете многому научиться, преобразовав своего персонажа в трехмерное пространство», — говорит Александр. Это ключевая часть процесса, которому следуют студенты в Академии Pictoplasma.

15. Тщательно выбирайте цвета

Дополнительные цвета создают приятный баланс [изображение: Pernille Ørum]

Цвета могут помочь передать индивидуальность персонажа. Обычно темные цвета, такие как черный, пурпурный и серый, изображают злодеев со злыми намерениями.

Светлые цвета, такие как белый, синий, розовый и желтый, выражают невинность и чистоту. Красные, желтые и синие цвета из комиксов могут в какой-то мере придать героические качества дизайну персонажей.

«Чтобы выбрать эффективные цвета, важно понимать основные правила цвета», — объясняет Орум.«Ознакомьтесь с основными, вторичными и третичными цветами, а также с монохроматическими и дополнительными цветами. Один из методов создания эффективной цветовой палитры — выбрать два дополнительных цвета и работать с ними в монохроматической цветовой схеме».

«Вы создадите баланс, потому что дополнительные цвета создают динамизм, а монохромные цвета вызывают чувство спокойствия. Вы также можете попробовать третичную цветовую схему, которая добавляет третий цвет (например, фиолетовый, оранжевый и зеленый), а затем работать с монохромными версиями этих цветов, но это требует большего планирования и навыков, чтобы он работал хорошо.Если вы новичок в окрашивании, постарайтесь сделать его простым ».

Чтобы узнать больше об этом, см. Наш пост по теории цвета.

16. Не забывайте волосы

Форма, разделение и линия роста волос — это секреты рисования хороших волос [image: Pernille Ørum]

«Несколько лет назад я перешла от ненависти к рисованию волос к их любви», Ørum. «Раньше я рассматривал проработку всех деталей и направлений прически как утомительное занятие. . Теперь я думаю об этом больше как о большой органической форме, которая, как флаг на ветру, указывает и подчеркивает движение персонажа или его окружения.

«Начните с создания большой формы и разделите ее на более короткие участки, думая о том, где волосы разделены на пробор и где находится линия роста волос. Каждая линия должна помочь определить объем, форму и направление волос».

17. Добавьте аксессуары

Реквизит и одежда могут помочь подчеркнуть черты характера и их происхождение. Например, для бедных персонажей можно использовать потрепанную одежду, а для безвкусных богатых — много бриллиантов и шик. Аксессуары также могут быть более буквальным продолжением личности вашего персонажа, например, попугай на плече пирата или личинка в черепе вурдалака.

Следующая страница: Дополнительные советы по дизайну персонажей …

.