Железнова песни для самых маленьких: Слушать песни Екатерины Железновой. Методика «Музыка с мамой»

Е.ЖЕЛЕЗНОВА «МУЗЫКА С МАМОЙ» 1+ — 3 ответов на Babyblog

Екатерина Железнова — автор развивающей методики «Музыка с мамой». Занятия по этой методике обеспечивают раннее музыкальное развитие, активное развитие речи у детей, развитие музыкального слуха и многих других способностей. Они проходят в форме песенок- игр и очень нравятся детям.
Дети от 2,5 лет уже могут самостоятельно смотреть видео и повторять песенки и упражнения. Но начинать заниматься можно уже с детками от 1 года. Для этого мама может выучить одну песенку и жесты и показывать малышу в медленном темпе.

Предлагаю сборник видеоуроков, общей продолжительностью более 2-х ч, в который входят занятия:

* * * * * 
Веселая гимнастика для малышей
* * * * *
Увлекательные пальчиковые, жестовые и подвижные игры, разработанные специально для самых маленьких, дают прекрасную возможность играть с малышами, радовать их и вместе с тем способствуют развитию мелкой моторики и речи. Некоторые пальчиковые игры обучают детей счету, в других малыши должны действовать, используя обе руки, что помогает им лучше осознать такие понятия, как выше и ниже, сверху и снизу, право и лево. Персонажи и образы пальчиковых игр: паучок и бабочка, коза и зайчик, дерево и птица, солнышко и дождик – нравятся детям, и они с удовольствием повторяют за взрослыми. Простые, красивые мелодии способствуют эстетическому воспитанию, а забавные тексты песенок делают занятия веселыми.

* * * * *
Физкультминутки
* * * * *
Эта игровая гимнастика развивает чувство ритма и формирует двигательные навыки, способствуя хорошему физическому развитию. Подвижные упражнения можно чередовать с любыми другими занятиями. Они помогут выработать у детей устойчивое внимание, быстроту реакции и обеспечат хорошее настроение. Упражнения собраны в специальные комплексы, объединенные игровым сюжетом, и включают в себя ходьбу, бег, наклоны, повороты, приседания. Яркая, образная музыка замечательного композитора Николая Ребикова понравится малышам и будет способствовать формированию музыкального вкуса.

* * * * *
Догоняйка
* * * * *
Представленные на диске подвижные игры с песенками являются синтезом игры, физических упражнений и музыкально-эстетических занятий. Такие игры оказывают комплексное воздействие на ребенка: малыши учатся принимать решения, добиваться взаимопонимания, идти на компромисс, они развиваются эмоционально, у них формируются умения и готовность действовать в коллективе. Психологами отмечено значительное влияние музыкально-ритмических игр на развитие способностей к восприятию информации, а также к концентрации внимания.

* * * * *
Песенки-инсценировки (гав и мяу)
* * * * *
Представленные песенки-инсценировки будут способствовать развитию речи и музыкального слуха, чувства ритма и внимания. Показ игрушек, забавные задания, простые мелодии – все помогает активизации речи и вокальных проявлений детей. Развиваются внимание, память, мышление, воображение, наблюдательность. Развивается речь и мелкая моторика (проговаривание и подпевание песенок-игр). Для занятий и организации полезного досуга малышей от года до пяти лет.

* * * * *
Весёлые пальчики
* * * * *
На диске представлены увлекательные уроки-игры, в процессе которых малыши учатся лучше осознавать различные ситуации и роли, развивают мелкую моторику и речь. Профессиональные психологи и педагоги давно установили, что игровая пальчиковая гимнастика вырабатывает у детей внимательность и способность сосредотачиваться – основополагающие качества для успешного обучения в дальнейшем. Яркая, красочная аранжировка, красивые мелодии непременно понравятся малышам, а забавные тексты песенок и веселые игровые элементы помогут формированию у них музыкального слуха и внимания!
Здесь размещены видео уроки
http://www.youtube.com/playlist?list=PLAMhxj6Ad_uXye2ZD_xL6INNUBlkjM8c1

Екатерина Железнова — биография, интересные факты, фото и видео

Биография

Екатерина Железнова известна авторством методической разработки по раннему музыкальному развитию детей.

По образованию – дирижер и музыкальный руководитель. Специализацию получила в 2003 году при обучении в музыкальном педагогическом колледже. После этого поступила в МПГУ и получила специальность учителя музыки и методиста. Но на этом обучение не закончилось. Екатерина приняла решение продолжить свое образование в аспирантуре. Выбор пал на Академию повышения квалификации и переподготовки работников образования.

После обучения Екатерина стала работать совместно со своим отцом — Сергеем Станиславовичем Железновым. Начинала с должности методиста студии раннего музыкального развития «Музыка с мамой» в авторской школе своего отца. В настоящее время, помимо руководства студиями, управляет «Детской школой музыки», являясь ее директором.

Методика Железновых

Екатерина участвовала в разработке методики раннего развития детей. Изначально, программа была направлена на подготовку дошкольников к поступлению в музыкальные школы. Основной ее задачей было познакомить с нотами, песенкам и навыкам игры на музыкальных инструментах. Предназначалась для детей – дошкольников с 4-х до 6-и лет.

Во время работы над программой было принято решение расширить имеющиеся наработки так, чтобы малыши с рождения могли бы получать азы музыкального образования. Тем более, что для этого возраста в конце XX века было очень мало специализированных программ и методик.

Логопедические песенки

Тогда Екатерина, совместно с отцом, стала самостоятельно писать песни для самых маленьких. Сейчас в программе насчитывается больше 100 вариантов для детей до 3-х лет. Например:

— Ягодка;
— Автомобиль;
— Баюшки-баю;
— Наши ноги ходят сами;
— Музыкальные игрушки;
— Первая песенка

Песни, созданные для малышей, различны по времени исполнения. Длительность зависит от направленности потешек. Колыбельные, например, могут длиться до 6 минут.

Для детей постарше, от года до трех лет, создано больше 400 песен. Например, им рекомендованы следующие композиции:
— Мы ногами топ-топ-топ;
— Лягушата прыгать любят;
— Цирковое представление – лошадки;
— Каблучок;
— На диване.

Для малышей этого возраста потешки сопровождаются музыкальными включениями без слов – для совместного и самостоятельного пения.

Для детей младшего дошкольного возраста, от 3-х лет, представлено больше 150 песен на все случаи жизни. Вот некоторые из них:
— Золотые ворота;
— Я ль не грозен;
— Колыбельная медвежонку;
— Колечки-задачка;
— Рельсы-рельсы.

Песенки, как и для других возрастов, предназначены для сопровождения массажа, укладывания спать, развлечения детей. Кроме того, в этой категории уже можно встретить и обучающие композиции. Например, для изучения счета и развития речи.

Екатерина Железнова сейчас

В настоящее время можно найти множество самых разных сборников, направленных на развитие слуха, ритмики, моторики малышей. За все время существования программы создано более 20-и сборников. Вот некоторые из них:
— Веселая логоритмика;
— Песенки инсценировки;
— Аэробика для малышей;
— Веселые уроки;
— Пластилиновая азбука;

— Наш оркестр;
— Корабль игрушек.

Можно найти песни – потешки, исполняемые перед сном, при сопровождении массажа, собранные в отдельные сборники:
— Игровой массаж;
— Поскорее засыпай.

Песни Екатерины Железновой можно использовать практически в любой жизненной ситуации. Они помогают делать гимнастику малышам, засыпать и просыпаться. При желании, родители могут устроить настоящую дискотеку на дне Рождения с помощью танцевальных композиций. С их помощью можно развлечь ребенка в транспорте и при ожидании в очереди.

песенки для самых маленьких — Е.Железнова. Музыка с мамой — Лягушата

NoraMusic / песенки для самых маленьких — Е.Железнова. Музыка с мамой

00:00 / 01:13

Продолжительность:

01:13

Видео

Похожие треки

00:00 / 03:30

00:00 / 02:41

00:00 / 02:40

00:00 / 02:31

00:00 / 02:32

00:00 / 02:21

00:00 / 02:52

00:00 / 03:16

00:00 / 03:42

00:00 / 02:23

00:00 / 06:04

00:00 / 03:33

00:00 / 03:09

00:00 / 01:48

00:00 / 01:57

Клуб «Эрудит» — Курс Музыка с мамой от 8 мес до 6 лет

Психологами доказано, что дети, слушающие в утробе матери музыку, потом развиваются более эмоционально стойкими, уравновешенными, умеют радоваться жизни.

Железнова Екатерина разработала программу раннего развития «Музыка с мамой»

, а педагоги клуба «Эрудит» прошли обучение и проводят занятия по данной методике.

Главная особенность методики — это игровая подача материала, ее доступность, а также практичность. Дети не воспринимают программу как обучение, а как веселую игру.

Авторы пособия Железновы известны далеко за пределами России, их труды высоко оценили коллеги-педагоги, психологи с разных стран мира.

Именно раннее развитие со временем становится залогом легкой адаптации ребенка в детском коллективе, поэтому каждое занятие – это уникальная возможность заложить фундамент в формирование коммуникативных навыков ребенка. В процессе занятий развивается музыкальный слух, речь, другие навыки, умения и способности, о которых мы даже не подозреваем. На практике используются музыкально-ритмические игры, групповые занятия.

Возраст детей по программе «Музыка с мамой»: от 8 мес. до 6 лет.

Особенности занятий

• Приветствие способствует формированию положительного эмоционального фона.
• Детские песенки на активизацию внимания малышей, ритмики, формирования активных навыков общения и так далее.
• Жестовые, пальчиковые занятия и игры, способствующие развитию внимательности и мелкой моторики рук, формированию концентрации внимания, речи.
• Игровой массаж для развития сенсорики, мелкой моторики и внимания.
• Музыкальные ритмичные упражнения способствуют развитию танцевальных движений, быстрой и правильной ориентировке в пространстве, развивают музыкальные способности ребенка.
• Игра на музыкальных инструментах. Разные по мелодичности и звучанию музыкальные инструменты могут стать незаменимы для закрепления музыкальных навыков.
• Музыкально-двигательные упражнения — способствуют формированию коммуникативных навыков ребенка, ритмики.

На разных этапах занятий могут использоваться костюмированные постановки, веселые музыкальные шаржи и т. д.

Обычно воспитанники не хотят прощаться, чтобы им было интересно и хотелось прийти снова. Используются игры-катания, песни под аккомпанемент музыкальных инструментах — это неполный список того, что завершает занятия и оставляет приятные впечатления, положительные эмоции и позитив.

Музыка с мамой и папой. В «Орионе» проходят занятия для детей и родителей | Академический | Мой район

С музыкой растём

Занятие для малышей в центре спорта и досуга «Орион» (ул. Винокурова, д. 12, корп. 5), как и урок в школе, начинается со звонка. «Колокольчик поёт, нас на музыку зовёт», – пропевает педагог музыкальное приглашение, звонит в колокольчик и отдаёт его малышам. Дети передают его друг дружке, чтобы каждый мог позвонить и тем самым поприветствовать всех участников занятия студии «Метр с кепкой».

Дети водят хоровод, разминаются и стучат по бубну в такт песенке. Затем педагог раздаёт малышам тряпичные домики, в котором «живут» 7 игрушек. Каждая из них обозначает одну ноту: домик – до, репка – ре, мишка – ми, фонарик – фа, солнышко – соль, лягушка – ля, синичка – си. Так проще запомнить гамму.

В основе занятий студии лежит программа Екатерины Железновой «Музыка с мамой» – дети выполняют задания вместе с родителями. Причём взрослые – это активные участники занятий, а не просто сопровождающие для своих детей. «В первую очередь эта программа помогает детям социализироваться, общаться со своими сверстниками, – говорит руководитель студии Оксана Кирюхина. – И основой этого развития является музыка. Когда ребёнок рождается, первое, что он слышит, – это мамин голос, песни, колыбельные. Это его среда. Вот и здесь через привычный способ общения малыш узнаёт что-то новое».

Программа рассчитана на детей от 1 года до 4 лет. Развитие через музыку происходит по принципу «от простого к сложному», курс включает в себя 4 ступени. «Дети с самого начала учат нотки в игровой форме, знакомятся с музыкальными инструментами – шумовыми и металлофоном. Потом постепенно переходят на синтезатор, – рассказывает Оксана Ивановна. – На четвёртой ступени дети разучивают музыкальные сказки, в которых они поют и играют роли. Для тех, кто хочет двигаться дальше, это подготовка к музыкальной школе. А если у родителей нет таких планов, это общее музыкальное развитие, которое очень полезно ребёнку».

Примерно с 3 лет дети могут заниматься только с педагогом, без помощи близких. Впрочем, всё зависит от желания самих участников. «Эти музыкальные занятия не имеют ничего общего с занятиями в детском саду», – отмечает педагог студии.

Участники студии «Метр с кепкой» выполняют много логоритмических упражнений, в которых сочетаются движения и произношение, пропевание звуков и песенок. По словам Оксаны Кирюхиной, это помогает развивать речь у детей. «Логопеды всегда направляют к нам детей 3–4 лет с задержкой речи, – говорит руководитель студии. – На занятиях с логопедом происходит напряжённая работа один на один с педагогом. А наша программа – это ненавязчивый инструмент, который даёт результат через игру».

Фото: АиФ/ Юлия Замятина

Зачем заниматься?

В процессе занятий дети узнают основы нотной грамоты, учатся общаться с другими малышами и даже развивают артистические способности. «Родители малышей, с которыми я занималась, говорят, что на праздниках в детских садах их дети – звёзды. Они играют главные роли, читают стихи, поют песни, не боятся выступать перед публикой и выражать своё мнение, – подмечает Оксана Ивановна. – После выполнения упражнения в группе я прошу каждого выйти и самому что-то исполнить, сделать».

Руководитель студии отмечает, что в последнее время детей на занятия стали приводить их папы. «И я очень благодарна им. Были папы, которые зажимались, пытались отсидеться в углу, но на наших занятиях это невозможно, – рассказывает Оксана Ивановна. – Через 2–3 урока папа раскрепощается и становится полноценным участником процесса».

Занятия студии «Метр с кепкой» проходят один раз в неделю – по понедельникам. Пока в центре действуют две группы, но Оксана Ивановна планирует набрать третью. Возможность получить хорошее образование для каждого ребёнка, вне зависимости от места проживания, – это базовый принцип комплексной программы «Мой район». Выбор проектов для детей будет расширяться.

«Мы с дочкой занимаемся в студии второй месяц, и нам очень нравится преподаватель. Она замечательно ведёт занятия – сама вовлечена в процесс и детей вовлекает, – делится мама маленькой Ксюши и жительница Академического Эльмира Сафарова. – Я искренне думала, что для Ксюши 45 минут будет много, но она с удовольствием занимается всё это время. Больше всего ей нравится ходить по нотной дорожке и водить хороводы с педагогом. Ну и конечно, маракасы и бубны – это наше самое любимое».

Досуговые мероприятия для жителей всех возрастов – важная составляющая программы «Мой район».

Смотрите также:

Занятия по железновой. Развитие по методике Железновых. Пальчиковые игры Железновой

Сегодня родителям предлагается огромнейшее количество самых разных методик раннего развития детей. И автор каждой методики убеждает, что благодаря его программе обучения ребенок вырастет вундеркиндом, который будет радовать своих родителей не только высоким уровнем интеллекта, но и превосходным здоровьем. Правда для этого придется приложить определенные усилия для того, чтобы заинтересовать ребенка занятиями.

Сегодня родителям предлагается огромнейшее количество самых разных методик раннего развития детей. И автор каждой методики убеждает, что благодаря его программе обучения ребенок вырастет вундеркиндом, который будет радовать своих родителей не только высоким уровнем интеллекта, но и превосходным здоровьем. Правда для этого придется приложить определенные усилия для того, чтобы заинтересовать ребенка занятиями.

Но существуют и такие методики, основная цель которых заключается не в стимулировании интеллекта ребенка, а в его гармоничном и естественном развитии. Одной из таких систем является методика Железновых, в основе которой лежит подача учебного материала в игровой форме.

Сразу подчеркнем, что в процессе занятий по данной методике Ваш ребенок не обогатит свой ум энциклопедическими знаниями. Он не научится считать и писать. Зато он станет намного счастливее, веселее, общительнее и увереннее в себе. Согласитесь, это многого стоит.

Несколько слов о Железновых

Опытный педагог с консерваторским образованием Сергей Станиславович и молодой учитель музыки Екатерина Сергеевна Железновы (отец и дочь) – соавторы уникальной методики раннего развития «Музыка с мамой» , которая прошла экспертизу в Федеральном совете и была отмечена дипломом Госдумы РФ. На сегодняшний день это практически единственная отечественная методика, пользующаяся огромной популярностью не только в России, но и в других странах мира.

В 90-е годы прошлого столетия Сергей Железнов начал работу над созданием методики, позволяющей выявлять музыкально одаренных детей и подготавливать их к поступлению в музыкальные школы. Однако в процессе работы пришло понимание, что для большинства родителей первостепенной задачей является не воспитание нового Моцарта или Паганини, а общее развитие ребенка и его хорошее настроение. Поэтому Железнов задумался о создании принципиально новой методики, позволяющей превратить традиционные музыкальные занятия в веселые игры, насыщенные элементами обучения. В последствии к работе Сергея Железнова присоединилась его дочь Екатерина Сергеевна, которая не только активно включилась в создание новой методики, но дополнила ранние наработки своего отца.

Результатом самоотверженного труда (именно самоотверженного, поскольку весь материал пришлось писать «с нуля») двух педагогов-новаторов стала методика раннего музыкального развития , получившая название «Музыка с мамой». Почему такое название? Потому что в этой методике именно мамам отводится главная роль музыкального наставника и сотоварища по играм.

Особенности методики Железновых

В ходе многолетних исследований психологи выяснили, что музыкальные занятия оказывают положительное влияние на психомоторное, интеллектуальное и социальное развитие детей. Также было отмечено, что музыкально-ритмичные игры формируют у детей способность к концентрации внимания и восприятию информации. Именно эти наблюдения специалистов и были взяты за теоретическую основу методики Железновых .

Главное отличие данной методики от других программ развития заключается в том, что музыка является не только «целью», но и «средством». То есть, ребенок не просто слушает музыку, учится играть на музыкальных инструментах и развивает свой слух. Музыка используется как эффективный инструмент обучения, определяющим ритм и темп движений, подсказывающим образ и действия, которые нужно выполнять.

Подвижные ролевые и пальчиковые игры, гимнастика и танцы, пение и игра на детских музыкально-шумовых инструментах – эти занятия доставляют детям искреннее удовольствие, и одновременно с этим помогают:

• улучшить общее физическое развитие;
• развить музыкальный слух и память;
• сформировать навыки общения;
• научить ребенка принимать самостоятельные решения, находить компромиссы, действовать в коллективе.

Параллельно с этим у ребенка активно развивается речевой аппарат, крупная и мелкая моторика рук. И все это воспринимается ребенком как увлекательная игра, в ходе которой можно побегать, пошалить и покричать.

Как проходят занятия по методике Железновых

Занятия по системе Железновых – это целый комплекс мероприятий, который включает в себя:

• танцы;
• прослушивание музыки;
• пальчиковую гимнастику;
• пение;
• игру на музыкальных и шумовых инструментах;
• различны виды игр.

Как правило, занятия проводятся в группах из 5-8 детей 1-2 раза в неделю. Однако возможны и индивидуальные занятия, как в студиях раннего развития, так и в домашних условиях. Продолжительность занятий зависит от возраста ребенка: для малышей до двух лет – 30-35 минут, от 2 до 3 лет – 30-45 минут, от 3 до 5 лет – 45 минут.

Сами занятия проходят примерно следующим образом: включается аудиозапись (или видеозапись) веселой детской песенки, которую ребенок поет и, одновременно с этим, выполняет упражнения. Так проходит физкультминутка. Потом «в ход» могут пойти пальчиковые игры: мама или папа показывают ребенку, что нужно делать, а ребенок, под соответствующую песенку, должен повторить действия родителей (или педагога). Затем можно включить ребенку «азбуку-потешку», где на каждую букву авторы методики написали увлекательную потешку.

Сергей и Екатерина Железновы написали целый ряд веселых и задорных песенок, музыкальных и пальчиковых игр, которые можно использовать и как самостоятельный развивающий материал, и как дополнение к занятиям по основной методике развития (например, методика раннего музыкального развития Железновых очень хорошо дополняет занятия по методике Монтессори).

Недостатки методики Железновых

Серьезных и значимых недостатков данной методики ни родители, которые активно внедряют методику Железновых в жизнь своего ребенка, ни специалисты не выявили. Однако мониторинг специализированных форумов родителей позволил выявить некоторые замечания непосредственно к методическому материалу. Некоторые родители отметили, что:

• некоторые стихи и песенки маленькие дети не могут запомнить и повторить, то есть, они достаточно сложны для их восприятия;
• поскольку к каждой песенке прилагается инструкция, в которой четко написано что и как ребенку нужно делать, у детей практически не остается возможности для импровизации;
• большинство песен слишком однотипные, поэтому некоторым детям они быстро «приедаются» и становятся скучны.

Современные родители часто озабочены вопросом развития своих малышей. В какой центр раннего развития пойти, какую методику выбрать? Для того чтобы определиться, лучше всего вкратце изучить основные моменты этих методик и остановить свой выбор на той, которая наиболее соответствует пожеланиям родителей и особенностям характера ребенка.

Суть методики Железновых

Развивающая методика Сергея и Екатерины Железновых — одна из самых универсальных в этом отношении. Она не предполагает обучение ребенка какой-либо специфической сфере знаний (чтение, письмо и т. п.), а, наоборот, способствуют общему развитию и благодаря этому подходит даже деткам до года. Методика Железновых включает в себя зарядку, развивающие песенки, пальчиковые и жестовые игры и многое другое.

Ключевым моментом в занятиях по методике Железновых является музыкальный подход. Изначально ее авторы пытались внедрить обучение детей 3-5 лет основам музыкальной грамоты, но эта идея не оправдала себя, зато успешно трансформировалась в развивающие занятия, основанные на музыке. Логоритмика Железновой оказывает огромную пользу для развития ребенка, а именно:

• вырабатывает чувство ритма и музыкальные способности;
• развивает мелкую моторику;
• благоприятно воздействует на формирование речевых навыков;
• оказывает оздоравливающий эффект на состояние здоровья малыша;
• укрепляет мышцы спины и шеи, позвоночник, способствует формированию красивой осанки;
• прививает навык слушать и выполнять то, что говорят родители или воспитатель, концентрировать внимание;
• учит контактировать со сверстниками и взрослыми;
• сближает ребенка с родителями, поскольку занятия проводятся по системе «малыш + мама».

Пальчиковые игры Железновой

Эти игры могут быть интересны как детям 2-3 лет, так и малышам возрастом от 6 месяцев. Поначалу выбирайте простые игры — небольшие четверостишия, которые пропеваются под музыку или звучат в записи. Выучите эти веселые стишки вместе с ребенком, массажируйте ему пальчики (игровой массаж), показывайте, как правильно нужно делать то или иное упражнение, и стремитесь к тому, чтобы ребенок сам выполнял его. Увлеките малыша сказкой, в которой он сам участвует — так ему будет намного интереснее, и эффект от таких занятий будет, соответственно, намного больше.

Подвижные игры Железновых

К подвижным играм относится и музыкальная зарядка, и разминки, и всевозможные игры с предметами (колокольчик, барабан, бубен, различные яркие игрушки-помощники). Преимущество методики Железновых состоит в том, что можно проводить как групповые занятия в коллективе, так и индивидуальные: только вы со своим ребенком. Заниматься таким образом можно хоть каждый день, приобретя пособия (диски) Железновых и построив обучение по своему собственному плану, либо просто подобрав похожие примеры уроков. Вот один из таких примеров.

Чередуйте эти занятия, фантазируйте, импровизируйте. Говорите и пойте всегда с выражением, произносите слова четко. Сделайте так, чтобы ребенку было интересно заниматься, чтобы он с нетерпением ждал этих уроков. Проводите занятия регулярно, каждый день, и только в то время, когда ребенок в хорошем настроении (выспался, сыт, бодр и весел). Не заставляйте малыша делать те упражнения, которые ему не нравятся. Пусть уроки раннего развития по методике Железновых приносят вам с малышом только радость от совместной работы и общения!

Екатерина и Сергей Железновы создали музыкальную методику раннего развития, которая предназначена для самых маленьких детей и для детей старшего дошкольного возраста, которая так и называется «Музыка с мамой« Е.Железновой.

Занятия, которые предлагает методика Железновых, включают в себя коротенькие песни — инсценировки, под которые Вам нужно или подпевать простые припевы, или использовать пальчиковые игры, или играть на простейших музыкальных инструментах.

Все песенки для детей Екатерина Железнова, ее «Музыка с мамой» предлагают очень короткие, веселые и простые для понимания даже для самых маленьких малышей. Играя, под песни Екатерины Железновой, Ваш малыш не только будет развивать мелкую моторику пальцев рук, но и соответственно, речь, музыкальный слух, воображение, настроение, не дает малышам задумывать о своих детских страха и многое другое. Екатерина Железнова, ее «Музыка с мамой» — отличный выбор для развития малыша.

Какие диски предлагает автор?

Для самых маленьких

Хочу посоветовать всем, если Вам интересна методика, которую предложили Екатерина и Сергей Железновы, берите сначала самые простые песни для малышей с 6 месяцев записи Екатерина Железнова, ее «Музыка с мамой». Правда, на диске написано, что он рассчитан для детей от 1 года до 5 лет, но занятия можно вести с 6 месяцев, и уже буквально за 2 месяца ребенок достигнет очень хороших результатов. Екатерина Железнова, ее «Музыка с мамой» принесет отличные плоды. Слушать Екатерина Железнова, ее «Музыка с мамой» и смотреть видео уроки можно на сайте. Поем песенки вместе!

Екатерина и Сергей Железновы предлагают такие песни, как:

1. «Села мушка на ладошку» — под веселую мелодию малыш, используя пальчиковые игры, должен показывать, как маленькая мушка садится на его ладошку;
2. «Котенок» — малыш учится подражать котенку, подпевает припев мяу-мяу;
3. «Бычок» — малыш подражает бычку, раскачивается из стороны в сторону, показывает рукой, как бычок машет хвостиком;
4. «Лошадка» — малыши скачут на палке-лошадке;
5. «Машинка» — с помощью кольца от пирамидки малыш изображает, как едет на машинке и рулит;
6. «Мишка» — малыш подражает мишке, который стучит ложечкой по чашке, играет на барабане и на дудочке;
7. «Дождик» — малыш, используя пальчиковые игры, изображает, как он будет прятаться от дождика под зонтиком, а потом в сапожках бегать по лужам;
8. «Едем-едем на лошадке» — малыш стучит в ложечки;
9. «Мыли мылом ручки» — малыш изображает, используя пальчиковые игры, как будет намыливать ручки;
10. «Кукла с кубиком идет» — малыш в нужный момент должен бросить кубик;
11. «Паровозик чух-чух-чух» — малыш изображает поезд, и как стучат его колесики;
12. «Ножки побежали по дорожке» — малыш бегает по комнате, в нужный момент он должен присесть;
13. «Лягушка» — малыш прыгает и показывает ручками, используя пальчиковые игры, как квакает лягушка;
14. «Щенок» — малыш подпевает припев песенки;
15. «Часы» — малыш стучит в ложки;
16. «Гуси-гуси — га-га-га» — малыш показывает ручками, как гогочут гуси;
17. «Та-та, два кота» — малыш бъет в такт погремушку;
18. «Сидит зайка серенький» — малыш изображает зайку — прыгает и шевелит ушами;
19. «Две маленьких картошки» — малыш учится ходить на мысочках.

Екатерина и Сергей Железновы предлагают маленьким слушателям свое творчество: именно эту запись «Гав-гав и Мяу» Железнова, ее «Музыка с мамой», потому что это самые простые и легкие для понимания песни, которые сочинила Екатерина Железнова.

Из личного опыта использования

Очень хорошая песенка «Села мушка на ладошку» — моя дочка буквально с пятого занятия начала сама показывать, как на ее ладошку садится мушка.

В песенке «Мыли мылом ручки» дочка стала показывать, как моет ручки, кроме того, уже через несколько недель занятий стала очень много подпевать. Так что всем очень советую.

Скачать «Музыка с мамой» Е.Железновой можно .

Для детей старше 1 года

Екатерина Железнова, ее «Музыка с мамой» и другие видео уроки и занятия для детей постарше:

Веселая гимнастика

Пальчиковые игры, которые предлагают Екатерина и Сергей Железновы, или веселая гимнастика для малышей — очень интересные подвижные игры для пальчиков малышей, рассчитанные на возраст от двух лет. Занятия «Веселая гимнастика» пойдут для детей от 2-х лет и старше, из своего личного опыта могу сказать, что даже для 2-х лет большинство песен, которые дает автор в этом сборнике, были еще сложные для понимания, т. е. если Вам уже есть два, советую брать по несколько мелодий из этого диска, который записала автор, и разучивать их, а потом переходить на другие песни, не старайтесь за раз усвоить как можно больше материалу, так как ребенку может быстро надоесть.

Главными героями этих игр становятся детские пальчики, которые изображают бабочек, гусениц, солнышко, поросят и других героев.

В этот диск входят следующие песенки, которые сочинили Екатерина и Сергей Железновы:

1. гимнастика «Мои вещи» — изображаем пальчиками любимые вещи ребенка;
2. разминка «Дом» — изображаем пальчиками домик, всех его жителей и все что, его окружает;
3. гимнастика »У кошечки» — каждый пальчик превращается в котенка, игра с пальчиками;
4. разминка «В лесу» — песенка про лесной домик его жителей,
5. гимнастика «Цветочек» — песенка про цветочек, на который приползла гусеница, пчелка и мотылек,
6. разминка «Пять поросят» — песенка Железновой про веселых поросят, поросята — это пальчики,
7. гимнастика «Мальчик с пальчик» — песенка про маленького мальчика и его братьев,
8. разминка «Гусеница» — песенка Железновых про гусеницу, которая потом превратилась в бабочку,
9. гимнастика «Левая и правая» — песенка про две руки, обучаем малыша в непроизвольной форме понятиям «левая» и «правая»,
10. разминка «Чашка» — сложная песенка, деткам нужно показывать пальчиками чашку и чайник,
11. гимнастика «Маленькая Катя» — песенка Железновых о девочке Кате и о ее помощниках,
12. разминка «Утята» — аналог английской песенки про утят, которые уплывали от мамочки утки и по очереди не возвращались, а потом вернулись все вместе,
13. гимнастика «Ракушки» — морская песенка про пропадающих под волной ракушек,
14. разминка «Шарик» — песенка про озорного шарика, который летал и садился то на головку, то на носик садился, а потом вдруг лопнул,
15. гимнастика «Зайка» — та же песенка про зайца с диска «Гав-гав и мяу», но теперь мы обыгрываем зайчика пальчиками, а не ручками,
16. разминка «Мишка косолапый» — изображаем маленьких косолапых мишек — очень хорошая песенка,
17. гимнастика «Мышь и часы» — аналог английской песенки про мышку, которая бегала смотреть, который час и падала с часов,
18. разминка «Играем с бубном» — отрабатываем чувство ритма у малышей,
19. гимнастика «Как котята» — изображаем котят — песенка исполняется в паре,
20. разминка «Я еду» — прыгаем на надувном шаре, крутим бубен или колечко от пирамидки и изображаем, как едем на машине,
21. гимнастика «Сороконожка» — песенка для группового использования, все встают друг за другом и изображают сороконожку,
22. разминка «Соседи» — песенка Железновых тоже для группового использования — все садятся рядом с друг другом в круг и тихонечко толкают друг друга и щекочут — очень веселая игра.

Краб

Интересной покажется и веселая песенка «Краб». Это гимнастика, где изображается забавный краб.

Спросите малышей, как может выглядеть краб?

Если хорошо постараться, то краб может получиться из наших пальчиков. Краб – необычное животное, и дети их очень любят изображать. Песенка «Краб» может отлично применяться как гимнастика для малышей детского сада.

Скачать музыку, которую предлагает Екатерина Железнова, «Весёлые пальчики» можно .

Зарядка

На сайте предлагается и зарядка. Е. Железнова сочинила ее специально для малышей.

Музыкальный букварь

Также можно предложить «Музыкальный букварь» Железновых.

Есть еще увлекательная игра, которую предлагает Железнова «Наш автобус». Дети берут в ручки колеса и изображают движущийся автобус. Е.Железнова и автобус с песенкой очень нравятся малышам. Слушать песенку можно на сайте.

Кроме записи Е.Железнова ее «Музыка с мамой», где представлены песни для детей на видео, Екатерина и Сергей Железновы предлагают запись «Веселая логоритмика». Смотреть, скачать и слушать это видео можно на сайте.

«Веселая логоритмика» в серии Екатерина Железнова ее «Музыка с мамой» представляет собой короткие песенки и инсценировки, которые необходимо петь по слогам. На диске «Веселая логоритмика» представлены любые слоги, особенно те, которые вызывают затруднения в детей. Если вам понравилась «Веселая логоритмика», занимайтесь с детьми каждый день. «Веселая логоритмика» позволит развить четкость произнесения звуков, улучшит артикуляцию малыша. «Веселая логоритмика» может быть рекомендована и детям до года, и тем малышам, которые испытывают затруднения в говорении. «Веселая логоритмика» — это прекрасные занятия под музыку без логопеда.

Скачать диск с логоритмикой бесплатно можно

У жирафа пятна-пятна

Песенки-шумелки

Екатерина и Сергей Железновы предлагают песенки-шумелки и видео «Погремушка». «Шумелки» и «Погремушка» не случайные игрушки для детей. «Шумелки» и «Погремушка» развивают чувство ритма, музыкальный слух. Песенками «Шумелки» и «Погремушка», которые дают Екатерина и Сергей Железновы для малышей, способствуют совершенствованию чувства ритма. Песенки «Шумелки» и «Погремушка» очень нравится детям. Погремушка и шумелки – любимые игрушки маленьких детей. Скачать и слушать «Шумелки» и «Погремушка» можно на сайте.

Сказки

Также малышам предлагаются из серии сказки в серии «Музыка с мамой» Е.Железновой. Сказки созданы специально для малышей. Эти сказки и инсценировки не занимают много времени, но будут очень полезны детям. Слушать онлайн, смотреть и скачать сказки Е.Железнова «Музыка с мамой» можно на сайте. Сказки под музыку развивают воображение, фантазию.

Какие же сказки предлагают Железновы?

1. «Лягушонок»,
2. «Курочка Ряба»,
3. «Мы хотим строить дом» и другие.

Все эти сказки взяты из фольклора и хорошо знакомы ребятам, но дополняются новыми деталями и музыкальным сопровождением.

Где же наши ручки?

Интересной для малышей может быть песенка «Где же наши ручки?», которая помогает детям выучить части тела и развивает музыкальный слух.

Пальчиковые игры «Где же наши ручки?» исполняется под медленную музыку, чтобы дети успели понять ее смысл. В процессе игры дети показывают наши ручки, ушки, щечки и т.д. Ребята вытягивают «наши ручки» вперед, разводят «наши ручки» в стороны, затем используют «наши ручки», чтобы показать другие части тела. Игра на видео «Где же наши ручки?» может успешно применяться в детском саду. Скачать, смотреть и слушать видео уроки можно на сайте.

Поем песенки вместе!

Первые игры с малышом
— Когда начинать играть с малышом?
— Каждая мама чувствует, что недостаточно только кормить, перепелёнывать и гулять с ребёнком. Уже в первые месяцы жизни малыша у мамочек появляется необходимость иметь в своём «репертуаре» народные песенки-игры. Не случайно такие игры есть в каждой стране, у каждого народа. Как бы само собой возникает желание развлекать ребёнка, говорить с ним приподнятым тоном, весело, нараспев. Песенки, сопровождающиеся ритмичными движениями, радуют малышей и одновременно развивают музыкальный слух, чувство ритма, приучают к определённой дисциплине. Ребёнок постепенно запоминает многократно повторяющиеся мелодии и слова, у него появляется желание «подпевать». Во время игры тренируется навык быстрого реагирования на ситуацию и слова взрослого, формируется уверенность в себе. Малыш постепенно привыкает «соблюдать» правила игры, а развитие мелкой моторики способствует хорошему общему развитию, в том числе овладению речью.
— Что представляют собой первые игры?
— Самые первые песенки-игры напоминают массаж. Продолжительность этих игр на первом месяце жизни 2-3 минуты. Малыш должен видеть ваше лицо. Поглаживайте ручки ребёнка от пальчиков к плечам, а ножки — от ступней к бёдрам. Гладьте очень осторожно. Приговаривайте или подпевайте в такт движениям. Есть народные песенки-игры, похожие на пассивную гимнастику, их можно проводить со второго месяца жизни. Движения выполняются в удобном для малыша темпе с помощью взрослого. Первое время не следует пропевать песенки более двух раз подряд. Общее время занятий — не более 5 минут. Песенки-игры для развития чувства ритма доступны ребёнку с 5-6 месяцев. Взрослый оказывает помощь малышу в выполнении ритмичных игровых движений под пение или ритмичный говорок. Старайтесь движение сделать для малыша простым, подобрать удобный темп, подлаживайте пение под движения ребёнка. Если малыш пытается выполнить упражнение сам, выражайте бурную радость. Часто бывает, что малыш охотнее, ровнее и ритмичнее стучит вашей рукой или какой-нибудь игрушкой (кубиком, погремушкой), чем сам. Хвалите, просите «помочь маме поиграть».
— Как часто обновлять репертуар?
— Выбрав 4-5 песенок-игр, вы должны ежедневно выполнять их, стараясь развеселить малыша. Вы можете переписать их на аудиокассету в удобном для вас порядке и с необходимым количеством повторов (от 2 до 4). Также полезно выучить песенки и петь их самой под фонограмму, играя с малышом. Каждый месяц рекомендуем добавлять к практикуемым играм 2 — 4 новых и одну, наиболее понравившуюся, оставлять в вашем «репертуаре» для ежедневного использования.
Материал: компакт диски «Ладушки», «Первые уроки», «Мишка с куклой».

Во время пальчиковых игр садитесь друг напротив друга так, чтобы лица взрослого и ребёнка были на одной высоте и малыш видел, как вы поёте, а вы видели его лицо. Для ребёнка до 3 лет хорошим результатом будет умение выполнять правильные движения пальчиками в то время, когда поёт взрослый или под фонограмму, поэтому для проведения пальчиковых игр с малышами не следует выбирать те, в которых темп слишком быстрый для ребёнка. Выбирайте песенки в среднем или медленном темпе («Мальчик — пальчик», «Ладушки», «Обезьянки», «Сорока», «Дождик» с аудиокассет «Десять мышек» и «Азбучка — Ладушки»). На первоначальном этапе активно помогайте малышу выполнять движения правильно, разучивайте игру без музыки (подпевая или проговаривая нараспев). Когда ребёнок усвоит упражнение — сокращайте свою непосредственную помощь, но продолжайте выполнять все действия вместе с ним (сидя напротив).

Все пальчиковые игры проводятся тремя способами:

1. Взрослый сам выполняет движения — ребёнок смотрит.

2. Взрослый выполняет движения ручками ребёнка.

3. Ребёнок выполняет движения своими ручками.

Никогда не следует принуждать ребёнка играть. Если игра понравится малышу, он будет пытаться участвовать, просить повторения. Если ребёнок показывает движения по-своему, его не следует исправлять. Наоборот, пусть он покажет другим, как, например, прыгает его зайчик. Такая демонстрация особенно полезна для ещё неловкого и стеснительного ребёнка. Главное, чтобы малыш порадовался своему успеху.
Материал: компакт диски «Ладушки», «Десять мышек», «Первые уроки».

Показ игрушки с пением.
-Когда начинать?
— С трёх месяцев. Занятия лучше проводить в течение 2-3 минут. Показ игрушки с пением — это форма слушания музыки, доступная для самых маленьких детей.
-Какие нужны пособия?
— Используйте для показа подходящие по содержанию песенок игрушки, куклы. Используйте песенки с аудиокассеты «Песенки — инсценировки», циклов «Ладушки», «Азбука-потешка», «Катенька и котенька».

— Малыш должен видеть ваше лицо. Если не поёте, а проговариваете текст песенки — подчёркивайте ритм, игрушка во время показа должна двигаться. Можно показывать, наклонившись над лежащим ребёнком, или вести игрушку у края кроватки. Чтобы ребёнок повернул голову, начинайте или заканчивайте пение и показ сбоку от его головы Ребёнка постарше можно держать на коленях или посадить рядом. В конце игры дайте возможность малышу поиграть с игрушками, которые вы ему показывали. На аудиокассете «Песенки — инсценировки» вам предложены варианты показа игрушек с пением. Из циклов «Азбука-потешка» или «Катенька и котенька» выберите наиболее понравившиеся и удобные для показа.
Материал: компакт диски «Катенька и котенька», «Азбука-потешка», «Мишка с куклой».

— Ребёнок подрос. Как продолжать занятия?
-Чтобы привлечь внимание малыша 5-6 месяцев к звукам, можно играть в «прятки»: искать вместе звучащий предмет или игрушку.
-Как проводить занятия?
1. Игрушку, например утёнка, поместите за спиной малыша и когда утёнок «крякнет», побудите ребёнка повернуться и взять игрушку.
2. В картонную коробку поместите утёнка или другую «говорящую» игрушку. Вырежьте часть картонной стенки. Пусть игрушка будет немного видна. После «кряканья» покажите ребёнку, как поднять коробку и взять игрушку в руку.
3. Постепенно усложняйте задание. Те предметы, которые могут звучать без вашей помощи, спрячьте в комнате (приёмник, магнитофон, будильник, музыкальная шкатулка, и.т.д.). Привлекайте внимание ребёнка к звуку, ищите вместе с ним, если сразу не найдёт — помогите. Для игры выбирайте наиболее интересные для малыша предметы и игрушки, говорите короткими фразами — только чтобы поддержать интерес. Если замечаете усталость или недовольство ребёнка — помогите найти побыстрее.
Материал: Звучащие игрушки, Звуковые заставки на компакт диске «Азбука — потешка»

Узнавание картинок по звукам.
— Когда начинать эти упражнения?
— К этому разделу следует переходить после того, как ребёнок научился имитировать звуки, которые издают игрушки, повторять за вами: «Бе», «My», «Ав» и т.п. Малыш начал узнавать шумовые и детские музыкальные инструменты по звучанию, проявлять интерес к рассматриванию книжек с картинками, играть с фигурками зверей.
— Что нужно для занятий?
— Картинки животных, машин, звучащих предметов, фотографии знакомых детей и взрослых.
— Как заниматься?
— Запишите на магнитофон интересные для малыша звуки и голоса. Выберите для прослушивания самое доступное для различения, например часы, голос бабушки и гудок машины. Привлеките внимание ребёнка, покажите две-три фотографии, рисунки со словами: «Смотри (показываете картинки), а теперь послушай; это часы, машина, голос бабушки». Можно прослушать запись несколько раз. После этого прослушивайте звуки отдельно, ребёнок должен показывать соответствующую картинку. Изобразите бурную радость, если ребёнок как-то показал, что узнал.
— А потом?
— Через несколько дней поменяйте картинки и соответствующие записи на аудиокассете. Не торопитесь, первое время не выкладывайте перед ребёнком более двух предметов или картинок.
— Какие задания можно предложить дальше?
Постепенно меняйте пары, выкладывайте предметы по 3-4. Если не получается, вернитесь к более лёгкому этапу. Примерно после одного года можно перейти к песенкам с картинками. Используйте для этого аудиокассету, книги «Азбука-потешка» и «Катенька и котенька».
Материал: компакт диски «Катенька и котенька», «Азбука — потешка»

Музыкальные занятия «по картинкам».
— Когда начинать показывать на занятиях иллюстрации из книжек «Азбука-потешка»?
— Обычно после 10 месяцев. Такая деятельность по силам ребёнку, если он, слушая песенки, может следить за показом игрушек более 5 минут и пробует имитировать «голоса» животных и другие звуки. Проследите, чтобы малыша ничто не отвлекало. Занимайтесь не более 2-3 минут.
— А как заинтересовать малыша книгой?
— Садитесь с ребёнком у стола с музыкальным инструментом (металлофоном, ксилофоном, синтезатором) или у пианино. Рассказывайте малышу содержание картинок максимально просто, короткими фразами. Персонажей указывайте. Изображайте звуки, которые издаёт предмет или зверь, старайтесь рассмешить малыша. Чередуйте рассказ с пением соответствующих песенок. Если играть не на чем или вы не умеете, пойте и ритмично стучите под фонограмму. Не беспокойтесь, если ребёнок не реагирует, и показывайте, что рады, если он проявляет интерес. Песенки из «Азбуки-потешки» легко поются на какой-нибудь один простой слог ребёнком, который только учится говорить. На фонограмме имеются «голоса» животных и шумы, которым с удовольствием подражают дети. Рассматривание иллюстраций и прослушивание подготовят детей к участию в играх. С помощью «Азбуки-потешки» вы легко познакомите малыша с буквами и произношением звуков. Дети без труда, подражая артистке, споют песенки, называя ноты. Позже это облегчит знакомство с клавиатурой.
Материал: компакт диски «Мишка с куклой», «Азбука».

Танцевальные движения под музыку
— Когда начинать?
— С 3-4 месяцев можно танцевать с ребёнком на руках под плясовые песенки из музыкальной сказки «Катенька и котенька», такие как «Ах вы сени», «Во саду ли», «Качели» и другие. Напевая песенки (или под фонограмму), придумывайте и демонстрируйте движения кукол, игрушек. Ребёнок заинтересуется. Ряд игр с движением для самых маленьких предложен на аудиокассетах «Первые уроки», «Мамины уроки».
— Как танцевать с малышом?
— Не рекомендуем устраивать «танцы» сразу после пробуждения ребёнка, после приёма пищи или при посторонних людях, в незнакомой обстановке. Во время «танца» ребёнка можно покачивать, наклонять, подбрасывать, кружиться вместе с ним. Если вы придерживаете ребёнка одной рукой, машите или крутите его ручкой, трясите погремушкой, делайте ритмичные движения платком. Танцуя, не забывайте напевать песенку.
— Как изменятся танцы, когда малыш подрастёт?
— Уже в 8 месяцев при правильном музыкальном воспитании ребёнок пытается делать движения в такт музыке. После года он пытается танцевать самостоятельно. Вам следует танцевать рядом с малышом, показывая, как топать ножкой. Поддерживая за руки, помогать идти боковым приставным шагом и кружиться, ходить вперёд и пятиться. Помогите малышу «подпрыгивать», ходить на месте, раскачиваясь. Показывайте новые простые движения, напоминайте любимые. Можно попросить малыша поучить вас танцевать и копировать его движения. Некоторые движения могут носить изобразительный характер, его вам подскажут тексты песен. Учите танцевать с куклой или игрушкой, для малыша это бывает намного интереснее, чем танцевать одному. Малыш быстрее учится, если в «танцах» принимает участие ещё один взрослый или ребёнок.
Материал: компакт диски «Первые уроки», «Мамины уроки», «Аэробика для малышей», подборка народной музыки.

Развитие чувства ритма.
-Как проявляется чувство ритма у малыша?
— Равномерными танцевальными или игровыми движениями под музыку.
— Какие виды занятий развивают чувство ритма?
— Массаж с пением, который можно начинать с первого месяца жизни, гимнастика с пением — со второго. Выстукивание «в такт» фонограмме или пению с помощью взрослого на шумовых и детских инструментах — с четвёртого, пятого месяца. Гимнастика, предложенная на аудиокассете «Гимнастика для мам и малышей» — начиная с года. — Часть песенок из цикла «Ладушки» специально предназначена для развития чувства ритма. Песенки из «Азбуки-потешки», короткие и простые, при медленном пении на один слог и отстукивании ритма ладошкой, ножкой или подходящими предметами позволяют сосредоточиться на ритме. Например, в песенке «Дон-дон» можно стучать ложкой по чашечке или сковородке, а в песенке «Аты-баты» — идти куклой по столу. Многие песенки из сказки «Катенька и котенька» имеют танцевальный аккомпанемент, и под них стучать веселее. Рекомендуем фонограмму песенок «Катеньки и котенька», а также «Кошкин дом» прослушивать в разных вариантах:

1. Звучит только голос артиста. Взрослый подпевает и помогает стучать ребёнку.

2. Звучит только аккомпанемент. Взрослый поёт (вместо артистки) или проговаривает текст песенки и помогает стучать ребёнку. Стучать надо в такт, то есть под музыку, равномерно. Для занятий расставьте или развесьте набор «инструментов»: колокольчиков, стаканчиков, чашечек, тарелочек, кастрюлек, бутылочек, ложечек, палочек и т.п. Ряд игр для развития ритма у малышей раннего возраста предложен на аудиокассетах «Мамины уроки», «Первые уроки». Развитие чувства музыкального ритма, начавшись в раннем возрасте, продолжается, пока ребёнок занимается музыкой. Различные виды музыкальной деятельности способствуют этому — слушание музыки, пение, песенки-игры, танцевальные и ритмические движения, а позже — игра на музыкальном инструменте.
Материал: компакт диски «Первые уроки», «Мамины уроки», «Ладушки», «Кошкин дом», «Гимнастика для мам и малышей»

Подготовка к пению.
-Когда можно начинать занятия?
— Лучшей подготовкой к пению является пение мамы с первых дней жизни ребёнка. Первые 3-4 месяца это должны быть в основном колыбельные и другие спокойные, протяжные песни, Большой выбор таких песен вы найдёте на аудиокассете. Побуждать ребёнка «петь» можно с четырёх месяцев.
— С чего начинать занятия?
— Обратите внимание на певучие звуки, которые слышны, когда ребёнок гулит, запомните их. Демонстрируйте ребёнку свой восторг от его вокализаций. Побуждайте продолжать. Попробуйте использовать самодельный рупор. Играйте в «попугаев»: весело копируйте лепет ребёнка, особенно протяжные, певучие звуки. Учитывайте реакцию ребёнка: не обращает внимания; останавливается и вопросительно смотрит; «поёт» более оживлённо. Попробуйте во время лепета издать звук, которого нет в «репертуаре» ребёнка. В ответ на лепет давайте вариации своих звуков: меняйте ритм, высоту, пойте короткие слова.
— А если ребёнок замолкает?
— Не удивляйтесь. Некоторые дети предпочитают лепетать, когда остаются одни.
Материал: компакт диски «Азбука», «Первые уроки» №10,15, «Мамины уроки» №24, «Первые песенки».

Звукоподражание.
— Когда начинать занятия?
— После того как ребёнок, слушая фонограмму, попытается подражать «голосу» животного или другому звуку.
— Что понадобится для занятий?
— Подберите рисунки или фотографии животных, птиц, а также предметов, которые «издают» интересные звуки. Используйте цветные иллюстрации книг «Азбука-потешка», подберите их сами исходя из выбранного вами песенного материала.
— Что учитывать, выбирая картинки?
— 1. Учитывайте, узнают ли дети предметы и животных.

2. Какие звуки малышу наиболее интересны?

3. Какие звуки дети легко воспроизводят?
— Как заниматься?
— Садитесь рядом с ребёнком и рассказывайте по картинкам. Не беспокойтесь, если нет реакции, и показывайте, что рады, если ребёнок проявил интерес. Имитируйте звуки, которые издаёт предмет или зверь, изображайте его характерные движения, старайтесь рассмешить малыша. Чем ярче будет ваше исполнение, тем скорее ребёнок начнёт копировать. Например: «Вот собачка! Собачка говорит: «Ав-ав!»» Лайте, пока это нравится вашему ребёнку и вам. Когда ребёнок научится повторять звук за вами, показывайте картинку и ждите 3-5 секунд, может быть, ребёнок начнёт имитировать звук сам. Если нет, помогите. Хвалите за любую попытку, даже если малыш только шевелил губами.
— Как ещё можно помочь?
-Ребёнку легче подражать звукам, если он видит, как подражаете вы. Иногда можно пальцами поправить положение губ ребёнка.
-Мой ребёнок очень неусидчив, легко отвлекается.
— Старайтесь пользоваться красочным и ярко раскрашенным обучающим материалом. Эти книжки, игрушки, инструменты доставайте только для урока, чтобы они оставались интересными. Первое время «Уроки» должны быть чрезвычайно короткими, лёгкими, чтобы ребёнок успешно справлялся: продолжительность одного задания составляет приблизительно 30 секунд, всего должно быть не более трёх заданий. Гуляя на улице, предложите ребёнку повторить интересные и несложные для него звуки (ворона, кошечка, собачка, гудок машины).
Материал: Звуковые заставки компакт дисков «Азбучки», «Весёлых уроков».

Развитие слуха.
— С какого возраста следует давать малышу погремушки?
— Со 2-3 месяца. Музыкальные игрушки знакомят малыша с разнообразными звуками и побуждают его к самостоятельному музицированию.
— Что кроме погремушек можно использовать для такого «музицирования»?
— Любые колокольчики, маленькие игрушки или предметы со звуковыми эффектами, которые, будучи подвешенными над кроваткой, сразу зазвенят, запищат. Делайте погремушки сами: коробочки, флакончики и бутылочки с рисом, горохом, камушками. Подвешивайте их так, чтобы малыш мог дотянуться. Время от времени следует играть при ребёнке или помогать играть малышу.
— Сколько этим заниматься?
— По 2-3 минуты несколько раз в день. Иногда можно привязать погремушку или колокольчик к запястью или лодыжке ребёнка, чтобы при движениях малыша они гремели. — Какие ещё инструменты можно использовать?
— Бубны, трещотки, свистки, барабанчики, бубенцы и другие. Звучание следует демонстрировать ребёнку негромко и ненавязчиво, чтобы ребёнок не начал бояться «музыки». Можно использовать пианино или синтезатор для извлечения самых разнообразных звуков.
-Как играть?
— Играйте настолько разнообразно, насколько возможно: громко и тихо, отрывисто и протяжно, прибавляя громкость и затихая, ритмично и без какого-либо ритма. Играйте то на одном инструменте, то на другом.
— Как заниматься?
— Прежде всего обращайте внимание на звуки, которые вызывают интерес ребёнка. Улыбайтесь малышам, разговаривайте с ними, особенно если они реагируют на «музыку». Расскажите малышу, какие звуки особенно нравятся вам, почему нравятся, как они получаются.
— Можно ли использовать записи с танцевальной, инструментальной или вокальной музыкой?
— Да, конечно, но это должны быть лучшие образцы любимого вами стиля. Наиболее удобна для свободного музицирования народная музыка (и не обязательно только русская). Отбивайте ритм, подпевайте, подыгрывайте, если умеете. Только не включайте очень громко, и 5 — 6 минут вполне достаточно.
Материал: компакт-диски «Наш оркестр», «Кошкин дом», Десять мышек»

«Игра» на шумовых и детских музыкальных инструментах.
— С какого возраста?
— С 8 — 9 месяцев.
— Что нужно для проведения занятий?
— Какие-нибудь звучащие игрушки или предметы, из которых дети уже научились извлекать нравящиеся им звуки. Запишите на аудиокассету звучание 5-7 известных ребёнку предметов — это могут быть игрушки, кухонные принадлежности и посуда, самодельные, детские или профессиональные музыкальные инструменты. Каждый предмет или инструмент должен звучать не менее 30 секунд, паузы между звуками разных предметов — 10 секунд.
— Как заниматься?

1. Положите перед малышом два предмета, звучание которых вы записали на фонограмму. Объясните, что надо будет «играть» на том инструменте, который ребёнок услышит.

2. Прослушайте запись, поиграйте сами под запись, предложите сыграть малышу.

3. Прокрутите плёнку назад, прослушайте повторно. Когда малыш начнёт сам играть под запись, переходите к воспроизведению записи следующего инструмента. Позже предлагайте выбор из нескольких инструментов.
— Что можно предложить малышу, когда он познакомится с инструментами?
— Попробуйте сами сыграть «дождик капает», «цыплята клюют», «выстрелил охотник» и т.д. Удобно воспользоваться звуковыми эффектами и песенками из фонограммы «Азбука-потешка». Когда ребёнок понаблюдает, как вы играете, предложите ему, чтобы он помог. Малыш не только будет повторять ваши приёмы, но и придумает что-то своё. Тут же можно спеть или сыграть соответствующие воспроизводимым «эффектам» песенки из цикла «Азбука-потешка», «Кошкин дом».
-Я заметила, что ребёнку хочется сыграть песенку на синтезаторе самому, как ему помочь?
— Пусть «играет» вашим пальцем. Получится, что он «играет» как бы сам. Малыш чувствует и видит движение мелодии, учится «играть» ритмично, привыкает к клавишам. Пробует «подпевать» во время игры. Для «игры» на инструменте и подпевания выбирайте самые несложные песенки из цикла «Азбука-потешка».
Материал: компакт-диски «Азбука-потешка», «Кошкин дом», подборка народной музыки.
Если малышу 2 года.
Общие советы:
-Что делать, если я не занималась с ребёнком до 2 лет?
— Вашему ребёнку будет интересно и полезно позаниматься с материалом, рекомендованным для детей более раннего возраста. Когда ребёнок начнёт уверенно выполнять предложенные задания, переходите к более сложным.
— Что характерно для ребёнка, продолжающего занятия?
Пробуждающееся стремление малыша к самостоятельности требует от родителей тщательной подготовки к занятиям. При подборе игрового и учебного материала следует учитывать вкусы ребёнка, время от времени обеспечивать «демонстрацию» успехов ребёнка членам семьи и друзьям. Как мы уже сказали, переходить к более сложным заданиям надо только тогда, когда ребёнок легко справляется с предыдущими.
-Как организовать занятия с малышом?
1. Подавайте ребёнку пример — занимайтесь и играйте сами.

2. 1-2 раза в день прослушивайте фрагменты фонограммы, записанной на аудиокассету, иногда подпевайте, тогда песенки легко запоминаются и разучиваются. Для развития слуха в раннем детстве очень важно пение матери.

3. Следует определить ближайшие цели музыкального развития вашего ребёнка (раздел «Проверка уровня музыкального развития детей и планирование занятий»).

4. Первое время занятия проводятся несколько раз в день по 2-5 минут. Для занятий выбирайте время, когда ребёнок не устал, у него хорошее настроение. Заниматься нужно, когда ребёнка не будет никто отвлекать.

5. Радуйтесь бурно его успехам, даже маленьким достижениям, не критикуйте, не показывайте своего разочарования.

6. Заниматься следует регулярно. Ребёнок, который занимается ежедневно 30 минут, будет развиваться гораздо быстрее, чем тот, с которым занимаются 2-3 раза в неделю по 1 часу.

7. У маленького ребёнка в первое время может не быть видимых успехов, да и потом бывают периоды, когда взрослому кажется, что ребёнок «стоит на месте». Надо продолжать работу по различным направлениям, оформлять задания по-другому, давать новый материал той же трудности, не спешить. Оценить успехи и обнаружить пробелы помогут краткие записи о занятиях с ребёнком, в которых вы отметите: форму заданий, песенный репертуар, время занятий и поведение малыша. Очень важно, чтобы малыш увидел, как вы занимаетесь с другим ребёнком. Занятия должны проходить оживлённо, весело. Используйте игрушки, кукол, будьте изобретательны, импровизируйте, пользуясь материалами пособия — придумывайте свои игры.
Материалы для занятий с малышами от 1,6 лет:
-«Весёлые уроки» -«Забавные уроки» -«Аэробика для малышей» -«Игровая гимнастика для малышей» -«Пластилиновая азбука» -«Песенки-бусинки» — «Десять мышек» -«Игры для здоровья»

Развитие чувства ритма.
-Что самое главное в развитии чувства ритма у детей этого возраста?
— Формирование умения двигаться в такт с музыкой. Формированию и тренировке умения способствуют упражнения утренней гимнастики, повторяющиеся игровые и танцевальные движения, игра на детских музыкальных инструментах (бубны, барабаны, погремушки), пение, исполнение песенок на клавишных инструментах.
— Какие используются упражнения?
— Рекомендуются следующие задания в порядке возрастающей сложности. Предлагаем выбирать два-три задания для каждого занятия.

1. Негромкое, с усиленной артикуляцией, проговаривание текста песенок с одновременным прохлопыванием или простукиванием кончиками пальчиков по столу.

2. Проговаривание «понарошку», беззвучное с максимальной артикуляцией и одновременным «прохлопыванием» кончиками пальцев.

3. Громкое ритмичное проговаривание (или негромкое пение вместе с записью) с одновременной «ходьбой» руками по столу или коленям.

4. Пение под фонограмму с одновременной «ходьбой», сидя на месте.

5. Пение под фонограмму без выполнения движений.

6. Ходьба на месте под фонограмму, высоко поднимая ноги или раскачиваясь.

7. Выполнение игровых образных движений в положении сидя, под фонограмму: «Аты-баты»- идти пальчиками по столу, «Бабка-ёжка» — топать одной ногой или махать «помелом», «Воробей» — «клевать» пальчиком ладошку.

8. То же с пением.

9. Ходьба по кругу с пением.

10. Ходьба по кругу с пением и хлопком (игровым движением) на каждый шаг или через шаг.

11. «Считалка» по кругу.

12. Проговаривание или пропевание песенки по ритмической записи в «Азбуке-потешке» на слоги «ти» и «та».

13. Ритмичное исполнение песенки на клавишном музыкальном инструменте. В начале разучивания заданий их рекомендуется выполнять медленно, без кассеты, под проговаривание или пение взрослого. Во время выполнения игр-сценок и упражнений взрослый стоит лицом к детям, показывает движения, поёт, подсказывает. Можно предложить ребёнку, хорошо выполняющему упражнение, показывать пример, а плохо выполняющим помочь делать движения в такт. Постепенно становится возможным выполнять движения в быстром темпе и под фонограмму.
МАТЕРИАЛ: компакт-диски «Мамины уроки», «Весёлые уроки», «Игровая гимнастика», «Аэробика для малышей», «Кошкин дом», «Едет, едет паровоз», «Наш оркестр».

Пение.
— Насколько важно заниматься пением?
— Пение развивает музыкальный слух, чувство ритма, память ребёнка, позволяет малышу выразить чувства, объединяет ребёнка и взрослого общим настроением, помогает глубже воспринимать музыку. Кроме этого, пение является прекрасной формой дыхательной гимнастики, укрепляет голосовой аппарат и способствует правильному произношению. При регулярном разучивании песенок дети подпевают лёгкие песенки в двух — трёхлетнем возрасте, а к пяти годам будут помнить — узнавать и подпевать — около 100 песенок.
— Смогут ли родители помочь малышу петь чисто?
— Сначала взрослый должен выучить песенку сам. Надо пропеть несколько раз под фонограмму, затем пропеть следом за записью по Фразам, останавливая кассету в конце каждой фразы. Желательно, чтобы взрослый проиграл несколько раз эту песенку на синтезаторе или другом инструменте, пропевая мелодию нотами, потом словами. Разучивать песенку можно в присутствии ребёнка. За 2-3 недели до разучивания песенки с ребёнком взрослый знакомит малыша с ней, напевая её как бы для себя, используя для продления подвижной игры, рассказывая сказку. Песенки разучиваются в порядке возрастающей трудности, с учётом желания ребёнка. Во время разучивания песенки взрослому следует сидеть на низком стуле напротив ребёнка так, чтобы лица были на одной высоте. Ребёнок может сидеть или стоять (в этом положении петь легче, голос лучше звучит). Чтобы малыш чувствовал себя уверенно, свободно, дайте ему в руки куклу или игрушку, возьмите за руку. Очень важно, чтобы ребёнок чисто спел первый звук песенки. Можно сначала попеть один слог на этом первом звуке или спеть этот звук названием ноты. Пение на один слог особенно важно для плохо говорящих детей, но и для детей постарше оно очень полезно. Удобно петь на слоги: «ма», «му», «ду», «ля», «та» и др. После нескольких попыток ребёнок обычно подстраивается голосом к первому звуку. Если ребёнок не может подстроиться голосом к ноте, подскажите, что надо петь «тоньше» или «толще», сыграйте эту ноту на инструменте, покажите, как спел он, а затем — как надо спеть. Важно помочь ребёнку лучше слышать свой голос.

Предложите ему несколько заданий:

1. Петь, закрыв одно или оба уха ладонями.

2. Петь с закрытым ртом.

3. Петь в резиновую трубку, направив один конец к уху (в концы трубки вставлены воронки).

4. Петь в микрофон, чтобы слышать свой голос из динамика. Если в песенке несколько нот — следует предварительно подстроиться голосом к каждой. Дети легко поют низкие звуки; «до», «ре», «ми». Более высокие («тонкие») звуки многие дети сразу не могут спеть, так как их разговорный звуковой диапазон ниже. Хорошей подготовкой к пению будет разучивание текста тоненьким, «кукольным» голосом, а также звукоподражание: писк цыплят, мяуканье котят и т.п. Разучивая песенку, взрослый должен показывать, как надо петь. Взрослый должен петь очень медленно, отделяя один слог от другого, и подсказывать малышу: «Пой тоньше, как куколка» или «Пой толстым голосом».
— Как удержать внимание ребёнка?
— Рекомендуем при разучивании песенок использовать наглядное пособие «музыкальный светофор». Полоска белой плотной бумаги или картона шириной 10-15 и длиной 60-80 см крепится к стене вертикально так, чтобы ребёнку было удобно доставать до верхнего и нижнего краев. На полоске рисуются на равном расстоянии 8 цветных кружочков. Нижний — красный, далее — оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий, фиолетовый и верхний — снова красный. Нижний кружок — диаметром 8-12 см, следующие равномерно уменьшаются так, что верхний имеет диаметр 1-2 см. В середине кружков — буквенное обозначение соответствующих нот. При пении взрослый «играет» по этим кружкам мелодию своей рукой или рукой ребёнка. Указания: «выше», «тоньше» благодаря «светофору» будут ребёнку понятнее. Полезно для развития слуха играть песенки на синтезаторе, повернув его так, чтобы клавиатура расположилась вертикально. Можно играть пальчиком ребёнка, подсказывать жестом или петь нотами.
— Надо ли петь на каждом занятии?
— Пением песенок следует заниматься ежедневно, но непродолжительное время, не утомляя ребёнка. Успех приходит в результате систематических упражнений. С детьми следует проводить игры, в которых дети поют уже разученные песенки. Особенно активно ребёнок поёт в том случае, когда после определённых слов песенки кукла или игрушка «выполняет» какие-либо действия, например, появляется и убегает зайка («Охотник»), кукла ложится спать («Гули-гули»), цыплёнок клюёт хлеб («Цыплята») и т.п. Для музыкального развития детей следует показывать кукольные сценки на темы «Ладушки», «Азбуки-потешки» и «Катеньки и котеньки». Кукла или игрушка помогут спеть детям песенки и разыграть сказку. Благодаря тому что на аудиокассете запись аккомпанемента и пения разделена по каналам, есть возможность во время кукольного спектакля, концерта, в де

На чтение 3 мин.

Современные родители все больше задумываются о полноценном развитии своего малыша. Порой сам процесс протекает в напряженной обстановке, так как не каждый ребенок сможет усидеть и выполнять задания. “Нам песня строить и жить помогает…”, так поется в старой доброй песне и это на самом деле так! Методика Железновых этому доказательство. Как же здорово развивать навыки и умения в танце, с песней и музыкой. В чем же секрет Железновых? Какие плюсы и минусы у методики?

О Железновых

Основателями методики развития в раннем возрасте являются папа и дочь. Сергей Станиславович Железнов — опытный музыкальный педагог, который разработал курсы подготовки детей 4-6 лет для зачисление в музыкальную школу.

Его дочь, Екатерина Сергеевна Железнова, пошла по стопам отца и закончила музыкальный педагогический колледж и Аспирантуру.

В 90-е годы не было музыкального багажа знаний для деток до 3- лет. Железновы решили эту проблему устранить. Они придумывали и записывали песни, понятные для малышей разного возраста, доводили до восприятия русские потешки. Так стали появляться целые сборники, которые подходили и для полугодовалых карапузов, которые с удовольствием танцевали у мамы на руках. Детки от года могли повторять движения, сначала с родителями, потом самостоятельно.

Так появилась методика Железновых “Музыка с мамой”, стали выпускаться курсы в видео и аудио формате, и дидактические пособия по методике Железновых.

Положительные стороны методики

Главным плюсом сей методики является эмоциональная обстановка во время проведения занятий. Простота подачи материала, понятного даже самым маленьким, даст хороший результат в психологическом и эмоциональном развитии Вашего ребенка. Методика Железнова является уникальным материалом для развития творческих, музыкальных способностей детей.

Минусы методики Железновых

Как таковых отрицательных моментов в методике Сергея и Екатерины нет. Однако, у каждого ребенка свои особенности и вкусы. Может кому-то не понравятся какие — то песни, потешки, ритм и прочее. Из большого выбора музыкальных занятий можно подобрать каждому ребенку приятную мелодию и песню.

Совместные занятия

Если Вы занимаетесь развитием ребенка дома, то Ваше времяпровождение будет веселым и полезным. Мама помогает малышу выполнять движения, подсказывает и напевает слова. Из раза в раз, малыш будет запоминать и сам начнет подпевать (или будет стараться). Ваша задача набраться терпения и радоваться любым достижениям сына или доченьки.

Во время групповых занятий в центре развития Вы также с крохой выполняете задания, ребенок подражает и радуется своим новым умениям.

Как проходят занятия?

Для малышей с полугода есть пальчиковые игры, песенки для массажа, гимнастики другое. Таким карапузам мама рассказывает стишок или под музыку напевает песенку и делает массаж. Важно увлечь малыша и вызвать желание повторять, и выполнять задание самостоятельно.

Для деток постарше имеются подвижные игры, зарядки, разминки. Такие задания выполняются как с дополнительными предметами (мячики, кубики, платочки и прочее), так и без. По методике Железновых можно заниматься каждый день с утра до вечера:

• с утра — зарядка;
• днем — музыкальные задания, песенки;
• вечером — занятия творческого характера (слушаем сказки и придумываем свои, обыгрываем игрушками).

Видно, что занятия не требуют особой подготовленности (кроме заучивания слов в песне) для мамы, а ребенок с удовольствием будет выполнять задания.

Можно ли заниматься дома?

Заниматься можно как индивидуально дома, так и группой. Если Вы готовы уделить своему чаду время и провести его с пользой, то не сомневайтесь в выборе данной методики.

Выполнение разминок, совместное прослушивание сказок, следование музыкальным заданиям не только положительно повлияют на развитие Вашего ребенка, а также укрепят Ваши отношения, возрастет доверие друг к другу и понимание.

Музыка с мамой Железновы Сергей и Екатерина видео аудио песенки игры, 10 грн. — Kidstaff

Подробное описание: Музыка с мамой Железновы Сергей и Екатерина видео аудио песенки игры

Музыка с мамой Железновы Сергей и Екатерина видео аудио песенки игры занятия текстовое сопровождение

5 дисков с видео записями, 7 дисков с аудио записями и текстовым сопровождением, 35 тем текстовых занятий игр (песенок) к дискам

при покупке, вам высылается ссылка для скачивания записе всех этих дисков

Подробнее здесь
[ссылка удалена]
Список дисков для ознакомления здесь
[ссылка удалена]

Сергей и Екатерина Железновы(музыка с мамой)-развитие абсолютного музыкального слуха и ритма, развитие координации и мелкой моторики общее физическое развитие и развитие речи, игры и весёлое общение с ребёнком, а также обучение чтению и счёту на основе сочетания традиционных и новых методик.

Высокое качество записи, размещение всех песенок, игр и указаний на отдельных треках, красивые голоса детей и артистов, забавные тексты детских песенок, наличие подробных методических указаний, замечательная музыка Лядова, Гречанинова, Ребикова и других известных русских композиторов, а также яркая и тонкая профессиональная аранжировка.
Данные фонограммы успешно используются в ДОУ, детских студиях, детских образовательных центрах

5 дисков с видео записями
Видео Музыка с мамой.№1 Весёлая гимнастика . Железнова Е.С.
Видео Музыка с мамой.№2 Веселые пальчики. Железнова Е.С.´
Видео Музыка с мамой.№3 Догоняйка .Железнова Е.С.
Видео Музыка с мамой.№4 Физкультминутки. Железнова Е.С.
Видео Музыка с мамой.№5 Песенки-инсценировки. Железнова Е.С.

7 дисков с аудио записями и текстовым сопровождением

«1 ДИСК «Поскорее засыпай» (колыбельные ОТ 0 ДО 3 ЛЕТ)

Русские народные колыбельные в традиционном исполнении, дополненные звуками живой природы, быстро убаюкают Вашего малыша. На диске песенки: *Баюшки-баю *Спи, дитятко *Приди, котик *Ай, люленьки *Я качаю дитю *Спи-ка, Саша и др.»

«2 ДИСК «ПЕРВЫЕ УРОКИ» (от 2 мес. до 2 лет)

Забавные песенки-игры для малышей от 2 месяцев до 2 лет – это эффективный метод всестороннего развития ребенка: веселое общение и двигательная активность, развитие внимания и координации движений, развитие музыкального слуха и речи.*Массаж *Похлопаем в ладоши *Королевский марш *Наши пальчики *Наши игрушки *Танцы с мамой *Музыкальные игрушки и др.»

«7 ДИСК «Катенька и кот». (от 1 до 4)

Волшебные сказки про Катю, Петю, кота, мышей, лягушек, муравьев, деревянных солдатиков, про паровоз, лесную школу, кузнечика, манную кашу и многое другое. Очаровательные старинные песенки являются основой музыкальных сказок для малышей от года до 4 лет, которые дети готовы слушать каждый вечер перед сном.*Во саду ли *Дети, в школу *Гоп, гоп, гоп *Котик и Козлик *Ах вы, сени *Гуси *Кукушка *Журавель *Ай, дуду *Как у наших у ворот *Я умница и др.»

«8 ДИСК «МАМИНЫ УРОКИ» (ОТ 6 МЕСЯЦЕВ ДО 2 ЛЕТ)

Песенки-игры будут способствовать эффективному всестороннему развитию способностей Вашего малыша, а также обеспечат веселое общение, помогут накормить, собраться на прогулку, искупать и уложить спать малыша.*Мышки *Поросята *Первая песенка *У зеркала *Вечерняя песенка *Что мы любим *В ванной и др.»

«21 Диск «Десять мышек» — пальчиковые игры (1 — 5 лет)

Комплекс новых упражнений для развития мелкой моторики под музыку для малышей 1 — 5 лет.
Тексты упражнений — весёлые и яркие, являются подсказкой к заданным движениям, легко ложатся на слух ребёнка и без специальных установок настраивают его на игру.На диске песенки: *Улитка *Шла кукушка *Тим и Том *Краб *Пять утят *Тараканы *Десять лягушат и др.»

«37 ДИСК «НОВЫЕ ПОТЕШКИ» (от 9 месяцев до 3 лет)

Новые игры — потешки являются средством эмоционально-насыщенного общения взрослого и малыша, способствуют активизации внимания, дарят малышам радость, способствуют развитию чувства юмора.В данном сборнике представлены: пальчиковые игры-потешки, телесные игры, катания на коленках, игры с ловлей и др. для занятий в семье и детско-родительских группах.
*Цапля *Дождик *Кошки-мышки *Перчатки *Пчелы *Дед Мороз *Баю-баюшки *Десять гномов *Паровоз и др. »

«38 ДИСК «СКАЗОЧКИ – ПОДРАЖАЛОЧКИ» (ОТ 2 ДО 5 ЛЕТ)

Эти сказочки для подражательных движений и инсценировок обеспечат развитие внимания, памяти, речи, творческих способностей и воображения. Также сказки могут быть использованы для музицирования и проведения игрового массажа как дома, так и в дошкольных учреждениях.*Лягушонок *Яблонька *Два медведя *Лиса и журавль *Ёлочка и др.»

35 тем текстовых занятий игр (песенок) к дискам
№1 — русские народные колыбельные
№2- первые уроки
№3 — мишка с куклой
№4 — аэробика для малышей
№5 — азбучка и потешки
№6 — веселые уроки
№7, №16 — сказки
№8 — мамины уроки
№9 — игровая гимнастика
№10,11 — пластилиновая азбука
№12 — кошкин дом (абсолютный слух)
№15,18 — золотые ворота. Горелки
№17 — наш оркестр
№19,20 — английские программы
№21 — десять мышек
№22 — забавные уроки
№24 — сказки-шумелки
№25 — ав и мяу
№27 — пять поросят
№28 — топ-топ, хлоп-хлоп
№29 — старинные колыбельные
№31 — Чижик
№32 — колокольчик
№33 — игровой массаж
№34 — веселый хоровод
№35 — ритмика
№36 — музыкальные сказки
№37 — ехал Ваня. Новые потешки
№38 — сказочки-подражалочки
№39 — сказочки-щекоталки
№40 — сороконожка

Форматы doc, wma, mp3, mp4

Как получить: Написать мне здесь сообщение или на мою почту [email protected] и после оплаты отправляю на вашу электронную почту для скачивания

Скачать бесплатно пробный материал для примера можно здесь:

[ссылка удалена]

Смотрите также другие очччень интересные развивающие методики в моих объявлениях по этой ссылочке)
При покупке от трех наименований — каждое третье в подарок)

https://www.kidstaff.com.ua/allusertems-1327106.ht…

Национализм, империализм и космополитизм в российском провинциальном любительском музицировании XIX века на JSTOR

Abstract

В статье анализируется домашнее любительское музицирование в провинциальных городах России XIX века. Отойдя от художественного центра — географически, по отношению к репертуару и с точки зрения музыкальности — он переключает внимание с интеллектуальных дебатов о природе русской музыки XIX века на более сложную сферу музыкальной практики.Вместо описания музыкальной культуры, которая вращалась вокруг противопоставления западного и русского музыкального выражения, анализируемые здесь звуки внутреннего пространства показывают, как современники примиряли международные танцы и оперные арии с русскими, украинскими и цыганскими народными песнями. Таким образом, их музыкальные практики породили звуковую среду, одновременно интернациональную, имперскую, национальную и местную, и сосредоточенную на сентиментальности и домашней жизни.

Информация журнала

Славянское и восточноевропейское обозрение было основано в 1922 году Бернаром Паресом, Р.В. Сетон Уотсон и Гарольд Вильямс как журнал Школы славянских и восточноевропейских исследований. Международный рецензируемый ежеквартальный журнал SEER публикует научные статьи по всем темам, связанным с Россией, Центральной и Восточной Европой — языкам и лингвистике, литературе, искусству, кино, театру, музыке, истории, политике, социальным наукам, экономике, антропологии — как а также обзоры новых книг в этой области. Обзор публикуется Ассоциацией современных гуманитарных исследований от имени Школы славянских и восточноевропейских исследований Университетского колледжа Лондона.

Информация об издателе

Ассоциация современных гуманитарных исследований (MHRA) — международная организация. с участниками во всех частях мира. Целью ассоциации является поощрение и продвижение передовых исследований и исследований. в области современных гуманитарных наук. Он стремится разрушить барьеры между учеными, работающими в разных дисциплины и сохранить единство гуманистической науки перед лицом возрастающей специализации.

(PDF) Игровые упражнения в изучении фортепиано для начинающих. Обзор методов русского фортепиано // Турецкий онлайн-журнал дизайна, искусства и коммуникации (TOJDAC). — 2016. — ноябрь. — Специальное издание.

Турецкий онлайн-журнал дизайна, искусства и коммуникаций — TOJDAC, ноябрь 2016, специальный выпуск

Дата отправки: 12.09.2016, дата принятия: 05.10.2016, DOI NO: 10.7456 / 1060NVSE / 067

Авторские права © Турецкий онлайн-журнал дизайна, искусства и коммуникации

2.5. Игровые задания на развитие тонального слуха

Ярким примером таких игровых заданий может служить игра-импровизация «Буря в джунглях» из учебного пособия

Т.В. Яценко (Яценко, 2015), представляющая звуковую картинку гроза в тропических джунглях

и реакция его обитателей: слоны, леопарды, пантеры, крокодилы, капибары, обезьяны,

туканов, птицы, попугаи, а в конце — солнце и пение колибри.

2.6. Игровые задания на развитие музыкальной памяти, мышления, внимания

Смысловому развитию ключевых познавательных музыкально-психологических процессов способствуют практически все

игровых заданий. Специальные схемы-знаки, условные обозначения облегчают процесс обучения, делая его и проще

, и интереснее.

Приведем руководство Ф.Д. Брянской, Е. Гервагина (Брянская, Гервагина, 2008), где ребенка

встретит бессменный помощник — Волшебные очки с «суперузыкальным» ухом.Очки музыкального детектива

помогут считать записную книжку. А символ «очки» учит акцентировать внимание на

важных деталях перед игрой.

Авторы рекомендуют использовать универсальный заказ в записи высокого тона, и он представлен в игровой,

визуальной форме, называемой «Galaxy Do» для старших и «Карусель» для самых маленьких. Основа этого порядка

— идеальная симметрия нот «до» на клавиатуре и их зеркальное отображение в нотной записи.

3. Квесты по освоению нотной грамоты и базовой исполнительской терминологии

Задачи этого сложного и очень важного раздела для обучения начинающего исполнителя успешно решаются авторами

в игровой форме, предлагая всевозможные творческие задачи. кроссворды, головоломки, использование

художественных ассоциаций, яркое воображение и жизненный опыт ребенка.

Таким образом, в процессе встречи с клавиатурой по методике Ф.Д. Брянская, Е.

Гервагина (Брянская, Гервагина, 2008) в разделе «Радуга над волшебным холмом. Octave and Do

family» студент имеет возможность стать художником, который держит волшебную кисть и хочет нарисовать радугу

— от одного ключа к другому. Затем происходит встреча с термином «октава». Ученик играет

упражнение «Радуга», используя всю клавиатуру. Используя это упражнение, ребенок развивает чувство так называемой «длинной руки» — от спины до кончиков пальцев, ощущение целостности клавиатуры в целом.

Затем с использованием тех же методов игры происходит встреча с нотным станом, аппликатурой, скрипичным и басовым ключами, интервалами,

ладами, динамическими оттенками и т. Д. Интервалы даны в виде ассоциации с миром

животных (например, шмель — секунда, кузнечик — кварт, утенок — пятая и т. Д.)

4. Игровые задания, направленные на развитие личных качеств, ответственности, уважительного отношения к урокам игры на фортепиано

, навыки самоорганизации и самоконтроля

Учебная направленность обучения игре на фортепиано представлена ​​в многочисленных игровых задачах.Так, в начале обучения

по методике Т.В. Яценко (Яценко 2015) ребенку предлагается составить и наглядно отразить

генеалогическое древо семьи, а также познакомиться с родословной рояля (фортепиано.

мама — фортепиано, папа — клавесин, дедушка — клавикорд, бабушка — тарелки, старший брат — фортепиано

, младший брат — синтезатор и очень дальний и старший родственник — орган).

Пианино преподносится как хороший друг. Ребенок заполняет «Анкету», где указывает свое имя,

фамилию, родство инструмента, количество клавиш, то, что нравится инструменту, а что не нравится

инструменту.

Пушкинская Лирика — [DOC Document]

Александр ПушкинЛирик Стихи в переводе Ирины Железновой и Аврил Пыман

1974

СОДЕРЖАНИЕ

Чаадаеву.Перевод Ирины Железновой «Свет гаснет, внезапно отступая …» Перевод Ирины Железновой «Летящая тучка становится все хрупче …» Перевод Аврил Пиман Пленница. Перевод Ирины Железновой Ночь. Прощай, море. Перевод Ирины Железновой Бахчисарайскому фонтану Перевод Ирины Железновой на * * * Перевод Ирины Железновой Зимний вечер Перевод Ирины Железновой Вакхальная песня Перевод Ирины Железновой Пророк.Перевод Ирины Железновой Зимняя дорога. Перевод Ирины Железновой Моей няне. Перевод Аврил Пыман «Глубоко в шахтах Сибири, пусть ничего …» Перевод Ирины Железновой Арион. Перевод Ирины Железновой «Пой, милый, умоляю, не больше …» Перевод Ирины Железновой Антиар. Перевод Ирины Железновой «На холмах Грузии лежит ночная дымка …» Перевод Ирины Железновой Зимнее утро. Перевод Ирины Железновой «Я любила тебя, и эта любовь …» Перевод Ирины Железновой «Бродя по улицам… »Перевод Ирины Железновой Кавказ. Перевод Ирины Железновой« Когда в моих объятиях твоя стройная форма … »Перевод Ирины Железновой« Что значит мое имя для вас? … »Перевод Ирины Железновой Бесы. Ирина Железнова Элегия. Перевод Ирины ЖелезновойЭхо. Перевод Аврил ПыманОсень (Отрывок). Перевод Ирины Железновой «Пора, друг мой, пора! … »Перевод Аврил Пыман Грозовое Облако. Перевод Ирины Железновой« Когда, задумавшись, я брожу за город… «Перевод Аврил Пыман» Памятник, который я воздвиг не руками построил … «Перевод Аврил Пыман

Лирические стихи

ЧААДАЕВУ

Недолго нас обманывали тщетные надежды молодежи, Ее мечты о любви и гордая слава. Они ненадолго, мимолетно преследовали нас, Затем прошли, как туман, и больше не приходили. Но мы все еще раздражаемся, наши сердца горят, Под игом тирании, И, прислушиваясь к мольбе нашей страны, Ее истинное желание избавления. Мы ждем свободы. со всей лихорадкой, Скрытой болью и рвением, что перед часом обещанного блаженства, Поглотите молодого и пылкого любовника.Пока пламя свободы внутри нас живет, Пока мы голосом чести ведем, За Россию, товарищ, отдадим наши духи целыми и неделимыми. Дорогой друг, верь: небеса бодрствующие, Принеси зарю чудес, — Россия восстанет из своего векового сна. , И деспотизм нетерпеливо сокрушает, На его развалинах врезаются наши имена!

1818

Перевод Ирины Железновой

* * *

Свет гаснет, в внезапной спешке отступая, И тьма облачается в дымку синеву неба и моря. Дуй, ветер! Наполняйся, плыви, их подопечные, послушная встреча, Катись, мрачные волны, и играй в тайном, порывистом ликовании! Южная земля, земля заколдована, Мое сердце наполняется тоской, Я вижу перед собой ложь; Я смотрю на нее, очарованный, своенравная память К берегам, оставленным далеко позади, пересаживается…. Снова я горю; из моих глаз слезы, Мое сердце то замирает, то витает в восторге, Прошлые мечты и фантазии кружатся вокруг меня; Я возвращаю безумную, бурную любовь полузабытых лет, со всеми ее страданиями, ее радостями, пусть и мимолетными, Ее утраченные желания и иллюзорные надежды … Дуйте, ветры! Наполняйся, плыви, их заряд послушной встречи, Катись, мрачные волны, и играй в тайном, порывистом ликовании! … Лети, плыви, и неси меня к берегам в далеких окутанных, Где хмурые моря капризно командуют, Но избегай, прошу, омраченных печалью, Тусклых пределов моей родной земли, Где тлеющее пламя моего сердца было раздуто страстью, где музы Нежная улыбка на мне, где рано сдался ее цвет, Неустанно бушевавшие бури, Моя растерянная юность, где радость легкокрылая, Предала мое нетерпеливое сердце и принесла страдания, которые задерживались И жестокие, не проходили…. Тогда я бежал от тебя, о, родина моя, в отчаянии; А ты, преходящая юность, временные друзья, Охотники восторга, в поисках новых ощущений, Далеко от тебя я ушел … Куда бы ни шла фортуна. , Теперь, желая, я летаю, отвергая искушение, легкомысленно выдержанное теми, с кем я разделял самые восхитительные удовольствия Греха, и кто украл у меня Славу, свободу, спокойствие и мир; с тобой мои узы я разрываю, о неверные товарищи по играм, и оставляю позади наши шалости … Но мое сердце все еще не свободно от боли; Его раны остаются незажившими, мои самые заветные надежды терпят поражение…. Дует ветер! Наполняйся, плыви, их заряд послушная встреча, Катись, мрачные волны, и играй в тайное, порывистое ликование! …

1820

Ирина Железнова

* * *

Летящий клубок облаков становится все шатче. О прозрачная звезда скорбей, вечерняя звезда! Твои лучи коснулись осенних равнин до серебра, Черные вершины скал, грезящая река. Твой слабый отблеск в ночном небе, я люблю. , Насколько я помню, Сфера знакомая, Твоё восхождение Над той мирной землей, Составляющей все радости, Где в долине растет стройный тополь, Где дремлют нежный мирт и темный кипарис, И томно ломаются южные моря.Однажды я прогуливался, лениво размышляя, Высоко в горах, высоко над морем. До тех пор, пока сумерки не пронеслись по долине и улье, Девушка из мрака, чтобы искать тебя, пришла И рассказала своим прекрасным друзьям, как ты носишь ее имя.

1820

Перевод Аврил Пайман

Пленник

Пленник, один в темнице, в которой я живу, Погребенный в тишине и темноте камеры. Снаружи, во дворе, в дикой, неистовой игре, товарищ мой, орел набросился на свою добычу.

Потом, покидая его, он смотрит на меня так, как будто он в мыслях и намерениях заодно был со мной.Он так смотрит на меня и кричит. «Пора, — говорит он, — отсюда летим!

» Мы оба женаты на свободе, так что отпусти нас туда, где одинокие грозовые тучи мужественно блуждают. , Где бурные моря устремляются слиться с небом, Где только ветры смеют рискнуть, и я! … »

1822

НОЧЬ

Мой голос, которому любовь придает нежность и тоску , Беспокоит сонный покой ночи …. Бледный от моего прикроватного горения, Свеча тает…. Из моего сердца струятся стихи быстрые, потоки любви, это жужжание, и поют, и сливаются, И, полный тебя, мчатся, переполняется страсть. Я, кажется, вижу твои глаза, которые в пылающей тьме Встречаются с моими … .. Я вижу твою улыбку …. Ты говоришь со мной наедине: Мой друг, мой самый дорогой друг … Я люблю … Я твой … твой собственный.

1823

Перевод Ирины Железновой

ПРОЩАНИЕ С МОРЕМ

Прощай, воды гордо перекатывающиеся, Прощай, сияющее, заряжающееся море, Простор голубой, не знающий оков, Красота, полная величия.

Больше не услышу я Твой дружелюбный ропот, Твой громкий, но задумчивый зов, Твой голос, его скорбный трепет, Что теперь, на прощанье, не дает мне покоя.

0 царство, в котором мое сердце было довольным! Как часто тайными снами увлекали И смутные и туманные мысли мучили, Твои берега Я бродил часами невыразимо.

Я любил твой хриплый голос, мягкую игру твоих волн, их дротики и прыжки, Твой вечерний покой, твой беспокойный сон, Твой страстный и гневный рев!

Скромная рыбацкая лодка легко плывет по твоим волнам, подчиняясь их прихоти, но с союзным ветром Великие корабли охватывают тебя, проявляя неуправляемую ярость и дикую гордость!

Как тщетно доказывала моя надежда, что этот томный и оцепенелый берег уйти вперед, Чтобы впитать твою красоту и петь ее И улететь над твоими крылатыми, Твоими парящими вершинами и обнажить!

Я боролся, слух твой нетерпеливый зов, Разорвать мои цепи, но тщетно боролся.Страсть держалась, сердце мое пленило, Здесь, на этих берегах, я остался.

Ах, ну что ж, к чему сожалеть и куда мне идти своим беззаботным путем? … Одно пятнышко на этих водоемах Все еще держит мое тревожное сердце в силе —

Один утес, один остров, могила славы, Где отлив возвышенные воспоминания, Прилив, и где Наполеон усталое и измученное сердце наконец обрело покой.

Он умер, и, как ураган, Сбежал с поля зрения другой смелый И могучий гений оставил нас, храня в наших сердцах вечную хватку.

Его лавровый венок позади ушел, Он исчез, оплаканный свободой …. Плачьте о Твоем барде, облегчая Твою боль в бурю, могучую глубокую!

Тобою его дух был очарован, Тебя искал, ты требовал. Подобно твоему, он был жестоким, как твой, неустрашимым, Как твой, мятежным и необузданным.

В мире пустота …. Куда ты будешь трудиться, море, чтобы нести меня? … Смотри! Судьба человека едина во всем: Где прорастает добро, дитя усердия, Там правят либо деспоты, либо золото.

Прощай, прощай! Я никогда не забуду Твою торжественную красоту, гордое море! Куда бы я ни пошел, мое сердце трепещет, Я услышу, как ты тихонько говоришь со мной.

Прочь со мной, в тишину цветущих полей и тенистых рощ, Я возьму волшебную каденцию твоего голоса, Твои мерцающие волны и скалистые бухты.

1824

Перевод Ирины Железновой

К БАХЧИСАРАЙСКОМУ ФОНТАНУ

Две розы приносю Тебе, о источник любви, который танцует передо мной. Меня утешают слезы поэтического, нежный голос Твой душа проникает в душу.

Ты приветствуешь меня, когда я приближаюсь, Мое лицо брызгает серебристыми каплями росы. Поток, поток, источник и, непрерывная игра, Говори, говори свою историю мне на ухо.

О источник любви, о источник печали, Из твоих каменных уст я слышал долгие сказки О далеких краях, о горе и радости, Но о Марии нет ни слова ….

Как бедная и давно забытая Зарема , Неужели она, тусклое солнце гарема, Сформированная из туманов праздных сновидений И из кружащейся материи видений?

Смутный и смутный идеал духа Нарисованный рукой фантазии, Является ли она чем-то далеким, нереальным, Призраком, который должен исчезнуть ?…

1824

Перевод Ирины Железновой

ТО …

0 чудесный момент! Вот передо мной Светлая, мимолетная мечта,

издательства

радуга — Мир Книг

В этом посте мы увидим книгу Прекрасная Василиса: Русские Сказки . Василиса Прекрасная — это известная русская сказка.

О книге

Книга представляет собой сборник из шестнадцати сказок из России. Они включают рассказы о царях, принцессах, ведьмах, мальчиках, девочках, различных животных и волшебных существах.К рассказам прилагается несколько потрясающих иллюстраций. Помимо рассказа Василисы, в книге есть еще 15 сказок.

Баба Яга здесь (правда, не Джона Вика;)!

Книгу подготовила Ирина Железнова, оформитель — Владимир Минаев. Книга была издана Р.А.дуга впервые в 1966 году, а в последующие годы было переиздано четыре раза: в 1974, 1981 и 1984 годах. Различные рассказы были переведены разными переводчиками, как указано в содержании.

Книга была переведена на хинди и маратхи, по крайней мере, насколько мне известно. Поскольку это было популярное название, его могли перевести на другие индийские языки. Пожалуйста, дайте нам знать, если вы знаете / имеете переводы на какие-либо другие языки.

Ссылки

Английская версия 1

(оригинал оттиска 4-го репринта «Радуга»)

Английская версия 2

(сканирование текста с оптическим распознаванием текста, преобразованного в электронный документ с изображениями, благодаря Гуптаджи)

Версия на хинди — Роопвати Василиса — Руси Парикатиин

Примечание. В архиве есть плохая версия сканирования на хинди, которую мы очистили и добавили обратно (ссылка выше), приложив много усилий и времени.Его чистка заняла гораздо больше времени, чем предполагалось, но результаты не так хороши или удовлетворительны. Я несколько раз думал о том, чтобы отказаться от очистки на полпути, но, поскольку другого сканирования не было, оно действительно было очищено.

Это призыв к людям, которые сканируют книги, потратить некоторое время и усилия на их сканирование (желательно с помощью планшетных сканеров), в противном случае это никому не принесет никакой пользы. Если вы фотографируете фотоаппаратом, убедитесь, что нет заметной деформации. Возможно, когда кто-то получит физическую копию книги, мы обновим ее, или, если у вас есть книга, отсканируйте и опубликуйте ссылку.

Версия маратхи — Сундар Василиса — Русская Парикатха

Бонус

Есть еще советский мультфильм (на русском языке, 1977) с названием Василиса Прекрасная ( Василия Прекрасная) , хотя он соответствует рассказу Лягушка Царвена (Царевна Лягушка) в книге. Визуальные эффекты потрясающие…

https://archive.org/details/VasilisaTheBeautifull1977VasilisaPrekrasnayaENES

Еще один черно-белый фильм советской эпохи (1939), который я нашел под названием Василиса Прекрасная ( Василия Прекрасная) , снова соответствует рассказу Царвена-лягушка (Царевна Лягушка) в книге.

Содержание

ВАСИЛИСА КРАСИВАЯ. Перевод Ирины Железновой 5
ЦАРЕВИЧ ИВАН И СЕРЫЙ ВОЛК. Перевод Бернарда Айзекса 20
ДВА ИВАНА. Перевод Ирины Железновой 33
СОКОЛ ФЕНИСТ. Перевод Дориана Роттенберга 43
СЕСТРА АЛЁНУШКА И БРАТ ИВАНУШКА. Перевод Бернарда Айзекса 57 КАШТАН-СЕРЫЙ. Перевод Ирины Железновой 63
ОТЕЦ МОРОЗ Перевод Ирины Железновой 74
ИДИТЕ Я НЕ ЗНАЮ НЕ ГДЕ, ПОИСК Я НЕ ЗНАЮ НЕ ЧТО.Перевод Бернарда Айзекса 79 МАЛЕНЬКАЯ ДЕВОЧКА И ЛЕБЕДЬ-ГУСИ. Перевод Бернарда Айзекса 109
СЕРЕБРЯНЫЙ БЛЮДНИК И ЯБЛОКО С РОЗИ-ЧЕКЛОМ. Перевод Ирины Железновой 115

ВОЛЯ ЩУКИ. Перевод Ирины Железновой 124
ЛЯГУШКА ЦАРЕВНА. Перевод Ирины Железновой 135
WEE LITTLE HAVROSHECHKA. Перевод Ирины Железновой 147
МАРИЯ МОРЕВНА МИЛАЯ ЦАРЕВНА. Перевод Ирины Железновой 152
ИВАН-ЛЕТНИЙ, СТАРЫЙ МУДРОСТ.Перевод Дориана Роттенберга 169
СЕМЬ СИМЕОНОВ — СЕМЬ ХРАБШИХ РАБОЧИХ. Перевод Ирины Железновой 201

Следите за нами в Интернет-архиве: https://archive.org/details/mir-titles

Присоединяйтесь к нам на gitlab: https://gitlab.com/mirtitles

Напишите нам: [email protected]

]]>

Светлана Мунзук о своем отце Максиме Мунзуке. Часть III »Электронный журнал« Новое исследование Тувы »

Игра до предела

Впечатление из детства: мама и папа были настоящими волшебниками — они могли превратиться в кого угодно!

Мы, дети, были свидетелями зарождения этих преобразований.Это были сложные роды: иногда на репетициях возникали ссоры, которые иногда, хотя и редко, переходили в ссоры.

«Почему они так мучаются? Почему?» — Ответ на свой детский вопрос я нашла уже повзрослевшим, в папских записках:

«Есть такое правило — любую роль, даже без слов, нужно отжимать по максимуму всех возможностей; любую роль нужно играть по максимуму».

И вот как они играли.

Размах ролей моих родителей в тувинском театре был огромен; роли были из мировой, советской, российской и национальной драматургии. И каждая из этих ролей была данью своему времени.

Спектакль Салчака Тока «Тонгур-оол: Максим — Тонгур-оол, Кара-кыс — Сержинмаа.

«Молодая гвардия»: — спектакль по роману Александра Фадеева: Кара-кыс — Ульяна Громова, Максим — Андрей Валко.

«Ревизор» Николая Гоголя: Кара-кыс — жена мэра Мария Антоновна, Максим — слуга Хлестакова Осип.

«Коварство и любовь» Фридриха Шиллера: Максим — Вурм, Кара-кыс — Луиза. Я очень хорошо помню, как в 1968 году публика восторженно аплодировала маме в роли юной Луизы в спектакле Сиин-оол Оюн, и именно тогда актрисе исполнилось 50!

Максим Мунзук также сыграл в спектакле «Васса Железнова» по пьесе своего «Крестного отца» — Максима Горького, имя которого он получил в 22 года. И снова в паре с женой: Максим — Прохор, а Кара-кыс — Наталья.

В детском спектакле Виталия Губарева «Павлик Морозов» Кара-кыс воплотился в пионера Павлика, а Максим сыграл одного из тех, кто его погубил, кулака Иванова.А папа сыграл положительного революционера — матроса Жухрая в «Как закалялась сталь» из романа Николая Островского года.

Максим Мунзук даже превратился во Владимира Ленина. Отбор актеров на роль вождя мирового пролетариата был очень строгим, в нем участвовал не только художественный совет, но и органы коммунистической партии.

На роль Ленина в опере Николая Погодина «Человек с ружьем» утверждены два актера: Олег Намдар и Максим Мунзук.Кандидатов на эту очень ответственную роль отправили в Москву, а вместе с ними — визажиста Хандыжаа Канчыыр-оола. Ее специально тренировали на «Мосфильме», и наша Хандыжаа Константиновна нас действительно разочаровала; в последующие годы она всегда красиво выполняла сложный грим образа Вождя.

Олег Дондукович стал главным тувинским Лениным, потому что он соответствовал образу всем своим существом, а Папа был его двойником. Он не очень часто выходил на сцену в качестве ведущего перед публикой, но вспоминал об этом с теплотой и гордостью.А мама сыграла жену солдата Ивана Шадрина, который отправился в революционный Петроград с письмом Ленину с фронта.

В исполнении Кара-кыс Катерина в «Грозе» Александра Островского говорила по-тувински, а также медсестра в «Ромео и Джульетте» Шекспира, Ольга в «Нашествии» Леонида Леонова, Валя в «Русских людях» Константина Симонова.

Ее героини не просто говорили, они и песок, ведь в те годы театр полностью соответствовал своему названию — Театр музыки и драмы: музыкальные постановки имели большой размах.Большой популярностью пользовались постановки всех музыкальных шоу, оперетт — «Походы Ханум», «Морской узел», «Друзья ждут». Среди поющих героинь Кара-кыс София в музыкальной комедии «Свадьба в Малиновке» и Одарка в оперетте «Запорожец через Дунай».

Эта песня только твоя

Замечательный голос Кара-кыс Мунзук был высоко оценен Ирмой Яунзем, всемирно известным сборщиком народных песен разных народов, исполнившей их на языках оригинала.

Заинтересовавшись тувинскими народными песнями, Ирма Петровна приехала в Кызыл в 1948 году. Она познакомилась с исполнителями, в том числе с Кара-кыс. Когда она услышала народную песню «Бай-ла хемчим» «Богатый хемчик», она захотела включить ее в свой репертуар, но потом написала певице: «Эта красивая песня только твоя, Кара-кыс».

Кара-кыс Номзатовна написала стихи, многие из которых впоследствии превратились в песни: их около пятидесяти. Ее первый сборник «Меен рларым» — «Мои песни» был издан в Кызыле в 1968 году, к пятидесятилетию мамы, а второй — «Ырым куттулуп кел» — «Вылей, моя песня» — вышел в 1989 году.

Результатом многолетней работы Мунзуков стало несколько сборников тувинских народных песен: первый — «Ырлар» был издан в 1956 году, второй «Тыва улустун unрлары» — в 1973 году. В эту работу вложено много усилий; они записали народные песни в нотную запись, а также обработали тексты.

Коллекционированием народных песен они увлеклись с самого начала своей творческой жизни. Сначала это было мотивировано поиском нового репертуара, затем деятельность переросла в энтузиазм, а со временем — в серьезную работу.

Кроме того, они были редакторами сборника песен Виктора Кок-оола «Байлак чуртум» — «Страна моя богатая» и сборника о первом тувинском композиторе, музыканте Александре Лаптане.

А мама и папа сочиняли на фолк совершенно новые тексты, в основном на частушки. Так родились новые дуэты, и «А-шу, декей-оо!» и «Саанчы-желчный комбайнер» (Доярка и комбайнер »,« Ажыл-желчел емнедип ал »-« Исцеляйся трудом »).

Песен хватило на несколько полнометражных программ.Репертуар был выбран добросовестно и часто обновлялся, песни исполнялись на тувинском, русском, хакасском, казахском, киргизском и татарском языках.

Они были вовлечены в концертную деятельность до конца своей жизни, и на каждом их выступлении публика просила их самые любимые песни: Кара-кыс Номзатовна — «Бай = ла Хемчим», и Максим Монгужукович — «Хоть серый «Я еще молод», которую он спел на тувинском и русском языках и посвятил жене.

На посту Тонгур-оол и Кара

У каждого из них были свои главные роли на протяжении всей актерской жизни.Маминой была Кара из «Хайыран бот», а у Папы — Тонгур-оол из одноименной пьесы.

«Хайыран бот» — драма о любви Кары и Седипа, написанная Виктором Кок-оолом еще в 1936 году. Тогда это была короткая одноактная пьеса, и, как вспоминала мама, главную героиню она не играла. но ее сестра Уран.

Позже, по поручению художественного руководителя, режиссера и педагога Ивана Яковлевича Испольнева, приехавшего из Москвы для обучения тувинских художников, автор закончил работу, а режиссер представил новую полнометражную постановку.На главную роль была выбрана Кара-кыс Мунзук. С тех пор она считается первой актрисой роли Кары, и эту роль она представляла на сцене не менее тысячи раз. То же самое и с «Тонгур-оолом» Салчака Тока. В первоначальном варианте спектакль назывался «Три года на партийном посту», а с 1938-1930 годов был включен в программу агитбригад, выезжавших в районы республики для просвещения аратов. Тогда Тонгур-оол играл Виктор Кок-оол.Когда Иван Испольнев приступил к постановке законченного спектакля с новым названием, он назначил Максима Мунзука на роль Тонгур-оола, сельского партийного секретаря — некомпетентного и никчемного человека, который, наконец, перевоспитался, как дух времени. потребовал.

После Папы партийного секретаря по очереди играли Люндуп Солун-оол и Александр Салчак. А после Мамы Мария Солун-оол воплотила бессмертную Кара, затем Барынмаа Дадар, Тамару Ондар, Галину Мунзук, Эльвиру Докулак, Луизу Мортаи-оол и Надежду Ооржак.

Ваше время закончилось

Период активной работы родителей на сцене — от зарождения Туванского театра — 1936 г. — до 1970 г.

Проблемы начались в 1970 году: молодые выпускники лучших театральных вузов страны начали вытеснять первое поколение театральных актеров. Родителям стали открыто говорить: «Твое время прошло». Они все понимали: пора было освободить дорогу молодым, но я чувствовал их эмоции.

Этот период их жизни горько вспомнила заслуженная артистка Тувинской АССР Мариам Рамазанова, для которой театр был также главным смыслом жизни.Когда актриса после тяжелой болезни не могла больше работать на сцене, она посвятила себя истории театра: ее многочисленные статьи об актерах, режиссерах и постановках регулярно публиковались в газетах «Тувинская молодежь» и «Тувинская правда». Так написала Мариам Алексеевна в 1992 году, за два года до ухода из жизни:

«Когда я впервые пришел в театральную студию в 1942 году, Мунзук был старше всех остальных — и по возрасту, и по творческому опыту. На всех гастролях в отдаленные районы с концертами и спектаклями Мунзук всегда был заботливым и требовательным коллективом. лидер.А выступали мы обычно на открытых площадях, у юрт, на лесных полянах и прямо на борту нашего единственного театрального грузовика, который пережил множество аварий и пожаров. И при любых обстоятельствах он всегда сохранял хорошее настроение. Его харизма тогда и все последующие годы всегда была непревзойденной; на сцене нельзя было спутать Мунзука ни с кем другим.

В нашем театре было много актерских личностей, но Мунзук был если не самой яркой звездой, то определенно ярчайшей.Он много знал и многое умел. Он сразу стал первым помощником нашему любимому педагогу-постановщику Ивану Яковлевичу Испольневу и вместе с ним продюсировал спектакли.

Нам, старшему поколению актеров тувинского театра, запомнились победные спектакли, битком набитый зал, нескончаемые аплодисменты. На долю обоих Мунзуков — Максима Монгужуковича и Кара-кыс Номзатовны всегда приходилось много аплодисментов.

Но я вспоминаю и другое. Когда Максиму исполнилось шестидесятилетие, некоторые «доброжелатели» тут же стали пытаться вытеснить из театра актера, который был гордостью и славой тувинского сценического искусства.

Прямо как когда нестареющую Кара-кыс пытались отправить на пенсию, когда ей исполнилось 50, а потом 55.

Не могу без слез вспомнить эти попытки: такие талантливые люди могут продуктивно работать на сцене до конца своих дней; таких примеров много в русском и мировом искусстве. Мое сердце за них болело, когда двух таких поистине великих актеров, знавших жизнь и испытавших и счастье, и горе, считали лишними!

Но Мунзука сломить было невозможно.Именно в те тяжелые для него и всей семьи дни он получил мировую известность как киноактер. Не могу удержаться от того, чтобы представить несколько строк из письма одного из зрителей: «Мунзук и Дерсу Узала, — так написал прикованный к постели Сергей Коновалов из Воронежа, видевший только Максима Монгужуковича на экране, — ибо мы, зрители, теперь один и тот же человек. Лицо мудрости и доброты веков, что нелегко дается в старости ».

Когда я впервые серьезно заболел в шестидесятые годы, он первым в театре отреагировал и вместе с Кара-кыс приехал ко мне в гости.

Мунзук всегда оставался Мунзуком: в своих бесконечных поездках по республике с выступлениями или концертами он всегда жертвовал прибыль Фонду мира. И в том, как он всегда упорно поддерживал единство коллектива во время бурных встреч в театре, его интернациональный характер и братство, зародившееся в годы зарождения и основания театра.

Еще одна вещь, которая меня впечатляет в Максиме Монгужуковиче, — это его твердые личные убеждения.Он не из тех, чьи идеалы меняются, как флюгер ».

И это из размышлений Мунзука о будущем своего театра: «Будущее театра зависит от ума, чувствительности и вкуса, но главным образом от самоотверженности».

И еще — о времени и политике:

«Я старый охотник. И я бы сравнил политику с биноклем. Бинокль увеличивает все и определяет направление следующего перехода. То же самое и с политикой: она определяет будущее.И я это понимаю: ни у одного из наших нынешних политиков нет хорошего бинокля.

Происходит из Голубых рек

Те, кто сказал Мунзукам, что «ваше время закончилось», сильно ошибались. В возрасте 65 лет, когда в 1975 году вышел фильм императора японского и мирового кинематографа Акиры Куросавы «Дерсу Узала», Максим Мунзук приобрел кинематографическую известность.

До этого у Папы был небольшой опыт работы в кино. Первый фильм, в котором он принял участие, — постановка киностудии «Ленинфильм» Андрея Алсолона «Люди голубых рек».Он был снят в 1959 году. Премьера в Кызыле в 1960 году.

Тема простая, в духе тех времен — жанр постановочной мелодрамы. Мерген возвращается в родную Туву. Он стал инженером и мечтает работать на благо родной страны. А Тува с каждым днем ​​становится все красивее: строятся новые дома, электричество идет даже в самые отдаленные районы. Но только председатель колхоза Эльбек не может понять, что надо построить настоящий большой мост через бурную горную реку.

Но сын старого Кавай-оола Адар забыл своих соотечественников и остался в большом городе. Старик пытался вернуть сына домой, но у него ничего не вышло. Адара с нетерпением ждет его невеста Оюмаа; ей не нравится самозванец Дажи, который упорно за ней ухаживает. Но, как говорится, не было бы счастья без небольшой помощи несчастья. Большие воды смыли старый мост. Это заставило председателя согласиться на строительство нового моста. Опомнился и Адар — вернулся домой.Его друзья и невеста приветствовали его с радостью.

Одну из главных ролей — старика Каваи-оола — исполнил Николай Ользей-оол. Адар — Сийн-оол Оюн, молодой специалист Мерген — Чылбак-оол Мортай-оол. Максиму Мунзуку досталась второстепенная роль старика Дельгера.

Этот плакатный фильм не оставил ярких следов в истории кинематографии, но стал знаковым для тувинских актеров, хотя им и не достались все главные роли, часть из которых досталась приезжающим актерам.

Однако почти все актеры и их дети снимались в массовых сценах и эпизодах. Для них это был первый увлекательный опыт съемок.

Фильм снимался в Туве: в Дзун-Хемчикском районе — в селе Бажын-Алаак, тогда центре совхоза «Искра», а в Тандинском районе — на реке Элегест.

Ребятам, в том числе мне, достались роли в массовых сценах: мы были зрителями во время национальной борьбы хуреш. Только сколько раз я потом фильм ни смотрел, я себя не видел.Конечно, было больно. А вот моя младшая сестра Галя, и Галя Лаптан, и Олег Кысыгбай очень хорошо вышли в этой сцене: все трое сидели очень высоко — на верблюде.

Миграция с Валерием Золотухиным

Вторая роль папы была в уже гораздо более прибыльном фильме — детективе «Исчезновение свидетеля» 1971 года.

Здесь работал с Валерием Золотухиным, вернувшимся на советский экран по требованию зрителей в роли лейтенанта Василия Серёжкина с песней «Ой, мороз, мороз».«Исчезновение свидетеля» — сиквел «Хозяина тайги», снятый по многочисленным просьбам телезрителей.

Офицер Василий Сережкин отправлен служить в другой район. В первые дни его службы на берегу Лысой косы обнаруживают труп зоолога Калганова; он умер от огнестрельного ранения из охотничьего ружья. На месте преступления нет никаких улик, кроме следа кроссовок 37-го размера.

Мунзук в этом фильме сыграл охотника-проводника по имени Техэ.

Сразу за Валерием Золотухиным в 1978 году Максим Мунзук мигрировал в третий детектив о народолюбивом милиционере — в фильм «Предварительное следствие», продолжение сериала о таежном сыщике.

Золотухин — Серёжкин, сейчас уже в звании капитана ведет расследование на Дальнем Востоке, свою песню «Ой, мороз, мороз» поет уже с сыном, которого играет его настоящий сын Денис. А Максим Мунзук играет Удэгей Арчи.

ДОПОЛНИТЕЛЬНО НА СЛЕДУЮЩЕЙ НЕДЕЛЕ

Модуль Анвиты Датт — Академия движущихся изображений Мумбаи

Вопросы и ответы с Dial M для участников и зрителей фильмов, просматривающих видео в прямом эфире на YouTube

Вишваприя Айер: Когда дело доходит до повествования, границы временных рамок часто стираются.Как бы вы сказали, что старинная сказка или фольклор влияет на то, что вы пишете — песню или фильм — в настоящее время?

Анвита Датт: Есть так много писателей, таких как Анджела Картер, которые разрушают сказки, происходящие в настоящем контексте. Фактически, вы читаете что-нибудь или все, что смотрите сегодня, например, шоу вампиров, действие которых происходит в наше время, на улицах Нью-Йорка. Это вековые легенды и мифы, которые сегодня используются для рассказа историй. Когда вышел The Fifth Element (Люка Бессона) (в 1997 году), никто раньше не видел ничего подобного, но если бы вы читали, вы бы прочитали эти книги в 1940-х и 1950-х годах.

Сказки всегда актуальны. Мифы настолько актуальны, что становятся религией. Они такие могущественные. В садоводстве кьяри стоит в цветочном горшке, в нем растут мифы и легенды. На этом растут и другие истории. Таким образом, они всегда будут актуальны в контексте сегодняшнего дня или в зависимости от того, какую временную шкалу вы хотите включить, или если вы хотите установить ее в будущем. Это все равно будет работать.

Кто-то однажды спросил Эйнштейна в интервью о том, как сделать будущие поколения более разумными.Потому что он был человеком с самым высоким IQ, верно? Он сказал: «Читай им сказки». Они спрашивали дальше, : «Что, если мы хотим сделать их умнее?» «Читайте им больше сказок», он сказал. Они всегда будут актуальны, независимо от того, где вы их установите, на какой бы временной шкале. Вам просто нужно пойти в любой книжный магазин и купить последний фантастический роман. Вы узнаете древние легенды и мифы, потому что именно они разрушаются, как мы это называем сегодня.Но на самом деле это просто люди, до конца пересказывающие мифы. Люди, воскресшие из мертвых, близнецы, разлученные при рождении, злой близнец и хороший близнец — все это истории из мифов. Мы все еще им рассказываем.

Удит Джоши: Мартин Скорсезе сказал, что самое личное — самое творческое. Означает ли это, что как писатель, мы должны писать только о том, что пережили лично? Как вы персонализируете свои сочинения, когда вы никогда не сталкивались со сверхъестественным?

Anvita Dutt: Когда говорят, пишите то, что вы знаете, это не означает, что с вами случилось с точки зрения инцидентов.Напишите то, что вы знаете как человеческое существо: что вы чувствуете, чувствуя себя маленьким, что чувствуете, чтобы добиться успеха, что чувствуете, когда разбиваете сердце, что чувствуете, когда причиняете кому-то жестокость и сходит с рук. Половина литературы просто исчезнет с этой планеты, если все начнут писать эпизоды из своей жизни. Они пишут то, что знают как люди, как чуткие человеческие существа. В соответствии с этой логикой это не обязательно означает, что я должен писать рассказы только об ВВС, или о рекламе, или об Annapurna atta — это бренд, над которым я работал четыре года.

Когда вы только начинаете и хотите написать рассказ, иногда знакомое помогает определить ваше положение. В моем случае, даже если я поставлю историю в Пенджабе, usme kahin na kahin se kuch pret type cheez aa jayegi , потому что так работает мой ум.

В рекламе есть снобистские творческие люди. Прежде всего, вы не хотите работать с определенными брендами kyunki uspe awards nahin milte . Во-вторых, bada исследуйте hota hai, кампанию ki lag jaati hai , потому что кто-то в далеком месте сказал: «Par hamare ghar mein toh aisa hota hai», , и ваша кампания провалилась.Знаете, что мне больше всего понравилось в рекламе? Исследования, потому что они рассказали мне о людях. Он рассказывает вам, как думает человек в Бихаре, Махараштре или Керале; как думает домохозяйка, школьный учитель или директор школы в Керале. Теперь, когда я сажусь писать рассказ, потому что это новость, которую я слышал — о женщине-серийной убийце из Кералы; Я встретил эту женщину — есть кое-что, что я могу извлечь из нее. Я знаю, что значит быть частью семьи, и я жил в Керале. Я знаю, на что это похоже.Итак, я забираю вещи.

Все материально. Даже когда вы стоите и расстаетесь со своей девушкой, а она говорит вам, что вы дерьмо, это материально. Это пригодится, поверьте мне. То, что вы знаете, означает это. Будьте губкой, впитывайте все, что читаете, и отправляйтесь на исследования.

Сартак Джайн: Насколько сложно лирикам или сценаристам черпать вдохновение, не считая его плагиатом?

Анвита Датт: Все, что с вами происходит, все, что вы читаете и смотрите, — это вдохновение.Если это вдохновляет вас быть смелым, если это вдохновляет вас сесть, взять ручку и выполнить тяжелую работу по письму, вы не будете заниматься плагиатом. Все, что для этого нужно, — это вдохновить вас на мысль: ‘Arre waah, позвольте мне также написать. Видите, этот писатель так хорошо написал. Позвольте мне также написать: « или » Этот кинорежиссер снял этот фильм, я также собираюсь написать и снять фильм. Я хочу рассказать такую ​​историю. Я хочу рассказать трогательную, глубокую и реалистичную историю. Хочу рассказать криминальный триллер. Я хочу рассказать такую ​​историю, как Маханагар.Я читал Терри Пратчетта и хочу рассказать безумную историю, действие которой происходит в альтернативной вселенной ». Это вдохновение: когда что-то дает вам разрешение хотя бы подумать о том, чтобы сделать что-то новое. Тогда вы не будете заниматься плагиатом, потому что это то, что вы хотите делать. Вы хотите сделать что-то новое и замечательное, потому что они этим занимаются. Никто не копирует других людей и не пытается взять сцены у других людей или написать книгу, как кто-то другой. Они просто пытаются быть самими собой, поэтому они великолепны, вот почему они вдохновляют нас.Так что вдохновляйтесь на это. Будьте оригинальны настолько, насколько можете. Подсознательное вдохновение может закрасться в вашу работу, но это риск, с которым вы бежите.

Кушал Аснани: Что бы вы посоветовали делать начинающим кинематографистам , а не ?

Анвита Датт: Не бойтесь делиться своими идеями с людьми. Вначале вы всегда немного нервничаете. Не бойтесь плохих идей и плохого письма. Нет такого понятия. Первый читатель — это вы, поэтому не судите себя так.Просто запишите свою историю, запишите ее. Если вы не верите в себя toh dusra kya tumpe, верьте karega . Верьте в первую очередь в себя; будьте добры к себе. Делайте это, потому что мы тратим много времени на то, чтобы быть резкими и осуждающими себя, и это мешает нам писать, потому что вы позволяете мысли вроде «Я недостаточно хорош», «Может быть, я не могу этого сделать», — эта идея, но, может быть, кто-то другой сможет ее написать, « вторгается в ваш разум.

Вы должны сесть и написать это. Какая разница? Никто тебя не осудит.Просто напишите это от руки, как я, или напечатайте на телефоне, что вам больше подходит. Затем, когда вы его напишете, поделитесь им с людьми, которые дадут вам правдивую обратную связь. Это может быть очень пугающе, потому что ты голый, и не в хорошем смысле. Поэтому вы должны передать его людям, которым вы доверяете, чтобы они дали вам правдивую и работающую обратную связь. Дай Бог вам терпения и мудрости, потому что нужно много времени, чтобы сесть и принять эту обратную связь. Вот что вам нужно делать: быть добрым к себе, не осуждать себя и быть открытым для того, чтобы делиться своими идеями, потому что вы только научитесь. Утна высокомерие хо хи нахин шакта ки тумхе саб аата хай. Киси ко нахи аата, то иссе тумхе бхи нахи дарр лагна чахийе. Киси ко нахи аата, пехле то йахи самаджх ло . Некоторые люди проектируют, а вам не нужно проецировать. Tumhe jo aata hai, uspe kaam karo . Просто стань лучше в этом. Продолжайте делать это все больше и больше, потому что будет более чем достаточно людей, которые будут знать, кто они. Всегда катайтесь на плечах гигантов — заставьте людей, которые знают, что они делают, работать с вами.

Люди увидят. Если вы верите в свою историю, ее увидит продюсер или актер. В половине случаев они действуют инстинктивно. Они оценивают историю и видят, есть ли у этого человека способности, и это не значит, что вы будете знать все. Это означает то, что вы знаете, вы знаете это очень хорошо. Так что работайте над этим.

Абхинав Мишра: Вы сказали в интервью, что все рассказы, которые вы пишете, содержат какие-то сверхъестественные или фантастические элементы. Вы создаете этот сверхъестественный мир, чтобы удовлетворить свою артистическую личность, или как человек в ловушке, который находит утешение в этом мире фантазий? Как сохранить это творение нетронутым на экране?

Анвита Датт: Подсознательно и психологически это последнее.Возможно, вы делаете это потому, что находите утешение в воображаемом мире, чтобы иметь дело с существующим миром. Я не делаю этого сознательно. Я не говорю, что имею представление о двух людях, которые убегают в поезде, который загорается, и им приходится бежать в пустыне. Я ничего не могу с собой поделать. Когда я пишу, если два человека находятся в поезде, и поезд загорается, один человек поймет, что другой человек не сгорает от огня. Тогда мы зададимся вопросом, почему, что может привести к расколу между ними. Но в конце концов мы поймем, что именно так этот человек спасет другого человека, в основном потому, что у него есть какая-то сила, или он дракон, или он сын Агни или Сурьи. Mera dimaag vahan chala jaata hai , автоматически.

Вы дадите мне историю о дхания , она станет сверхъестественной. Я не говорю сознательно, «Позвольте мне рассказать историю о сверхъестественной дхании», aisa bas ho jaata hai . Когда я сел писать Bulbbul , первое изображение не было каким-то сверхъестественным. Это были просто ноги, отталкивающие от страха, и это чувство страха было настолько ощутимым. Я подумал, «Почему она так напугана и что с ней будет?» Так возникла история.

Но да, возможно, это форма утешения: мой способ работы с миром или мой способ сказать то, что я действительно хочу сказать, выходя за рамки, визуально или концептуально.

Санейя Агравал: Судя по опубликованным фрагментам, ваш сценарий читается как роман. Как вы набрались смелости нарушить условность в самом первом сценарии?

Anvita Dutt: Если вы пишете с нарушением правил, то запись пострадает. Вы так пишете, потому что ничего не можете с этим поделать.Кстати, когда я пишу, иногда есть слова и предложения на хинди, иногда есть слово на урду, потому что то, что я пытаюсь сказать, встречается только с этим словом. Вы пишете так, как пишете, даже если это предложения из двух слов, даже если это на хинди, маратхи или бенгали. Что бы вы ни чувствовали, вы делаете.

Вы пишете не для того, чтобы нарушить условности или произвести на кого-то впечатление. Ваша история должна произвести впечатление. Написание — это не то, насколько хорошо вы соединяете слова вместе. После того, как эти слова натянуты, что человек видит или получает в этот момент? Это важно.Содержание — то, что вы говорите — важнее, чем то, как вы это говорите. Как вы говорите, это инструмент. В моем случае я пишу так. Mera dimaag vaise chalta hai . Дело не в том, чтобы нарушить условности.

Уске Лие Даант Бхи Падти Хай . Когда режиссеры смотрят сценарий, они могут сказать: «О, это будет полная пурпурная проза», или «Этот стиль барокко — не то, о чем пишут». Это плохое слово для сценариста. чтобы услышать слово «цветочный».Это гаали. Нахин хона чахийе цветочный . Ваш сценарий должен рассказывать вам, что происходит в данный момент, как и диалоги. Он должен наглядно передавать происходящее. В моем случае, поскольку этот момент настолько нагляден, что я могу передать его даже самому себе, у меня было , чтобы написать это так. Никогда не пишите, чтобы произвести впечатление. Напишите, чтобы рассказать историю наилучшим образом, даже если она написана тарабарщиной.

Sau log tumko bolenge kaise likhte hai , но они, по сути, пытаются сказать вам, что это набор навыков, необходимых для рассказа истории.Они дают вам возможность. Это просто навыки и рекомендации, которым нужно следовать. Расскажи свою историю. Не беспокойтесь о том, как это написать, на каком языке использовать и как что-то объяснить. Всегда помните, что я собираюсь написать наилучшим образом, с помощью которого я смогу передать это.

Каран Сингх: Джозеф Кэмпбелл говорит: «Мифы — это общественные мечты, сны — частные мифы». Как бы вы объяснили силу мифа?

Анвита Датт: Прежде чем вы прочитаете Кэмпбелла, я предлагаю вам прочитать две книги, чтобы лучше понять, о чем Кэмпбелл говорит в своих книгах: Греческие мифы Стивена Фрая и Норвежская мифология Нила Геймана.Когда он говорит о силе мифа, вам нужно знать, о чем он говорит. Это удовольствие от чтения. В противном случае вы читаете kuch sikhne ke liye . Кэмпбелл был юнгианцем, поэтому даже чтобы понять юнгианские отсылки, которые он делает, вам нужно знать, что олицетворял (Карл) Юнг.

Прочтите, даже если это рассказы. У вас есть графические романы на мифы. Вам будет интересно прочитать мифы, а затем прочитать книгу. Это я даю гьяан , потому что я старше вас.Но роль мифов такова: сначала нужно их прочитать. Вам они понравятся. Когда вы их читаете, вы узнаете истории. Вы узнаете истории в современном мире. Вы почувствуете это, даже если вы не читали Шекспира, даже если вы читали наши рассказы, нашу литературу. Вы узнаете эти мифы из нашей мифологии. Если вы, например, читали Махабхарата . О, это минное поле сказок! Есть истории о трансгендерах, о смене пола, об однополых отношениях — обо всем.

Мифы становятся религией, потому что они обладают такой большой силой. В этом сила мифов, именно об этом говорит Кэмпбелл. Это коллективное осознание того, как мы понимаем мир, первые истории. Что такое мифы? Это первые рассказы. Какими были ранние языческие боги в нашей культуре, в греческой или скандинавской мифологии? Это были: Бог Огня, Бог Солнца, Бог дождя и Бог реки. Вы живете в пещере в лесу и пытаетесь понять мир. Это Боги, потому что вы не можете их контролировать.Вы можете попросить их дать вам еду, солнечный свет или дождь, например, чтобы ваши посевы могли расти. Итак, они стали богами. Это просто мифы. Вы строите истории, чтобы понять мир. Это коллективное сознание. Это удивительно, потому что если вы посмотрите на греческие мифы, скандинавские мифы и наши мифы, они почти одинаковы, потому что у вас есть Бог Солнца, у вас есть Бог Огня — у вас все те же Боги. Вы понимаете один и тот же мир. Печально то, что люди об этом забывают.

Почему Таппи не гонится за птицами.Ю. Чарушин

Популярный Андерсен Сказки Истории животных Поэзия для детей Короткие истории Список категорий

Взаимодействие с другими людьми

Ю.Чарушин

Перевод Ирины Железновой
freebooksforkids.net
Иллюстрация Ю. Чарушина

Как Таппи получил свое имя

Когда Таппи удивлен или что-то видит странно он издает забавный звук туп-туп-туп с его губы.

Когда ветер дует в траве, когда пролетает птица или крыльями трепещет бабочка, Таппи подкрадывается к нему с широко открытыми глазами и говорит: «Туп-туп-туп, я тебя поймаю! Я набросусь на тебя! Я поиграю с тобой! »

Так Таппи и получил свое имя.

Однажды Таппи услышал тихий свист.

Там в кустах крыжовника быстрей маленькие серые птички, охотящиеся на насекомых и жуков.

Таппи тихонько подкрался и спрятался. Он держал дыхание. Он даже не сказал туп-туп, потому что он боялся, что отпугнет птиц. Вдруг он набросился на них! Он чуть не поймал одного. Но он этого не сделал.

Таппи не умел ловить птиц. Он был всего лишь маленьким котенком.

Мама-кошка думает, что Таппи еще ребенок

Однажды Таппи отшлепали.Это была Нетти, его мать, которая его отшлепала.

Кошки всегда преследуют своих большие котята уходят, когда у них появляются маленькие, но ее малышей были отданы. На следующий день она мяукала, мурлыкала и позвала его. Таппи вспомнил его порку. Он не приходил к ней. Он не хотел, чтобы его снова шлепали.

Нетти промурлыкала: «Иди сюда, глупый».

Таппи лизнул отбивные. Он научился пить молоко из блюдца, но молоко Нетти было намного вкуснее.

Наконец он подкрался к ней. Вскоре он был быстрым спящий.

Потом начали происходить странные вещи.

В конце концов, Таппи рос. Но Нетти чувствовал, что он все еще крошечный ребенок. Итак, она катила его закончил и начал его лизать и мыть.

Таппи проснулся от неожиданности. Ему не нравились его стирка. Он мог умыться.

Он хотел убежать, но Нетти промурлыкала: «Лежи спокойно, ты маленький ребенок, ты заблудишься, если ты убежишь.”

Она мурлыкала и мурлыкала, пока наконец не упала спит сама.

Потом Таппи вылез из корзины и пошел повеселиться.

Он собирался поймать бабочек и наброситься на воробья.

Проснувшись, Нетти увидела, что ее любимый маленький Таппи ушел. Он заблудился!

Она выбежала во двор и окликнула его.

Вот он, на крыше, бегает за воробьи.

Нетти бросилась к нему.

«Будьте осторожны! Вы упадете! » она предупредила.

Но Таппи даже не послушал. Итак, Нетти забрала его за шиворот и понес его вниз, как если бы он был крошечным ребенком. Таппи пнул и завизжал. Он хотел поиграть на крыше.

Как только Нетти вернула его в корзину, она мыл его и мурлыкал. Она не могла понять, что Таппи большой котенок и не нуждается в няня больше не будет.

Почему Таппи не гонится за птицами

Однажды Таппи увидел воробья, сидящего на ветке. Петь песню.»Чирикать, чирикать!» пел воробей.

«Туп-туп-туп! Я тебя поймаю! Я набросусь на тебя! Я поиграю с тобой! » — сказал Таппи и подкрался ближе. Но воробей его увидел. Он чирикнул еще громче.

«Смотри, здесь кошка! Посмотри, где он прячется! Вот он! »

И вдруг воробьи полетели с везде. Они сели на кусты и ветки. Некоторые даже приземлились прямо перед Таппи.

И все стали ругать: «Чирик, чирик! Чирикать, чирикать! »

Шума было достаточно, чтобы оглохнуть.

Таппи испугался. Он никогда не слышал такая ракетка. И убежал так быстро, как только мог. Воробьи продолжали ругать Таппи. Затем они рассказали друг другу, насколько храбрыми они были. отпугнуть кошку.

Таппи было некого поймать. Ни один. Никто хотел, чтобы его поймали. Так Таппи залез на дерево и спрятался среди ветвей.

Он смотрел туда и сюда, но не мог видеть любые птицы. Но они могли его видеть.Они имели наблюдал за ним.

Потом их увидел Таппи. На него смотрели странно выглядящие птицы. Это были не маленькие серые птички или ругая воробьев. Это были почти такими же большими, как он, они были большие дрозды, ищущие дерево в котором построить свое гнездо.

Он выглядел очень странно для их тоже.

Таппи остался очень доволен. «Туп-туп-туп! Кто может они бывают? Туп-туп-туп! Я тебя поймаю! Я набросусь на тебе! Я поиграю с тобой! »

Но Таппи не знала, кого поймать первым.

Один большой черный дрозд сидел позади него. В другой был впереди и очень близко.

Таппи смотрел туда-сюда. Сначала в один, потом с другой. Пока он смотрел на одного в сзади, тот, что впереди, клюнул его. Это больно. Таппи не мог понять, кто его клюнул.

Он спрыгнул с дерева и побежал в кусты.

И теперь, когда Таппи видит птицу, он никогда не обращает на нее внимания. Он не гонится за птицами больше.

Автор: Чарушин Ю .; в иллюстрациях Чарушина Ю.

Свяжитесь с нами, если у вас возникнут какие-либо вопросы или вы заметите ошибки.

© 2019-2020 Freebooksforkids.net

.